Los mejores debuts de personajes de Marvel Comics - 2000 a 2009

página de Invasión Secreta #6

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)



Han pasado 60 años exactamente desde que nació el Universo Marvel en Cuatro Fantásticos #1 , y en ese tiempo la editorial ha crecido exponencialmente. Comenzando con solo cuatro héroes en una nave espacial, la continuidad de Marvel ha crecido hasta convertirse en el hogar de miles de personajes como X-Men, Spider-Man, Hulk, Avengers y muchos más, incluida la incorporación de personajes como Capitán América, Namor, y Jimmy Woo, quien en realidad debutó antes del Universo Marvel propiamente dicho.

Como puede ver con solo esa lista simple, algunos de los héroes y villanos que Marvel ha presentado en las décadas siguientes se han convertido en los componentes básicos de mundos y géneros de ficción completos, incluso dominando las películas y la televisión en la actualidad.



Para celebrar el Universo Marvel y honrar las creaciones que han nacido en sus páginas, estamos elaborando un Anuario de Marvel, una lista de los mejores personajes de cada año de la historia de Marvel, 60 personajes durante 60 años.



Esta semana, haremos un viaje en la plataforma del tiempo unos pocos años atrás hasta los años 2000, una era en la que Marvel Comics se estaba reinventando nuevamente como una editorial más madura y más enfocada artísticamente. Para empezar, el editor hizo algunos cambios importantes con conceptos y personajes, introduciendo ideas y héroes que se han convertido en bloques de construcción del Universo Marvel por derecho propio. Hasta ahora, también hemos

Hasta ahora, también hemos miró hacia atrás en los años 80 , los años 70 , y los 90 . Y a medida que avancemos, examinaremos las seis décadas del Universo Marvel, aunque no en orden cronológico década por década.

Cuando hayas revisado nuestras opciones para el mejor personaje de cada año de los 2000, súbete a Facebook y Twitter y cuéntanos quiénes son tus favoritos y por qué. Todo es parte de la diversión.




2000: Ultimate Spider-Man

El último Hombre Araña

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Ultimate Spider-Man # 1
Lectura recomendada: Ultimate Spider-Man (Vol. 1)



Marvel Comics a menudo ha utilizado a Spider-Man (a quien muchos ven como el personaje insignia de la editorial) para promover nuevos conceptos para la editorial, ya sea una línea de tiempo diferente como en la línea de 2099, o una continuidad completamente diferente, como fue el caso con 2000. El último Hombre Araña.

El título insignia de la floreciente línea Ultimate Comics de Marvel, el escritor Brian Michael Bendis y el artista Mark Bagley's Ultimate Spider-Man presentaron una nueva versión de Peter Parker despojado de décadas de continuidad donde fue reiniciado como un adolescente contemporáneo que no trabajaba como el Daily Bugle. fotógrafo de cachorros, sino como webmaster de su blog y sitio web de vanguardia para el año 2000.

portada de Ultimate Spider-Man # 1



(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Los cambios no se detuvieron ahí. Si bien se mantuvo el núcleo del origen y los poderes de Peter Parker como Spider-Man, sus relaciones con sus amigos, sus familias y sus villanos a menudo eran muy diferentes, a veces hasta la reinvención total de personajes para el nuevo Ultimate Universe.

Eso se convirtió en el mantra de la línea Ultimate, que creció para incluir tomas de X-Men, Avengers, Iron Man y más en sus primeros días, antes de generar una acumulación de continuidad un tanto densa y a menudo difícil de manejar que se expandió para incluir nuevos versiones de casi todos los principales héroes y villanos de Marvel.

A pesar de todo, Spider-Man se mantuvo firme como el corazón y el alma de la línea, incluso a través de títulos reiniciados y la muerte de Peter Parker, quien fue reemplazado por un Spider-Man más joven llamado Miles Morales, quien desde entonces se ha convertido en una estrella por derecho propio. Por extraño que parezca, el año 2000, que inició la década con una nueva encarnación de un personaje clásico, casi definiría la década, ya que muchos de los nuevos personajes más destacados de Marvel en los años siguientes también serían nuevas versiones de las ideas de Marvel de larga duración.

