211service.com
Los mejores juegos de lanzamiento de próxima generación de todos los tiempos, desde WipEout hasta Wii Sports
(Crédito de la imagen: Sony)
Lee mas
(Crédito de la imagen: futuro)
No hay nada como el amanecer de una nueva generación de consolas para aumentar la emoción en la industria de los juegos, y una vez que hayamos terminado de comparar obsesivamente los gigabytes y teraflops de las máquinas, lo que vamos a jugar en ellas es lo que cuenta.
La línea de juegos de lanzamiento es donde realmente comienza cada guerra de consolas, y es el trabajo de un buen título de lanzamiento decirnos qué podemos esperar de la nueva era, ya sea un avance gráfico sorprendente o una característica nueva e innovadora que cambia la forma pensamos en juegos para siempre.
Los jugadores han sido testigos de algunas salvas de apertura espectaculares en los últimos 40 años, desde los giros estelares de Mario y Sonic hasta el puñado de rarezas excéntricas que destacaron de manera brillante la nueva y sorprendente tecnología de próxima generación antes de desaparecer para siempre. Aquí, entonces, están los juegos de lanzamiento que realmente marcaron la diferencia.
Tenis de mesa (Magnavox Odyssey, 1972)
(Crédito de la imagen: Magvanox)
Dos bates, una pelota y una anotación: ese es todo el concepto detrás de este título de lanzamiento extremadamente básico, diseñado por el padre de la industria de los juegos, Ralph Baer.
Pero debido a que Odyssey fue la primera consola de videojuegos comercial, y dado que Table Tennis también inspiró a Pong (también conocida como la máquina Atari que inició el negocio de los videojuegos), este juego fue, ya sabes, bastante importante.
Super Mario Bros. (Nintendo Entertainment System, 1985)
(Crédito de la imagen: Nintendo)
La obra maestra que afirmó a Nintendo como el líder mundial en juegos de consola, la deliciosa epopeya de Shigeru Miyamoto inventó o revolucionó todos los tropos del juego de plataformas de desplazamiento, llenando el Reino Champiñón con enemigos imaginativos, acertijos bellamente diseñados y docenas de características secretas.
El sentido del perfeccionismo que Miyamoto y su equipo aportaron a cada faceta de Super Mario Bros., desde el ángulo exacto y la longitud de los saltos hasta la ubicación perfecta de los obstáculos, inspiró a una generación de creadores de juegos.
Bestia alterada (Mega Drive, 1988)
(Crédito de la imagen: Sega)
Desde el comienzo de su concepción, Sega presentó la Mega Drive como una verdadera máquina recreativa doméstica capaz de llevar los últimos éxitos de las máquinas tragamonedas directamente a su sala de estar con pocos compromisos gráficos. Altered Beast hizo un buen trabajo al cumplir esa promesa.
El juego de lucha de desplazamiento, ambientado en una versión espeluznante de la antigua Grecia, contó con personajes grandes y bien animados, jefes enormes y entornos variados, y su violencia alegre estableció el Mega Drive como un rival adolescente para la familia. máquinas Nintendo orientadas.
Tetris (Nintendo Game Boy, 1989)
(Crédito de la imagen: The Tetris Company/N3twork)
De acuerdo, esto técnicamente podría considerarse una trampa, ya que Tetris ya se había lanzado en varias computadoras domésticas cuando llegó como un juego incluido para los lanzamientos en EE. UU. y Europa. Sin embargo, el impacto de la versión portátil fue gigantesco, el diseño de juego simple pero brutalmente convincente amplió enormemente la audiencia de videojuegos.
La adicción al tetris se convirtió en una noticia mundial, y hoy, el Efecto Tetris, en el que las personas que dedican demasiado tiempo a una actividad repetitiva comienzan a verlo cuando cierran los ojos, es un fenómeno médico reconocido. No muchos juegos de lanzamiento han logrado ese tipo de impacto.
