Las 15 mejores secuelas de películas de terror que te harán gritar este Halloween

Las mejores secuelas de películas de terror.

(Crédito de la imagen: Renaissance Pictures/Universal/United Film)





Los seguimientos de terror cuestan diez centavos, pero ¿cuántos de ellos son realmente buenos? Las mejores secuelas de películas de terror pueden ser difíciles de encontrar, pero ahí es donde entramos. vale la pena echarle un vistazo este Halloween.

Tenemos algunas caras familiares en nuestra lista, saluda a Freddy Krueger, Jason Voorhees, Michael Myers y Ghostface, así como apariciones espeluznantes, zombis tambaleantes, asesinatos de pesadilla y mucho más. Solo las mejores secuelas de películas de terror también se incluyeron en nuestra lista, por lo que puede estar seguro de que, elija lo que elija del resumen a continuación, seguramente será un buen momento.

Entonces, sin más preámbulos, desplácese para ver qué hizo el corte y comience a planificar esos maratones de películas de miedo, y tal vez duerma con la luz encendida esta noche …



15. Destino final 3

Destino final 3

(Crédito de la imagen: New Line Cinema)

Con la novedad de las dos primeras películas bien eliminada, es el tercer Destino final donde la premisa realmente brilla. El director James Wong regresa a la serie, habiéndose hecho a un lado para la primera secuela, aportando un tono más claro y menos sombrío a los procedimientos. Esta vez, la secuencia de premonición, la catástrofe inicial que define cada entrada de la serie, es menos grandilocuente y llamativa que las dos anteriores. Final Destination 3 renuncia a un accidente de avión o a un accidente automovilístico a favor de una montaña rusa destartalada en un carnaval local... eso está destinado a las llamas, obviamente.



La joven afortunada destacada esta vez es Wendy, interpretada por Mary Elizabeth Winstead. Como editora del periódico escolar, es ella quien experimenta el sombrío destino que le espera y lidera la investigación posterior sobre por qué sucedió. Y, sin embargo, hay menos énfasis en este grupo de adolescentes condenados que intentan descubrir POR QUÉ están siendo eliminados uno por uno, y más en hilos de humor negro azabache en sus horribles e inevitables muertes.

14. El conjuro 2

el conjuro 2

(Crédito de la imagen: Warner Bros.)



¿Cómo superas una casa de terror seminal que hizo, uhh, aplausos ¿aterrador? The Conjuring generó pilas de dinero en efectivo en la taquilla en el verano de 2013, lo que le dio a New Line Cinema una nueva franquicia fresca gracias a un suministro aparentemente interminable de archivos de casos de los investigadores paranormales de la vida real Ed y Lorraine Warren. Curiosamente, la decisión de no aventurarse por completo en el inquietante Amityville es inteligente, ya que la secuela se sumerge en una historia de poltergeist desagradable menos conocida para The Conjuring 2.

Los Cazafantasmas originales acuden en ayuda de una familia que comparte su humilde morada en Londres con el espíritu mezquino de un antiguo inquilino. Se basa en un caso real, como todas las historias de los Warren, lo que otorga una capa de espeluznante autenticidad a los procedimientos: los créditos finales incluyen fotos y grabaciones que te darán escalofríos. Poner el matrimonio de los Warren en el corazón de la película realmente vale la pena. Es su historia de amor, algo por lo que vale la pena luchar, lo que transforma una secuela que fácilmente podría ser una copia del original en una terrible experiencia.

13. Actividad Paranormal 3

Actividad Paranormal 3



(Crédito de la imagen: Paramount Pictures)

El Proyecto de la Bruja de Blair revitalizó el tambaleante género de metraje encontrado en 1999. La franquicia Paranormal Activity mejoró el juego diez años después, blandiendo la combinación doble de una premisa inteligente y un presupuesto pequeño. Pero, como suele ser el caso, la fórmula marcó en la primera secuela. Cuando el público sabe lo que va a pasar, se pierde la esencia misma de lo que hace que una película sea tan aterradora. Para animar los sustos en Paranormal Activity 3, los creadores de Catfish, Henry Joost y Ariel Schulamn, asumieron las funciones de dirección, trayendo la sensación original de pavor desconcertante a la historia de Katie y Kristi.