No hizo el corte: Karima Shapandar (Centinela Omega), Ma Gnucci, Noh-Varr (Capitana Marvel, Protectora), Centinela


2001:Jessica Jones

Jéssica Jones

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Alias #1
Lectura recomendada: Jessica Jones: alias

Jessica Jones no estaba destinada a ser la estrella emergente del título de cómic de 2001 Alias; de hecho, inicialmente no estaba destinada a ser un personaje en absoluto. Lo que queremos decir es que el escritor Brian Michael Bendis inicialmente concibió Alias ​​como un nuevo título para traer de vuelta a la entonces retirada Spider-Woman Jessica Drew. Pero a medida que desarrollaba el concepto de la serie, Bendis decidió crear un nuevo personaje para desempeñar el papel del detective privado irascible, indomable y con superpoderes de Alias: Jessica Jones, cocreada con el artista Michael Gaydos.

Desde el principio, Jessica Jones no era la típica heroína de Marvel. Sin disfraz, sin nombre en clave (con intentos fallidos de adoptar una personalidad de superhéroe salpicada de su pasado), Jessica representó un lado muy diferente del Universo Marvel publicado bajo el estandarte de Marvel Max orientado a adultos. Alias ​​era una historia callejera de intriga, violencia y sexo que se sumergía en el vientre más adulto y sórdido de Marvel por primera vez en el universo principal de Marvel.

Portada de Alias ​​#1

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Jessica se convirtió más en una superheroína, en parte gracias a su relación con Luke Cage, quien se convirtió en un miembro clave de los Vengadores, y eventualmente trajo a Jessica con él.

También es la relación de Jessica con Luke Cage lo que condujo a uno de los aspectos más singulares de su personaje. A diferencia de la mayoría de las heroínas durante la mayor parte de la historia de Marvel, a Jessica se le permitió casarse y tener un hijo con Luke, lo que trajo la maternidad a su historia, una historia sorprendentemente mundana pero única que desde entonces ha abierto camino para más representaciones de padres superhéroes.

Y, por supuesto, Jessica Jones obtuvo una de las adaptaciones televisivas mejor recibidas de los programas Defenders de Netflix, en la que fue interpretada por Krysten Ritter.

No hizo el corte: Wolverine (Ultimate), Hulk (Ultimate), Cassandra Nova, Doop, Iron Man (Ultimate), Nocturne, Nick Fury (Ultimate), Xorn, Elsa Bloodstone


2002: El capó

La capucha

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: El capó #1
Lectura recomendada: El capó (Vol. 1)

Muchos personajes de Marvel Comics han cruzado la línea entre el héroe y el villano a lo largo de los años, pero pocos han logrado debutar no solo como villanos, sino también como el personaje principal de su propio título, una distinción que ostenta Parker Robbins, también conocido como The Hood. .

Presentado en The Hood #1 de 2002 por el escritor Brian K. Vaughan y el artista Kyle Hotz, Parker Robbins era un delincuente de poca monta que logró patear el trasero de un demonio vinculado al enemigo de Doctor Strange, Dormammu, y robar sus botas mágicas y su capa. ganando los poderes de invisibilidad y levitación en el proceso.

portada de The Hood # 1

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Robbins pasó a desafiar a Kingpin, aunque sus poderes demoníacos pusieron su alma en peligro. Pero el poder es exactamente lo que Robbins ha buscado tradicionalmente obtener cada vez más desde su primera aparición, reuniendo un verdadero ejército de supervillanos para desafiar a los Vengadores, uniéndose a la camarilla secreta de villanos de Norman Osborn e incluso poseyendo las Gemas del Infinito por un breve momento.

También tomó posesión de las Asgardian Norn Stones varias veces, e incluso una vez Dormammu lo empoderó tan masivamente que casi mata al Doctor Strange, transformándose en un demonio completo en el proceso.

Más recientemente, sin embargo, los demonios de Hood llegaron cuando las fuerzas infernales recuperaron su capucha mágica justo cuando estaba a punto de derrotar a Hawkeye en la serie limitada Hawkeye: Freefall.