F-Zero (Super Famicom, 1990)
(Crédito de la imagen: Nintendo)
Lanzado junto con el maravilloso pero familiar Super Mario World, F-Zero representó algo bastante nuevo para Nintendo; un corredor futurista ultrarrápido, sin mencionar uno que hizo un uso impresionante del motor gráfico Modo 7 de la máquina.
Esto permitió escalar y rotar fondos 2D como un paisaje 3D, dando a los juegos una mayor sensación de profundidad y realismo. En ese momento, parecía el futuro, y si los títulos de lanzamiento están diseñados para mostrar las capacidades innovadoras del nuevo hardware, F-Zero realmente cumplió.
Virtua Fighter (Sega Saturn, 1994)
(Crédito de la imagen: Sega)
Virtua Fighter, uno de los primeros juegos en hacer uso de gráficos basados en polígonos con mapas de texturas, fue un éxito revolucionario en las salas de juegos. Llevarlo a Saturn, en una conversión manejada por el equipo de desarrollo original AM2, fue, por lo tanto, una fuerte declaración de intenciones de Sega.
Aunque los ocho personajes, cada uno construido a partir de alrededor de 1200 polígonos, parecen bloques según los estándares actuales, las cámaras en picada y los intrincados movimientos de lucha eran extremadamente avanzados, lo que generó una feroz rivalidad con la serie Tekken de PlayStation que duraría años.
Eliminación (PlayStation, 1995)
(Crédito de la imagen: Psygnosis)
Con sus imágenes poligonales de ritmo rápido, un diseño de mundo de ciencia ficción ultra genial y una banda sonora de música dance que marca tendencia, se puede decir que WipEout creó la imagen de la generación PlayStation, un año después de la llegada de la máquina a Japón.
Si bien Ridge Racer fue una gran conversión de arcade, WipEout diferenció a la PlayStation de sus rivales, presentando la máquina a los veinteañeros de discotecas y asistentes a festivales de música, ampliando inteligentemente su atractivo. En última instancia, este juego tenía tanto que ver con la actitud y el marketing como con las carreras de naves espaciales, y eso es lo que lo hizo vital.
Super Mario 64 (Nintendo 64, 1996)
(Crédito de la imagen: Nintendo)
Uno de los juegos de consola más importantes jamás lanzados, Super Mario 64 es un gigante creativo que reformuló el enfoque de la industria para el diseño de entornos y la exploración del mundo.
Miyamoto estaba en el apogeo de sus poderes, inventando un gran campo de juego en 3D para su amado Mario que continuamente sorprendía y ponía a prueba a los jugadores. Es importante destacar que también reveló las posibilidades y el atractivo de la consola N64 en un momento en que la PlayStation de Sony dominaba por completo la industria. ¿El mejor título de lanzamiento de la historia? Probablemente.
Aventura sónica (Sega Dreamcast, 1999)
(Crédito de la imagen: Sega)
Sonic Team de Sega reinventó por completo a su mascota para esta aplicación asesina de Dreamcast, utilizando la potencia de 128 bits de la máquina para crear un entorno lujosamente detallado, lleno de sub-misiones, minijuegos y secuencias cinematográficas exuberantes.
Además de mostrar las capacidades gráficas de la consola, el juego también permitió a los jugadores descubrir y cuidar mascotas virtuales llamadas Chao, que podían administrarse en la unidad de memoria visual única del controlador Dreamcast. Este juego no solo lanzó Dreamcast; también ayudó a construir todo el concepto y la estructura de la aventura moderna de RPG de acción.
Fantavision, (PlayStation 2, 2000)
(Crédito de la imagen: Sony)
De acuerdo, ten paciencia con nosotros aquí, probablemente este no sea el título de lanzamiento de PS2 que esperabas. Sin embargo, Fantavision fue un juego de rompecabezas realmente convincente basado en hacer coincidir los colores de los fuegos artificiales para crear hermosos espectáculos pirotécnicos.
Creado originalmente como una demostración técnica, el juego les dijo a los compradores potenciales que podían esperar ideas nuevas y extrañas de esta consola, no solo los mismos tiradores y corredores de siempre. Lleno de adornos visuales extraños y lanzado con diferentes bandas sonoras para diferentes regiones del mundo, era el clásico de Sony: elegante, genial y perfecto para mostrar su nuevo kit a los no jugadores.