La historia salta hacia atrás, ya que se trata de una secuela-precuela, en un esfuerzo por explorar la historia del demonio que acecha a las dos hermanas. Con la pareja ahora niños a principios de los años 80, las tácticas utilizadas para hacer que el público nunca vuelva a dormir tenían que ser geniales. No había tecnología sofisticada disponible durante esa década, algo que PA4 adoptaría con menor efecto, por lo que son los artilugios simples y geniales los que hacen que esta película sea tan espeluznante. Sin duda, la secuencia más aterradora de la secuela muestra una videocámara conectada a un ventilador giratorio, que se desplaza lentamente por una habitación, mientras una figura fantasmal se acerca cada vez más a una niñera desprevenida...

12. La nueva pesadilla de Wes Craven

wes craven

(Crédito de la imagen: New Line Cinema)

New Nightmare marca la primera película de la serie Nightmare desde que inyectó sangre nueva a la franquicia desde el original de 1984. Al maestro del horror Wes Craven se le suele atribuir el haber revivido el horror en 1996 con Scream, pero es realmente este meta-horror intertextual el que inyectó sangre fresca al género entrecortado. Al igual que el experto en terror Scream, New Nightmare comienza con cubos de sangre cuando un equipo de efectos que trabaja en una nueva película de Freddy es atacado por sus guantes de tijera. El elenco y el equipo de Nightmare on Elm Street original se interpretan a sí mismos veinte años después, con Heather Langenkamp, ​​quien interpretó a Nancy Thompson en la primera y tercera película, a punto de retomar su papel en una nueva película de Freddy.

Este giro de los acontecimientos hace que el Krueger ficticio cruce el umbral de la fantasía a la realidad y comience a invadir las pesadillas del hijo de Langenkamp. La versión original de Craven de Freddy hace su aparición aquí, una creación mucho más amenazante y temible que el cuasi-cómic que terminó en las secuelas anteriores. No esperes chistes ni secuencias de muerte que rayen en lo divertido: así es el brutal Freddy, cuya primera aparición en la película te hará estremecer.

11. Feliz día de tu muerte 2U

feliz dia de la muerte 2u

(Crédito de la imagen: Universal Pictures)

A veces, una premisa es tan buena que vale la pena volver a explorarla. Happy Death Day 2U se aleja mucho del marco básico del original, un slasher de campus con una sensación de terror de los 90, mientras que al mismo tiempo reinventa la misma historia desde un ángulo ligeramente diferente. Christopher Landon, de la franquicia Paranormal Activity, ofrece una continuación de su original, al hacer que se desarrolle como Back to the Future Part II.

Happy Death Day 2U vuelve a envolverse en la trama de la primera película como una tira de Moebius sin solo reproducirla. Jessica Rothe está de vuelta como Tree y, esta vez, descubre el motivo de su experiencia en el bucle temporal. Ella termina atrapada en una serie de dimensiones alternativas, con un nuevo asesino abriéndose paso a través de ellas. A pesar de que se basa en una abrumadora familiaridad con la primera, se siente fresca e innovadora, convirtiéndose no solo en una de las mejores secuelas de terror, sino también en una muy buena película de miedo por derecho propio.

10. El exorcista III

el exorcista 3

(Crédito de la imagen: 20th Century Studios)

No se puede subestimar el efecto sísmico que tuvo El Exorcista en el horror. Tendría poco o ningún sentido tratar de recrear la misma historia, una joven poseída, y aquí es donde prospera la segunda secuela. Después de que William Friedkin rechazó el proyecto, el autor de El exorcista William Peter Blatty adaptó el guión a una novela y luego intentó comprar el proyecto a John Carpenter. Él también siguió el camino de Friedkin y lo rechazó. Blatty, ansioso por ver su visión cobrar vida, tomó las riendas de la dirección.

Los tratos de Exorcist III siguen a un teniente de apoyo del primer exorcista mientras investiga una serie de asesinatos que se parecen mucho a los de un asesino en serie muerto hace mucho tiempo. El padre Karras aparece de nuevo, aunque en una forma algo diferente. Ahora ampliamente considerado como un clásico anónimo, El Exorcista III es esa rara secuela de terror que amplía la mitología y logra darte el susto de tu vida; hay un susto de salto asesino aquí que no vamos a estropear.

9. Annabelle: Creación

Annabelle: Creación

(Crédito de la imagen: Warner Bros.)