No hizo el corte: Capitán América (Ultimate), Thor (Ultimate), Fantomex, Dust


2003: Isaías Bradley

Isaías Bradley

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Verdad: Rojo, Blanco y Negro #1
Lectura recomendada: Verdad: rojo, blanco y negro

El hecho de que Isaiah Bradley no haya sido reconocido como un personaje de cómic hasta que el programa de transmisión de MCU de este año The Falcon and the Winter Soldier adaptó su historia y lo convirtió en un nombre familiar refleja de alguna manera su trágica historia en el Universo Marvel.

En los años posteriores a la habilitación de Steve Rogers, el gobierno de los EE. UU. intentó una y otra vez replicar el Suero del Súper Soldado que creó al Capitán América. Uno de esos intentos (que también fue parte del programa Arma Plus que eventualmente creó a Wolverine) involucró a los militares experimentando en secreto con un grupo de soldados negros, algunos de los cuales murieron en el proceso, aunque algunos desarrollaron habilidades de supersoldado, incluido Bradley.

portada de Truth: Red, White, and Black #1

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Bradley y sus hombres finalmente se desplegaron para detener una superarma nazi, aunque la misión salió terriblemente mal. Cuando la mayoría del equipo fue tomado cautivo, Bradley escapó, robó un disfraz y un escudo de Capitán América de repuesto y terminó la misión él mismo.

Cuando regresó a casa, Bradley fue juzgado por un consejo de guerra por robar el uniforme y el escudo y enviado a prisión, donde se experimentó con su cuerpo. Después de su eventual liberación, Bradley se convirtió en un héroe clandestino de la comunidad negra, y muchos héroes negros posteriores en el Universo Marvel lo reverenciaron especialmente a pesar de que incluso Steve Rogers no conoció la historia de Isaiah durante muchos años.

La historia de Isaiah Bradley, contada en Truth: Red, White & Black, se hace eco de aspectos de la historia del mundo real del llamado experimento Tuskeegee, en el que una población de personas negras se infectó sin saberlo con sífilis que los médicos deliberadamente dejaron sin tratar durante décadas para controlar los efectos de la enfermedad. Aunque es una parábola que va más allá de los abusos de los derechos humanos en el mundo real que la inspiraron y sus efectos aún duraderos, la historia de Isaiah Bradley, ahora conocida por una audiencia global gracias a sus apariciones en MCU, se erige como un faro de heroísmo en medio de las peores condiciones de los seres humanos. puede soportar

No hizo el corte: Quentin Quire, Mania, Rockslide, Prodigy (David Alleyne), Elixir, White Tiger (Angela del Toro), Phyla-Vell, Runaways


2004: X-23

X-23

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: NYX #3
Lectura recomendada: Lobezno totalmente nuevo

Los primeros años de la década del 2000 dieron inicio a una década en la que Marvel perfeccionó su oficio de escindir y clonar a sus héroes más populares para encontrar nuevos personajes e historias. Y ese término de 'clonación' es en realidad literal en el caso de Laura Kinney/X-23, una copia modificada genéticamente basada en parte en el ADN de Logan/Wolverine.

Debutando por primera vez en el programa X-Men: Evolution en 2003, X-23 (su número de lote de clones) finalmente dio el salto a los cómics en NYX #1 de 2004, una serie que mostró sus poderes al estilo de Wolverine, incluido un factor de curación, super -sentidos y garras afiladas, pero no reveló sus orígenes en absoluto.

portada de NYX #3

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Más tarde, su serie limitada X-23 como cabeza de cartel divulgó sus orígenes y explicó su naturaleza como un clon de Wolverine. Laura se convirtió en miembro de los X-Men, así como en un personaje favorito de los fanáticos: el tipo de arquetipo de superhéroe de cañón suelto con una actitud y poderes rudos para arrancar, que los personajes femeninos rara vez encarnan.

