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Los mejores debuts de los personajes de Marvel Comics - 1990 a 1999
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
1961 marcó el comienzo del Universo Marvel en Cuatro Fantásticos #1 - Hace exactamente 60 años este año.
Pero en la década de los 90, el Universo Marvel atravesó uno de sus períodos más radicales de expansión y cambio, tanto en el sentido de la jerga retorcida y audaz de la época, como en términos de cuán salvajemente los nuevos personajes e ideas presentados variaban del clásico Marvel. estilo.
Newsarama ha estado creando un Anuario de Marvel Comics, contando el mejor personaje presentado en los 60 años desde el comienzo del Universo Marvel (llegaremos a personajes como el Capitán América, Namor y Jimmy Woo que son anteriores al Universo Marvel propiamente dicho otro hora).
Hasta ahora, hemos mirado hacia atrás en el años 80 , el años 2000 , y el años 70 , y ahora llegamos a los '90. La llamada 'era del cromo' (gracias a las muchas portadas de trucos de la época) marcó el período en el que los cómics alcanzaron su cenit en términos de ventas y conciencia cultural, y en el que muchas personas que leyeron esto probablemente comenzaron a coleccionar y leyendo cómics.
Así que átense sus docenas de bolsas, pulen sus hombreras y prepárense para disfrutar de un tipo de nostalgia muy específico y especial mientras recordamos al mejor personaje de Marvel que debutó en cada año de los 90.
1990 - Cable
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Nuevos mutantes #87
Lectura recomendada: Cable: La última esperanza
mutante Guerrero. Viajero del tiempo. cíborg. Hijo de un clon. Todos estos son términos que describen a Cable, un personaje que solo podía soñarse en los cómics. Presentado en New Mutants #87 de 1990 por la escritora Louise Simonson y el artista Rob Liefeld como un guerrero que viaja en el tiempo desde un futuro donde Apocalipsis gobernaba el mundo.
Cable se convirtió en un instrumento en la evolución de los Nuevos Mutantes en X-Force, una fuerza de ataque mutante militante que tomó medidas que los X-Men no pudieron (o no querían) contra el villano mutante y su calaña, pero durante años, su verdadera identidad y el La historia de cómo se convirtió en un viajero del tiempo era un misterio.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Años después de la existencia de Cable, se reveló que, de hecho, era el niño Nathan Summers, completamente crecido y brusco, el niño pequeño de Scott Summers / Cyclops y su primera esposa Madelyne Pryor (ella misma un clon de Jean Grey), que había sido secuestrado. al futuro después de contraer un virus tecnoorgánico que casi lo mata.
Desde esta revelación, Cable ha evolucionado varias veces (al igual que los viajeros en el tiempo) con su encarnación más reciente, en realidad una versión adolescente de sí mismo que mató a su yo mayor y tomó su lugar. Kid Cable, como a veces se le llama, se ha convertido en parte de la familia Summers propiamente dicha en la era de Krakoa, aunque el próximo final de su título en solitario lo enfrenta a su yo mayor, con el Cable mayor aparentemente retomando su lugar en el Universo Marvel después. .
Una de las partes más extravagantes de la historia de Cable, su relación con Deadpool, se adaptó a la película Deadpool 2, con el actor Josh Brolin presentando un giro adecuadamente brusco como una versión algo diferente de Cable.
No hizo el corte: Stryfe, Ghost Rider (Danny Ketch), Gambito, Silueta, Relámpago viviente, Rabia
1991 - Consorcio inactivo
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Nuevos Mutantes #98
Lectura recomendada: Deadpool de Joe Kelly
Ya sea que odies amarlo o ames odiarlo, no se puede negar el impacto que Deadpool ha tenido en el Universo Marvel desde su debut en New Mutants #98 de 1991.
Wade Wilson, conocido por sus amantes y enemigos como el mercenario bocazas, es un bicho raro imposible de matar, que rompe la cuarta pared y amado a pesar de su boca insignificante y sus katanas ensangrentadas que, incluso a través de su actitud bromista, se ha convertido en un vehículo para algunas historias sorprendentemente profundas a lo largo de los años.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Originalmente creado como contraste para los Nuevos Mutantes por Rob Liefeld con Fabian Nicieza, Deadpool estalló por su cuenta a finales de los 90 en un título del escritor Joe Kelly y el artista Ed McGuiness que agregó su exagerado sentido del humor y su naturaleza metatextual como un tipo que es un poco consciente de que es un cómic.