Su aparición fugaz en The Conjuring fue todo lo que se necesitó para acelerar la producción de un spin-off de Annabelle. Una película sobre una muñeca espeluznante poseída por un demonio prácticamente se escribe sola. Si Child's Play pudo hacerlo, virando más hacia la comedia, ¿por qué no podría funcionar este cuento directo? Por desgracia, Annabelle carece del ingenio o los sustos de Chucky. Annabelle: La creación es otro asunto. Traer a un cineasta que sabe cómo dominar la tensión, esa crucial de todas las técnicas de terror, fue el primer paso en la dirección correcta. Ingresa David Sandberg, recién salido del éxito de taquilla Lights Out, que evita el tedio que provoca bostezos de la primera película al llevar la historia a otra era por completo.

Aquí es donde nos enteramos del origen de Annabelle y no tiene nada que ver con la violencia doméstica, como infiere el primero. Como todos los buenos cuentos de terror, Creation es triste e inquietante, el verdadero horror surge de la angustia y la pérdida y la manipulación de una pareja devastada por la muerte de su hijo. Eso es lo que hace que los sustos sean impactantes, por supuesto. Pero esta no es solo su historia. En cambio, el tiempo de ejecución se comparte entre un grupo de huérfanos que van a vivir con la pareja en su morada considerable y descubren una muñeca espeluznante encerrada en un armario. Una estupenda continuación que triunfa gracias a la fuerza de su reparto más joven. Ah, y si pensabas que Gremlins tenía una escena aterradora del salvaescaleras, todavía no has visto nada.

8. Ouija: Origen del mal

Ouija: Origen del mal

(Crédito de la imagen: Universal Pictures)

La decisión de contratar al maestro de Blumhouse, Mike Flanagan, para la secuela de la totalmente aceptable Ouija fue un golpe maestro. Recién salido de Hush y Oculus, el talento de Flanagan para crear algunas de las escenas más aterradoras desde Craven, junto con un inmenso golpe emocional, lleva a Origin of Evil al reino de lo que hay que ver. Elegir volver al pasado nuevamente funciona, ofreciendo una pizarra en blanco para contar una nueva historia y dándole rienda suelta para construir su propia casa embrujada de sustos.

La habitual de Flanagan, Elizabeth Reaser, interpreta a una médium falsa que intenta mantener a sus dos hijas tras la muerte de su marido. Ella trae una tabla de ouija a su casa, luego de que su hijo mayor sugiriera que puede animar el negocio, solo para descubrir que su hijo menor parece tener una conexión poco saludable con un espíritu maligno. En parte horror de casa encantada y en parte drama familiar, funciona como una gran pieza complementaria de The Haunting of Hill House en el sentido de que te desarma con su ternura antes de golpearte en la cabeza con sus sustos alarmantes.

7. Viernes 13 Parte 9: Jason se va al infierno

Jason se va al infierno: el último viernes

(Crédito de la imagen: New Line Cinema)

La mayoría de las secuelas de Jason siguen una fórmula. La novena entrega de la franquicia hack n' slash dice patetismo a eso, y se aventura por un camino menos transitado. El director primerizo Adam Marcus, de 23 años, aprovechó la oportunidad de trabajar junto al productor Sean S. Cunningham, quien dirigió Viernes 13 en 1980, y aunque muchas de las ideas de Marcus fueron descartadas, logró reescribir muchas de las tonterías de Voorhees. La película comienza con Jason hecho pedazos por agentes del FBI. Su cuerpo es escoltado a la morgue, donde su corazón negro y retorcido parece tan tentador que el forense se lo come y luego se convierte Jasón.

Durante el resto de la película, una monstruosidad gigante parecida a una babosa, un símbolo de la verdadera esencia de Jason, salta de persona a persona, dejando un rastro de cuerpos a medida que el asesino anteriormente enmascarado regresa a Crystal Lake. Es una aversión ambiciosa y loca a la fórmula estándar de los adolescentes que mueren en el campamento. En cambio, tenemos un Jason-hunter chiflado que escupe una exposición torpe como: 'A través de un Voorhees nació, a través de un Voorhees puede renacer, y solo por las manos de un Voorhees morirá'. En serio, esta es la mejor secuela de Jason.

6. Halloween H20: 20 años después

Halloween H20: 20 años después

(Crédito de la imagen: Miramax Films)

Claro, Season of the Witch es genial, abandonando a Michael Myers y todo. Pero no es un parche en el reinicio inteligente de los años 90 Halloween H20 que de alguna manera se agruparon con la terrible Resurrección, que llegó cuatro años después. No se equivoque: H20 es un corte por encima. Da miedo, es sangriento y está repleto de escenas que siguen y siguen. Realmente no es una sorpresa, considerando que Kevin Williamson de Scream escribió el tratamiento original, la mayor parte del cual se abrió paso en el guión de rodaje. La historia encuentra a Laurie Strode viviendo una nueva vida como directora de una escuela privada Keri Tate en las colinas de California junto a su hijo de 15 años, John (Josh Hartnett).