A medida que Laura se convirtió en una parte más integral de los X-Men e incluso se ganó la confianza de su sucedáneo de 'padre' Logan, en realidad se convirtió en su reemplazo cuando aparentemente pereció después de estar encerrado en adamantium fundido, tomando el manto de Wolverine y encabezándola. título propio bajo ese nombre.

Ahora, a pesar de que Logan ha regresado, comparte el nombre de Wolverine con Laura (quien desde entonces incluso escindió a su propia hermana clon Gabby/Scout). Laura, como Wolverine, se unirá al nuevo equipo de X-Men que marcará la primera alineación oficial del equipo de la era Krakoa. Laura también fue adaptada libremente para la pantalla grande en Logan de 2017, interpretada por la entonces actriz de 12 años Dafne Keen. Ella sigue siendo una de las favoritas de los fanáticos y hay muchos fanáticos de MCU que esperan verla regresar como una adolescente X-23 cuando Marvel Studios presente a los X-Men.

No hizo el corte: Maker (Reed Richards), Daisy Johnson / Quake, Anya Corazon (Araña / Spider-Girl), Abigail Brand, Toxin, Armor, Gorgon (Tomi Shishido)


2005: Kate Bishop

kate obispo

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Jóvenes Vengadores #1
Lectura recomendada: Hawkeye: La saga de Burton y Bishop

No es frecuente que un personaje heredado que hereda un nombre en clave o una identidad de un predecesor logre dejar una marca tal que no solo redefina el manto para sí mismo sino que también eleve al personaje que vino antes que él. Kate Bishop, la segunda Hawkeye, encaja en ese proyecto de ley, y vaya que sí.

Presentada en Young Avengers # 1 de 2005, Kate Bishop es una chica rica y elegante que usa el dinero de su familia y sus habilidades con el tiro con arco para ayudar a los nacientes Young Avengers a hacerse realidad, tomando el nombre Hawkeye como propio desde que el original, Clint Barton, fue técnicamente muerto en ese momento.

página de Jóvenes Vengadores #1

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Durante los primeros días de los Jóvenes Vengadores, Kate heredó oficialmente tanto el nombre de Hawkeye como el arco original de Clint de su mentor de mucho tiempo, el Capitán América, quien se los entregó en mano por Jessica Jones con su bendición. Kate continuó usando el nombre de Hawkeye incluso después de que Clint resucitó, ganándose su aprobación.

Cuando Clint volvió a usar el nombre Hawkeye después de una temporada como Ronin (adaptado al MCU en Avengers: Endgame), él y Kate se asociaron como héroes callejeros en Brooklyn. Esa asociación llevó a ambos personajes en nuevas direcciones, con el escritor Matt Fraction y el artista David Aja usando su título Hawkeye para evolucionar y hacer crecer la relación entre los dos héroes, así como sus vidas personales.

Eventualmente, Kate estalló por su cuenta en Los Ángeles como investigadora privada. Kate ha estado entrando y saliendo de Avengering desde entonces, con una temporada en un West Coast Avengers reformado, aunque nunca ha dejado de ser Hawkeye. Será interpretada por Hailee Steinfeld en el programa de transmisión Hawkeye de finales de 2021 de Disney Plus, que la empareja con Clint Barton de Jeremy Renner.

No hizo el corte: Amadeus Cho, Maria Hill, Hulkling, Iron Lad, Patriot (Eli Bradley), Wiccan, Shuri


2006: Vulcano

Vulcano

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Génesis mortal # 1
Lectura recomendada: X-Men: Génesis mortal

Uno de los sellos distintivos de la franquicia X-Men a lo largo de los años es la tendencia de los escritores a sentar las bases de tramas secundarias de larga duración, algunas de las cuales tardan años en materializarse, y otras terminan quedando en el camino cuando un nuevo equipo creativo se incorpora.