Halo: Combat Evolved (Xbox, 2001)
(Crédito de la imagen: Xbox Game Studios)
Es casi imposible pensar en la Xbox original sin Halo: Combat Evolved: los dos son básicamente inseparables. El juego bellamente diseñado de Bungie, que trajo la exactitud y la atención al detalle de un juego de plataformas de Nintendo al género de disparos en primera persona, le dio a la máquina de Microsoft una base de fans instantánea.
Vinimos por la historia emocionante, el juego de armas pesado y la IA enemiga atractiva, pero nos quedamos por los modos multijugador competitivos que apuntaban hacia el futuro en línea de la franquicia Xbox.
Lumines (PlayStation Portable, 2004)
(Crédito de la imagen: Q Entertainment)
Justo cuando parecía que nadie podía romper el monopolio de Nintendo en el mercado de los juegos portátiles, apareció PlayStation Portable, una propuesta muy diferente de la serie Game Boy con su diseño elegante y maduro y su enorme pantalla de alta resolución.
Ridge Racers mostró las credenciales de gráficos 3D de la consola, pero Lumines del ex diseñador de Sega, Testuya Mizuguchi, fue la verdadera estrella, una excelente combinación de rompecabezas estilo Tetris, imágenes alucinógenas y música de baile dichosa.
Deportes Wii (Wii, 2006)
(Crédito de la imagen: Nintendo)
Antes de su lanzamiento, la gente se burló de la idea de la tecnología anticuada de la Wii y el mando a distancia extraño del televisor. Luego vieron familias jugando Wii Sports juntas, y todo encajó. A través de sus cinco eventos fácilmente reconocibles, el juego ilustró perfectamente la gran accesibilidad de los controles de movimiento de la consola, lo que permite que los niños de seis años jueguen contra los de ochenta años, y todos los demás.
El hecho de que todavía haya una Liga Nacional Senior para Wii Bowling te dice todo lo que necesitas saber. Pocas veces toda la filosofía de diseño detrás de una nueva consola ha sido tan claramente simbolizada en un solo juego.
Habilidad (PlayStation 4, 2013)
(Crédito de la imagen: Sony)
No, no nos hemos vuelto locos. La aventura de plataformas de Sony, con su extraño héroe que cambia de forma, tuvo una recepción mixta en el lanzamiento, pero Knack fue un juego de lanzamiento de la vieja escuela en todos los sentidos.
Diseñado y desarrollado internamente (en este caso por el arquitecto del sistema PS4 Mark Cerny) para ilustrar el potencial de la nueva máquina, los entornos variados y coloridos de Knack y el uso de nuevas características como los parlantes incorporados de DualShock lo convirtieron en un lugar amigable y amigable. introducción accesible a la era PS4. Es el tipo de juego de lanzamiento que jugaste durante las vacaciones de Navidad hasta que pudiste comprar algo nuevo, pero aún te sientes afectuoso después de todo este tiempo.
La leyenda de Zelda: Aliento de lo salvaje (Nintendo Switch, 2017)
(Crédito de la imagen: Nintendo)
Seamos honestos: nadie lanza títulos como Nintendo. Breath of the Wild fue una reinvención infinitamente inventiva del juego de rol de mundo abierto, que brinda a los jugadores acceso sin restricciones al entorno y sus muchas misiones, secretos y personajes, todo mientras infunde al mundo propiedades físicas auténticas.
Absolutamente fascinante, La Leyenda de Zelda: Aliento de lo Salvaje ilustró perfectamente el valor de poder cambiar el juego de su televisor a la pantalla integrada: como una maravillosa novela de fantasía, era capaz de transportarlo a un mundo diferente, dondequiera que estuviera.
Para obtener más información, consulte el mejores juegos de call of duty en la historia de la serie, o mira nuestro unboxing oficial de PS5 en el video a continuación.