Las mejores historias de Capitán América de todos los tiempos

Capitan America

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)





El Capitán América celebra su 80 aniversario en 2021 (se ve bastante bien para un octogenario) y en este reconocimiento anual del nacimiento de los Estados Unidos de América el 4 de julio, no hay duda de que el Centinela de la Libertad de Marvel es ampliamente reconocido como el más patriótico. Héroe americano en el mundo del cómic...

… incluso si la definición de patriotismo en Estados Unidos parece estar sujeta a un acalorado debate en Twitter, noticias por cable e incluso en los Salones del Congreso en estos días.

Sin embargo, Steve Rogers, junto con los otros personajes que usaron el disfraz y portaron el escudo, como Sam Wilson (el Capitán actual de la MCU), Bucky Barnes e incluso John Walker, han contribuido a una rica historia de algunas de las mejores historias. en la historia de Marvel Comics.



Entonces, mientras continúa el debate sobre el patriotismo, intentaremos unir en lugar de dividir para ver si podemos estar de acuerdo o discrepar respetuosamente en las 10 mejores historias del Capitán América de sus 80 años de historia.

10. El héroe que fue

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)



(Capitán América #109)

El verdadero heroísmo de Cap proviene, como saben todos los que han visto sus películas, de quién era Steve Rogers antes de volverse aficionado, y hay pocos mejores ejemplos de cómics de esto que el recuento de Stan Lee y Jack Kirby del origen del personaje en Capitán América #109 .

El diálogo melodramático y sincero de Lee combina perfectamente con el arte grandilocuente y dinámico de Kirby en esta versión bastante perfecta de una historia familiar.



9. ¡Ya no estoy solo! / Mañana vives, esta noche muero / La extraña muerte del Capitán América

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América #110-#113)



En muchos sentidos, Jim Steranko fue una elección inesperada para seguir a Kirby en el título de Capitán América: su trabajo parecía más moderno, menos machista que el del Rey.

Pero los tres temas que creó con Stan Lee son clásicos del arte pop que parecen tan deslumbrantes y contemporáneos ahora como cuando aparecieron por primera vez hace más de tres décadas, trayendo una nueva sensación de genialidad al Capitán y cambiando el status quo del personaje al no solo matando a Steve Rogers pero convirtiendo al personaje en un súper espía tanto como en un superhéroe.

8. El imperio secreto

portada de Capitán América #176

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América y el Halcón #169-176)

Mucho de lo que se volvería familiar Los tropos de Cap se introdujeron durante el clásico de los años 70 del escritor Steve Englehart. imperio secreto ', incluida la idea de múltiples Caps, la noción de que Steve Rogers podría (y lo haría) abandonar su identidad disfrazada para encontrarse a sí mismo, y solo la posibilidad de usar al Capitán América como una forma de explorar dónde se encuentra América como país. y una cultura en general.

Sorprendentemente innovador, constantemente entretenido y emocionante, y tristemente subestimado, el Capitán América de Englehart puede estar a la altura de Ed Brubaker como la mejor interpretación del personaje.

7. Náufrago en la Dimensión Z

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América (2012) #1-10)

Las historias del Capitán América que alteran el status quo de Steve Rogers han sido parte del curso durante décadas, pero ' Náufrago en Dimensión Z ' lo llevó a un lugar donde nunca había estado antes, literalmente.

Después de frustrar un intento de conquistar el mundo por parte de su viejo enemigo Arnim Zola, Steve fue transportado a un mundo artificial creado por Zola, donde crió a uno de los clones de Zola como hijo durante años antes de ser finalmente rescatado.

El impacto emocional de Steve como una especie de héroe de fantasía, un hombre fuera del mundo y del tiempo, llenó una resonancia emocional que lo llevó en una nueva dirección y mostró a los lectores exactamente qué tipo de padre tendría la oportunidad.

El giro desgarrador del rescate de Steve tampoco dolió.

6. bomba loca

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América (1968) #193-200)

Cuando Jack Kirby regresó al Capitán América en los años 70, se dispuso a renovar su personaje subiendo todo a 11: la velocidad de las historias, la acción y la escala.