Ese es el caso de la historia del llamado 'tercer hermano Summers' (los dos primeros son, por supuesto, Scott Summers/Cyclops y Alex Summers/Havok). El escritor Fabian Nicieza comenzó a sembrar las semillas de la historia del otro hermano perdido de Cyke y Havok a principios de los años 90, antes de abandonar los títulos de X-Men sin terminar la historia.

página de X-Men: Génesis mortal #1

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

En 2008, el escritor Ed Brubaker retomó el hilo y presentó a Gabriel Summers/Vulcan. Gabriel, el más joven de los tres hermanos Summers entonces conocidos, fue separado de su familia cuando fueron secuestrados por el alienígena Shi'Ar. Este evento llevó a que Scott y Alex Summers fueran criados en la Tierra como huérfanos después de que su madre muriera en el transcurso del secuestro. Mientras que su padre se convirtió en el pirata espacial Corsair durante estos eventos, el bebé por nacer Gabriel fue salvado y criado en el Imperio Shi'Ar.

La historia de Vulcan se volvió aún más complicada, introduciendo la idea de que Vulcan había regresado a la Tierra y había sido parte de un equipo perdido de X-Men que se formó antes de la introducción del equipo 'Todo nuevo, todo diferente' en tamaño gigante. X-Men #1. Todo esto significaba que la historia de Vulcan, de hecho, había revelado todo un capítulo oculto de la historia mutante que involucraba a Charles Xavier escondiendo terribles secretos, y Vulcan se convirtió en el emperador Shi'Ar en una batalla contra la Tierra.

Aunque la historia de Vulcan ha tenido un final mayormente feliz, con Gabriel ahora viviendo en Krakoa con el resto de la familia Summers, la historia del 'tercer hermano Summers' ha tenido otro giro reciente con el escritor Fabian Nicieza regresando para contar su historia perdida en el El título de X-Men Legends, que reveló que su tercer hermano Summers originalmente previsto, X-Treme/Adam X, es en realidad todavía un cuatro hermano de verano.

No hizo el corte: Omega, Ragnarok, Ant-Man (Eric O'Grady)


2007: Veranos de esperanza

esperanza veranos

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Patrulla X #205
Lectura recomendada: Generación Esperanza

Otra adición a la dinastía Summers, esta vez a través de su guardián adoptivo Cable, Hope Summers fue la primera mutante nacida después de la llamada 'Diezmación', en la que Wanda Maximoff lanzó un hechizo que alteró la realidad para librar al mundo de mutantes, dejando menos de 200 mutantes con sus poderes intactos.

El nacimiento de Hope inició un conflicto masivo entre varias facciones diferentes de mutantes (incluidos los X-Men, naturalmente), así como militantes antimutantes que querían asegurar la extinción de los mutantes, lo que resultó en que Cable hiciera lo mismo que se hizo por él. y escondiéndola en el futuro, donde la crió como guerrera y refugiada de la corriente del tiempo.

página de X-Men #205

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Hope regresó al presente cuando era adolescente, ayudando a liderar un equipo de mutantes recién despertados, todos construyendo lo que parecía ser el gran momento de Hope cuando Phoenix Force llegó a la Tierra para encontrar un nuevo anfitrión, lo que resultó en Avengers vs. X-Men. Transversal.

Sin embargo, Phoenix pasó por alto a Hope y, en cambio, poseyó un equipo de cinco X-Men. Y con eso, la saga de Hope Summers como la salvadora potencial de la raza mutante lamentablemente se desvaneció, aunque desde entonces se ha ganado su merecido en la era actual de Krakoa, usando su habilidad para imitar y mejorar los poderes de otros mutantes como parte de 'The Five, ' un grupo de cinco mutantes cuyas habilidades pueden crear sinergias para resucitar a cualquier mutante que muera.

Hope es otro personaje que tipifica una era de los X-Men, en este caso, la era que siguió a la pérdida de millones de mutantes y la casi extinción de la especie mutante, e incluso su nombre simboliza la fuerza y ​​la virtud de los X-Men. frente a lo que parece ser probabilidades mortales.

No hizo el corte: Daken, Romulus, Bob: Agente de HYDRA, Jackpot, Overdrive, Mister Negative, Victoria Hand


2008: El viejo Logan

viejo logan

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Cuatro Fantásticos #558
Lectura recomendada: Lobezno: el viejo Logan

DC fue pionera en el concepto de una historia flash-forward protagonizada por una versión trágica y más canosa de uno de sus héroes más populares a finales de los años 80 con The Dark Knight Returns.