En los años transcurridos desde entonces, Deadpool básicamente se ha convertido en una franquicia de Marvel propia (aunque todavía se las arregla para mantenerse cerca de los X-Men la mayor parte del tiempo), con una serie de películas exitosas protagonizadas por Ryan Reynolds, quien continuará con el papel ahora. que Marvel tiene los derechos cinematográficos de X-Men previamente controlados por Fox, tal vez incluso llevando a Deadpool a la MCU.
En este punto, casi todo el mundo conoce a Deadpool, fanático de los cómics o no, y tiene una opinión sobre él. En cierto modo, Deadpool se ha convertido en el personaje más infame de Marvel, un favorito de los fanáticos que aún logra enojar a la gente (algo por lo que sus impulsores parecen estar aún más encantados).
No hizo el corte: Domino, Darkhawk, Shatterstar, Sonámbulo , Fabian Cortez, Lyja, Trevor Fitzroy, Bishop, Chica Ardilla
1992 - Hombre Araña 2099
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Hombre Araña 2099 #1
Lectura recomendada: hombre araña 2099
Algo que los lectores notarán es que múltiples versiones de Spider-Man han tenido un impacto a lo largo de la historia de Marvel Comics, a menudo superponiéndose y haciendo olas por separado, al mismo tiempo.
Desde el debut de Peter Parker en 1962, en muchos casos cuando Marvel ha decidido explorar una nueva continuidad o concepto, Spider-Man ha sido el personaje al que recurre la editorial como pionero de sus nuevas ideas.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Caso en punto, Spider-Man 2099 de 1992, un personaje totalmente nuevo que tomó el legado y el nombre de Spider-Man , formando la base de toda una continuidad de futuros héroes con conexiones a héroes del pasado de Marvel en la línea 2099.
Aunque la línea 2099 creció rápidamente para incluir futuras versiones de X-Men, Punisher, Ghost Rider, Doom y muchos más, Spider-Man 2099/Miguel O'Hara se convirtió en el personaje revelación de 2099, incluso siendo parte del Universo Marvel. después de que terminó la línea 2099.
A lo largo de los años desde las historias originales de Spider-Man 2099, el personaje también se ha convertido en un cabeza de cartel en los cómics modernos, con un título revival que abarcó las aventuras de O'Hara entre el escenario de 2099 y la actualidad.
No hizo el corte: Omega Red, Vengeance, Maverick, Carnage, Lilith (demonio) , Doom 2099, Maestro, Ravage 2099
1993 - Genis-Vell
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Silver Surfer Anual # 6
Lectura recomendada: Capitana Marvel de Peter David y ChrisCross
Hay algunos legados que han definido a Marvel Comics, y el hijo de Mar-Vell, el Capitán Marvel original, representa el intento de la editorial de los 90 de continuar la historia de Mar-Vell, tanto que fue presentado bajo el nombre de superhéroe Legacy. .
Con una actualización muy al estilo de los años 90 del disfraz de su padre junto con sus Nega-Bands con energía cósmica, Genis-Vell pasó la mayoría de sus primeras apariciones después de su debut en Silver Surfer Annual #6 de 1993 como un personaje invitado ocasional para otros héroes.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Todo eso cambió después de la historia Avengers Forever, en la que el aliado de los Vengadores, Rick Jones, se unió a Genis-Vell de la misma manera que una vez estuvo atado a Mar-Vell, con la pareja intercambiando lugares cada vez que golpeaban las Nega-Bands juntas. Esto formó la base del título en solitario de Genis-Vell, en el que tomó el nombre de Capitán Marvel, lo que lo convirtió en el tercer personaje de la editorial en usar el nombre, y solo el segundo con vínculos directos con sus orígenes originales de Kree en el Universo Marvel. .
Capitán Marvel de Genis-Vell fue un viaje de placer psicodélico que se remontaba a los títulos cósmicos de los años 70 de Marvel, en los que su padre había jugado un papel importante, destacándose de casi todo lo demás que sucedía a finales de los 90.