El 2018HalloweenLa secuela toma prestada una buena parte de la historia de Laurie de H20, su deseo de dejar de ser una víctima y su tensa relación con su hijo en particular. Esos aspectos se ponen a prueba en el vigésimo aniversario de los asesinatos originales. Como era de esperar, Michael escapa y viene en busca de Laurie, todavía conocida como su hermana en esta continuidad, encontrando una escuela vacía, el terreno de acecho perfecto para su venganza. Inteligente, divertida y genuinamente aterradora, esta es fácilmente la secuela de Halloween más pasada por alto que merece otro vistazo.

5. La novia de Frankenstein

novia de frankenstein

(Crédito de la imagen: Universal Pictures)

Bride of Frankenstein es fácilmente una de las mejores secuelas de terror que acumula el mismo nivel de elogios de la crítica y el éxito de taquilla que su predecesor. El secreto de su fórmula ganadora radica en el regreso del director James Whale, atraído nuevamente al redil por la promesa de un control creativo completo. En ese momento, eso era un riesgo para el estudio: las secuelas no eran tan comunes en los años 30. Pero valió la pena. Al igual que el original, Bride no cambia demasiado la configuración.

Fluctuando entre la seriedad y la tontería, empuja suavemente los límites de lo que nos hace humanos mientras funciona también como una especie de comedia romántica sesgada. Boris Karloff regresa para su papel como el Monstruo, que continúa anhelando comprensión y compasión, por lo que su creador le regala una pareja. Lo que sucede es macabro y trágico y está firmemente establecido como una de las mejores secuelas de terror. El poder eterno de la película radica en el rostro icónico de la novia, el relámpago blanco impactado a través de su imponente peinado cónico, que sigue siendo tan reconocible ahora como el propio Frankenstein.

4. El amanecer de los muertos

Amanecer de los muertos

(Crédito de la imagen: United Film Distribution Company/Titanus)

La Noche de los muertos vivientes de Romero cambió todo el panorama del terror. Principalmente porque olvidó los derechos de autor de la película, dando rienda suelta a los cineastas de todas partes para que hicieran lo que quisieran con el material. A pesar de que esencialmente creó todo el género zombie y luego lo regaló, fue el propio Romero quien creó la mejor secuela. Mientras Night estaba en ese momento, llena de sangre, Dawn sube la apuesta en ese frente. Una vez más, los humanos se enfrentan a las hordas de zombis que se arrastran arrastrando los pies, que son, en la visión de Romero, simplemente versiones diferentes de nosotros, sin alma y desesperados por la carne como si estuviéramos sin alma y desesperados por un iPhone 13.

Al cambiar una casa de campo desolada por un centro comercial estadounidense suburbano, se ha hablado mucho del hecho de que este es el comentario de Romero sobre el capitalismo, transformándonos a todos en demonios desesperados por consumir. Si bien eso puede ser cierto, Dawn of the Dead ofrece más sobre la naturaleza humana, lo que indica cómo continuaremos destrozándonos incluso cuando el verdadero horror llame a nuestra puerta.

3. Pesadilla en Elm Street 3: Guerreros de los Sueños

Pesadilla en Elm Street 3: Guerreros de los sueños

(Crédito de la imagen: New Line Cinema)

Sería difícil encontrar un fanático de Freddy que no ame a Dream Warriors. Jugado para asustar y reír sin escatimar en ninguno de los dos, el director Chuck Russell y el coguionista Frank Darabont logran ese difícil equilibrio. A diferencia de las secuelas posteriores que diluyen la verdadera amenaza de Freddy, la tercera infunde ese miedo real en el corazón de sus temas: ¿qué haces cuando Freddy ataca a los niños que no pueden escapar? La última chica de Pesadilla en Elm Street, Heather Langenkamp, ​​regresa como Nancy Thompson para ayudar a los jóvenes privados de sueño en un hospital psiquiátrico cuyos sueños están siendo invadidos por un tal Sr. Krueger.