Pero en 2008, Marvel llevó esa idea al siguiente nivel con la historia 'Old Man Logan', que mostraba un futuro distópico en el que los villanos de Marvel habían matado a casi todos los héroes del mundo, y Wolverine era el único X-Man que quedaba después. masacrando a sus compañeros mutantes mientras estaba hipnotizado en una furia berserker.

página de Fantastic Four #558

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

En la historia, un Logan casi anciano pero todavía salvaje, que hace mucho que abandonó el nombre de Wolverine, deambula por un páramo en busca de redención o muerte, mientras se encuentra con la escoria del Universo Marvel, desde un Hawkeye ciego hasta una familia endogámica. Hulks caníbales.

La desgarradora historia fue un éxito, jugando directamente con la naturaleza de Wolverine como un guerrero lobo solitario y vagabundo, lo que llevó a Marvel a buscar naturalmente traer de vuelta a Old Man Logan una vez que se contó la historia. De hecho, Old Man Logan regresó en Secret Wars de 2015, un crossover que distorsionó la realidad que reorganizó y rehizo partes del multiverso de Marvel, incluido el hecho de llevar a Old Man Logan de su propia realidad alternativa al núcleo de Marvel Universe mientras el Wolverine original estaba muerto, encerrado. en adamantium fundido.

Desde entonces, Old Man Logan dejó atrás el Universo Marvel, pero a su paso generó una línea completa de personajes de Marvel 'Old Man', incluido Star-Lord of the Guardians of the Galaxy y un equipo llamado Avengers of the Wasteland.

No hizo el corte: Cosmo the Spacedog, Skaar, Menace, Veranke, Zeke Stane, Kraven the Hunter (Ana Kravinoff), Lady Bullseye, Blue Marvel, Spider-Man Noir


2009: Múltiple

Colector

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Primera impresión: Guerreros secretos #4
Lectura recomendada: ESPADA (Vol. 2)

Puede que Manifold no sea un nombre familiar para Marvel Comics (todavía), pero es uno de los mutantes más interesantes presentados en los últimos años, con una personalidad y un conjunto de poderes que lo han diferenciado de sus contemporáneos e inspirado a los creadores para construirlo continuamente hacia el estrellato. .

Eden Fesi/Manifold se presentó por primera vez en Secret Warriors #4 como uno de varios héroes jóvenes reclutados por Nick Fury para luchar contra una conspiración floreciente en el Universo Marvel. Un mutante aborigen australiano, Manifold es el protegido de Gateway, aliado de los X-Men desde hace mucho tiempo, él mismo un mutante aborigen australiano con el poder de teletransportarse, algo que esencialmente comparte con Manifold.

página de Secret Warriors #5

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

Cuando el co-creador de Manifold, Jonathan Hickman, asumió el cargo de escritor de Avengers, trajo a Manifold al equipo como el transportador residente de los Vengadores, aunque Hickman rápidamente comenzó a expandir la idea de lo que Manifold es capaz de hacer en el transcurso de su carrera. Ya no se limita a simplemente mover cosas a través del espacio, las habilidades de Manifold se han ampliado y redefinido de maneras alucinantes a medida que ha crecido su lugar en el Universo Marvel.

Ahora, Manifold es uno de los personajes principales del título SWORD en curso de Marvel, en el que el escritor Al Ewing ha elaborado aún más sus poderes, explicando que la verdadera habilidad mutante de Manifold no es la simple teletransportación, sino la comunicación con el universo mismo, y a veces convencerlo. romper sus reglas por él.

Aunque Manifold aún no ha aprovechado completamente el potencial de esa habilidad, SWORD está aumentando su lugar como un jugador clave en el futuro de la raza mutante.

No hizo el corte: Reptil, Rescue, Galacta, Bentley 23


Ahora que has leído sobre los mejores personajes de Marvel de los años 80, ponte al día con los las mejores historias de marvel comics de todos los tiempos.