Más tarde, Genis-Vell renunció al nombre de Capitana Marvel, tomando el nombre de Photon (que, irónicamente, estaba en uso en ese momento por la segunda Capitana Marvel, Monica Rambeau, quien cambió su nombre a Pulsar como resultado), uniéndose a una nueva versión más aparentemente heroica. de los Rayos. Desafortunadamente, eso resultó ser su perdición, ya que siguió los pasos de su padre Mar-Vell una vez más, muriendo en Thunderbolts #100. Hasta ahora, no ha resucitado de forma permanente, algo más que comparte con Mar-Vell.
No hizo el corte: Punisher 2099, Graydon Creed, Scream, X-Cutioner, Éxodo, Ectokid, Hulk 2099, Fragmento
1994 - Ben Reilly
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Hombre Araña #52
Lectura recomendada: Scarlet Spider: De vuelta en el barrio
Allá por los años 90, cuando Marvel Comics hizo un giro hacia las vallas, apuntaron mucho más allá de los marcadores. Por ejemplo, la infame 'Clone Saga' de Spider-Man, una historia de Spidey ahora clásica de culto en la que Peter Parker (como los lectores de Peter Parker siempre supieron que era Spider-Man) se enteró de que en realidad era un clon creado por el Chacal, de quien se creía que había muerto allá por los años 70.
Mientras tanto, el llamado Peter Parker 'real' resurgió con el nombre de Ben Reilly, una combinación del nombre de pila del tío Ben Parker y el apellido de soltera de la tía May. Le dijo a Peter la 'verdad' y asumió el papel de Spider-Man en una historia que terminó alargándose mucho más de lo previsto originalmente gracias al enorme aumento de ventas involucrado.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Aunque finalmente se reveló que él mismo era un clon (y lo mataron de verdad), Ben Reilly se convirtió en un personaje favorito de los fanáticos, incluso para algunos lectores que quedaron fríos por la historia que lo presentó. Reilly regresó más tarde como una nueva versión de The Jackal para la historia The Clone Conspiracy, antes de retomar brevemente su identidad de Scarlet Spider que usó antes de convertirse en Spider-Man en los años 90.
Ahora, técnicamente, el concepto de 'Spider-Clone' se introdujo en los años 70, pero no fue hasta los años 90 que el clon se convirtió en un personaje propio con un nombre, una personalidad y un Marvel en curso. Historia de los cómics (y cuando se trata de clones, no está claro si Ben Reilly era el clon original de Peter Parker o no).
Y dado que Ben Reilly es un personaje que personifica el Marvel de mediados de los 90, llamaremos a esta entrada 'caso cerrado'.
No hizo el corte: Ghost Rider 2099, M, Marrow, Blink, Cámara, Penitencia (hueco), Kaine Parker, cáscara
1995 - Pete Sabiduría
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Excalibur #86
Lectura recomendada: Capitán Gran Bretaña y MI-13
Pete Wisdom sigue una larga línea de mordaces antihéroes británicos que visten gabardinas y mastican los márgenes de la conversación de superhéroes, aunque con un toque mutante propio.
Nacido con la habilidad mutante de disparar 'cuchillos' de energía térmica de sus manos, Pete Wisdom se convirtió en quien es después de trabajar en la versión británica de Expediente X, Black Air, pero a diferencia de Mulder y Scully, Wisdom consiguió sus manos mucho, mucho. más sucio - y más sangriento.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Wisdom debutó en 1995 en Excalibur #85 de Warren Ellis y Ken Lashley, basado en un personaje inédito del mismo nombre de Ellis que rindió homenaje a Jack Regan de John Thaw del programa policial británico de los años 70 The Sweeney.
Wisdom apareció por primera vez como enlace del gobierno con Excalibur, pero rápidamente se unió al equipo en un esfuerzo por salir de su trabajo cada vez más sangriento (eso está lleno de sangre, no es la maldición británica, aunque eso también puede aplicarse) con el gobierno británico. Desde entonces, Wisdom se ha convertido en un agente libre, trabajando a veces con mutantes como Excalibur y X-Force, mientras que por lo general también mantiene sus propios intereses.
En otros casos, ha vuelto a trabajar para el gobierno británico como un experto de facto en asuntos mutantes y sobrenaturales, ofreciendo su estilo particular de sarcasmo mordaz como contrapunto a los héroes a menudo altos y poderosos con los que trabaja, como el Capitán Gran Bretaña. y Merlín.