Esta vez, las muertes de Freddy son mucho más personales, ya que sus dedos afilados cortan la carne de un niño, liberando sus venas y arterias para moverlo como una marioneta ensangrentada. Un ex drogadicto está lleno de drogas. Un adicto a la televisión es agarrado por los largos brazos de Freddy que emerge del plató y se sumerge en la pantalla mientras se ríe: ¡Bienvenido a Prime-Time, perra! Aquí no hay una alegoría sutil de lo que nos destruye, pero chico, es tan divertido que realmente no te importará.

2. Mal muerto 2

mal muerto 2

(Crédito de la imagen: Rosebud Releasing Corporation/Renacimiento Pictures)

La primera incursión de Sam Raimi en el terror de bajo presupuesto resultó ser un gran éxito. Sangriento, aterrador y con elogios tempranos de Stephen King, The Evil Dead asombró a la comunidad de terror. Si bien su final apenas justificaba un seguimiento, varios años después, Raimi decidió volver a visitar ese mundo escribiendo una película que es en parte una secuela, en parte una nueva versión. El amigo de toda la vida de Raimi, Bruce Campbell, regresa como Ash Williams, de rostro de goma y mentón cincelado.

De hecho, es el único miembro del elenco que regresa, y los cuatro personajes originales restantes no aparecen en absoluto: esta vez son Ash y su novia Linda quienes se aventuran en los bosques de Tennessee con la esperanza de pasar un fin de semana a solas en la cabaña. Es igualmente repugnante y lleno de sangre como el original, con algunos cambios para mantenerlo fresco. Es decir, es divertido como el infierno. Ash pasa gran parte del tiempo de ejecución solo, ocasionalmente defendiéndose de una Linda poseída por Deadite y su mano poseída por Deadite. Parte del encanto de Evil Dead 2 radica en su enfoque humilde del trabajo de efectos, que inspira jadeos junto con terror genuino.

1. Gritar 2

grito 2

(Crédito de la imagen: Dimension Films)

¿Cómo seguir un cambio de juego como Scream? Mantenlo simple. La secuela de uno de los slashers más queridos del género de terror traslada el derramamiento de sangre a un campus universitario, donde el mundo de Sidney Prescott vuelve a ponerse patas arriba a la luz de un nuevo géiser de asesinatos. Scream 2 se mantiene firme por sí mismo como un slasher apretado y aterrador. Con el esquema del escritor Kevin Williamson para la trilogía original en su lugar, en caso de que la primera película tuviera éxito, no había prisa por producir un guión, encontrar un director, etc. Todo eso estaba listo para rodar y permitió que Scream 2 se filmara. y lanzado dentro de un año del primero. Eso puede explicar de alguna manera por qué Scream 2 se siente más como una continuación de esa primera salida, un segundo capítulo, por así decirlo. Craven trae un elenco aún más grande de jóvenes atractivos para que Ghostface los corte y corte en cubitos, sin copiar nunca su trabajo anterior, sino que siempre busca formas de mejorar los sustos.

Sarah Michelle Gellar se engancha a la secuencia más jugosa de todas como la desafortunada chica de la hermandad Cici, mientras que la escena de la persecución en la universidad de Gale/Dewey muestra las habilidades de escritura de Williamson y la habilidad de Craven para aumentar la tensión. Desde la dirección, la iluminación, el guión nítido y peculiar, la excelente banda sonora de Marco Beltrami y las actuaciones, Scream 2 replica a la perfección los elementos estilísticos de Scream, sin convertirse ni una sola vez en una mera copia de dinero en efectivo. Al igual que su predecesor, explica las reglas (el recuento de cadáveres siempre es mayor, las muertes son más elaboradas o dulces carnicerías) y las desmantela lentamente una por una con un guiño irónico. Olvida lo que dice Randy: el género de terror ciertamente no fue destruido por las secuelas.


¿Necesitas más recomendaciones de Halloween? Entonces asegúrese de ver nuestras piezas en el mejores remakes de terror , mejores peliculas de casas embrujadas , mejores peliculas de brujas , y mejores películas de vampiros .

Las mejores ofertas de servicios de transmisión de hoy Disney Disney+ Mensual $7.99 /mes Vista Obtenga el primer mes gratis Hulu Hulu $6.99 /mes Vista Amazon Prime Amazon Prime - Anual $119 /año Vista Hulu Hulu + TV en vivo $64.99 /mes Vista Revisamos más de 250 millones de productos todos los días para obtener los mejores precios.