No hizo el corte: Mondo, Bestia Oscura, Holocausto, X-Man, Sugar Man, Joseph
1996 - Rikki Barnes
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Héroes Renacidos #1/2
Lectura recomendada: Jóvenes aliados
1996 fue un año excepcional no solo para Marvel Comics, sino para la industria en general. Hubo el hito Marvel vs. El cruce de DC y la posterior línea de títulos combinados de Amalgam que combinaron personajes de Marvel y DC, pero también Marvel's Heroes Reborn. (Lea nuestro respectivo en Los cómics locos de 1996 aquí .)
Heroes Reborn (que presta su título, pero no el concepto, a un evento de verano de 2021 que celebra el 25 aniversario) fue menos una historia que un relanzamiento que implicó eliminar a los Vengadores y los Cuatro Fantásticos y muchos personajes relacionados del universo principal de Marvel y reiniciarlos en una continuidad separada con todas las nuevas historias y relaciones.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Con ese fin, el Capitán América tuvo una historia muy diferente en el universo Heroes Reborn, incluida una nueva versión de su compañero clásico Bucky Barnes, más o menos. En Heroes Reborn, en lugar de reclutar a Bucky Barnes, el Capitán América recluta a la hermana de Bucky, Rikki Barnes, una joven contraparte de Cap que se convirtió en su compañera después de ayudarlo a enfrentarse a Red Skull.
Aunque Rikki no es el único personaje creado para Heroes Reborn, es algo única en el sentido de que finalmente cruzó al universo principal de Marvel después de la destrucción del universo de bolsillo de Heroes Reborn, tomando el nombre en clave de Nomad como miembro de Young Allies, y como parte de la Fundación Futuro de los Cuatro Fantásticos.
Rikki no ha estado en el centro de atención en los últimos años, aunque ahora que Future Foundation ha regresado de su misión de reconstruir el Multiverso de Marvel, está de vuelta en la mesa para su próxima aventura.
No hizo el corte: Bastión, ultrachica
1997 - Maggot
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Uncanny X-Men #345
Lectura recomendada: X-Men: Oro vol. 0: regreso a casa
A medida que la línea X-Men aparentemente se expandía exponencialmente (¿x-pandado x-ponencialmente?) A medida que la popularidad del equipo crecía durante los años 90, Marvel comenzó a presentar nuevos héroes y villanos mutantes casi por docenas.
Algunos de ellos han resistido la prueba del tiempo, mientras que otros han seguido el camino de muchos mutantes para convertirse, digamos, en gustos adquiridos para fanáticos dedicados, e incluso los mutantes más oscuros generalmente encuentran al menos un devoto dedicado.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Cuando el equipo central de X-Men agregó varios personajes nuevos a la mezcla en 1997, el que más se destacó como uno de los mutantes más interesantes y llamativos de Marvel hasta la fecha fue Maggott, un mutante sudafricano cuya mutación tomó la forma de un sistema digestivo vivo que podía expulsar de su propio cuerpo como un par de crecimientos parecidos a anguilas a los que llamó 'Eenie' y 'Meenie' que podían drenar la energía de sus enemigos.
Maggott no era exactamente un personaje destacado: hasta el día de hoy sigue siendo una adición polémica a los X-Men, el tipo de héroe que lo ama o lo odia que era demasiado común en las historias de los X-Men de los 90. Su permanencia en los X-Men fue breve, y finalmente fue enviado al equipo más joven de la Generación X antes de morir. Aunque como la mayoría de los mutantes, ha resucitado en la era de Krakoa.
Ya sea que ames totalmente a Maggott o no lo entiendas en absoluto, Marvel ciertamente no ideó un héroe más extravagante en 1997, y tal vez ni siquiera durante el resto de los años 90, incluso si todavía está en gran medida. esperando que se cuente su historia definitiva.
No hizo el corte: Kraven el Cazador (Alyosha Kravinoff), Jolt, Cecilia Reyes, Capucha carmesí (Justine Hammer)
1998 - Okoy
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Pantera Negra #1
Lectura recomendada: Pantera Negra y los Agentes de Wakanda
Okoye, la más ruda y conocida de la guardia real de Wakandan, Dora Milaje, aún no ha tenido la oportunidad de encabezar su propio proyecto, pero eso no le ha impedido hacerse un nombre familiar gracias al favorito de los fans de Danai Gurira. representación en el Universo Cinematográfico de Marvel.
Pero las raíces de Okoye se remontan a Black Panther #1 de 1998, el tercer volumen del título en solitario de T'Challa del escritor Christopher Priest y el artista Mark Texeira, que presentó no solo a Okoye y Dora Milaje, sino también a muchos de los conceptos que tienen. definió a Wakanda desde entonces, a través de diferentes medios, convirtiéndola en uno de los personajes más integrales de la tradición moderna de Black Panther.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Y gracias a su mayor perfil de MCU, Okoye ha comenzado a ser reconocida en los cómics como directora de los Agentes de Wakanda, un subgrupo de los Vengadores con sede en Wakanda, mostrando su lugar entre los mejores guerreros del Universo Marvel. - con o sin poderes y un nombre en clave.
Incluso ha subido al rango de pelear junto a los Vengadores en el MCU también, trabajando junto al equipo en Vengadores: final del juego, con muchos fanáticos esperando que eventualmente sea parte del equipo de Vengadores del MCU de mujeres que se rumorea desde hace mucho tiempo.
Okoye aún no ha alcanzado todo su potencial como personaje, pero el viaje al estrellato para el personaje comenzó en 1998 y no muestra signos de desaceleración, con la secuela de la película recientemente titulada Black Panther: Wakanda Forever en el horizonte. .
No hizo el corte: J2, Spider-Girl (Mayday Parker), Baymax, Dusk, Prodigy, Hornet, Ricochet, Silverclaw, Triatlón , Mujer Araña (Mattie Franklin)
1999 - Echo
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Primera impresión: Daredevil #9
Lectura recomendada: Vengadores: Entra el Fénix
El legado de Marvel de mostrar personajes con discapacidades se remonta a los años 60 con Daredevil y el Profesor X. Y en 1999, el título de Daredevil proporcionó la introducción de otro personaje discapacitado que comenzó como un villano antes de convertirse en un héroe. por derecho propio.
Por supuesto, estamos hablando de Maya Lopez/Echo, una ex amante y enemiga de Daredevil convertida en aliada y actual Avenger. Una mujer sorda que se creía que tenía una discapacidad de aprendizaje cuando era niña, la prodigiosa capacidad de Maya para el arte y la violencia se hizo evidente a medida que crecía, lo que la llevó a ser entrenada como asesina por Kingpin, quien una vez fue el jefe de su padre muerto.
(Crédito de la imagen: Marvel Comics)
Al mismo tiempo que Maya se entrenaba como la asesina de Kingpin para matar a Daredevil, se estaba enamorando de Matt Murdock, una dicotomía que, lamentablemente para Matt, es demasiado común en su vida. Pero cuando Maya, disfrazada de Echo, casi mata a Daredevil, se da cuenta de que Daredevil y Matt son lo mismo, lo que sacude su lealtad a Kingpin y la convierte en la aliada de Matt/Daredevil. Más tarde, Maya se unió a los Nuevos Vengadores como el primer personaje en usar la identidad de Ronin, luego adoptada por Clint Barton como se ve en Avengers: Endgame.
La asociación de Echo con los Vengadores continuó de vez en cuando incluso después de que ella cedió la identidad de Ronin, incluida una misión para rescatarla cuando fue asesinada y resucitada por la Mano y su entonces villana líder Elektra. Esa historia reveló que la Elektra a la que Echo se había enfrentado era de hecho un Skrull, dando inicio a la historia de Secret Invasion.
Más recientemente, se unió a los Vengadores para la historia 'Enter the Phoenix', que convirtió a Echo en la nueva anfitriona a largo plazo de Phoenix Force. Fuera de los cómics, está programada para aparecer en el próximo programa MCU Hawkeye de Disney Plus interpretado por Alaqua Cox, con informes de que incluso podría tener su propio programa derivado.
No hizo el corte: Sueño americano, Valeria Richards , Hope Pym, Los Vengadores
Ahora que has leído sobre los mejores personajes de Marvel de los 90, ponte al día con los las mejores historias de marvel comics de todos los tiempos.