De repente, Cap y Falcon obtuvieron sus misiones directamente del presidente y el futuro del país estuvo casi siempre en juego, incluso si sus misiones los llevaron fuera de Estados Unidos (y lo hicieron). Kirby estaba jugando con la idea de lo que podría ser un cómic de superhéroes, y si parecía ridículo en ese momento, y muchos pensaron que lo era, parece revolucionario ahora, lanzando ideas que el medio todavía está tratando de ponerse al día.

Aunque su carrera perdió algo de energía al final, el primer arco, titulado ' la bomba loca ', en el que un dispositivo experimental amenaza con volver loco a todo el país a menos que Cap y Falcon puedan detenerlo, es energía continua.

5. No más Capitán América

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América (1968-1996) #332)

Lo más destacado de la larga carrera de Mark Gruenwald en el título, ' Capitán América no más ' puede haber repetido ciertas ideas de carreras anteriores (como en la carrera de Englehart, Cap renunció y adoptó una nueva identidad, y también tuvo un enfrentamiento en la Casa Blanca).

Pero aquí hay más que suficiente para que el viaje de regreso valga la pena: ¡La Sociedad de la Serpiente! ¡Nómada! espalda de diamante! ¡D-Hombre! Y, quizás lo más interesante de todo, la presentación del U.S. Agent, quien descubre que ponerse en la piel de una leyenda viviente es mucho más difícil de lo que podría haber anticipado.

4. Hombre fuera del tiempo

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América: Hombre fuera del tiempo #1-5 y Vengadores (1963) #4)

Una de las dos historias de Mark Waid en esta cuenta regresiva, ' Hombre fuera del tiempo ' que actualiza y expande una pieza central del personaje que a menudo se pasa por alto: el choque cultural que Steve Rogers debe haber sentido después de despertarse en el mundo moderno después de desaparecer durante la Segunda Guerra Mundial.

La escritura de Waid es sensible e inteligente y llena muchos espacios en blanco sobre el resurgimiento de Rogers que logran hacer que el personaje sea más humano y, como resultado, más fácil de identificar. Que el arte de Jorge Molina sea bastante bueno tampoco está de más.

3. Operación Renacimiento

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América #444-448 y #450-454)

Cuando Mark Waid tomó las riendas del Star-Spangled Avenger luego de la partida de Gruenwald, Cap estaba en un estado lamentable, después de haber sufrido los intentos de actualizarlo y alinearlo con los dientes apretados y las hombreras blindadas del Image Comics-obsesionado años 90

Waid y Ron Garney llevaron rápidamente al personaje a lo básico en ' Operación: Renacimiento ', redescubriendo en el proceso lo que lo hizo tan único entre los héroes de Marvel y recordando a los lectores que Steve Rogers era mucho más que el disfraz y el escudo.

2. La muerte del Capitán América

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América (2004) #25-42)

Lo que comenzó con un desarrollo de la trama que nadie vio venir muy rápidamente se convirtió en el punto culminante de una carrera de casi una década de Ed Brubaker, definiendo la importancia de Steve Rogers por su ausencia y la influencia que había tenido, y la inspiración que había sido, en los que le rodean.

Y entre todo esto, también había una historia sobre una América cada vez más dividida y las formas en que esas divisiones podrían ser explotadas por viejos enemigos que se sentían más cerca de la realidad contemporánea que cualquier cosa que el título hubiera visto en décadas.

No importa la Guerra Civil; ' La muerte del Capitán América ' fue la historia de Marvel que realmente tenía algo que decir sobre el mundo en el que vivimos hoy en día.

1. El soldado de invierno

(Crédito de la imagen: Marvel Comics)

(Capitán América #1-9 y #11-14)

de Ed Brubaker Soldado de Invierno La saga realmente consistió en una narrativa extendida a lo largo de varios arcos de la historia, pero sigue siendo la historia definitiva del Capitán América moderna. Winter Soldier reintrodujo al compañero perdido de Steve Rogers, Bucky, como un súper asesino soviético con lavado de cerebro, cuestionando casi todo lo que Steve daba por sentado sobre su propia vida y reintroduciendo a Bucky Barnes en el Universo Marvel.

Winter Soldier definió al Capitán América moderno, tanto en términos de su carácter como de las historias contadas con él. El giro impactante, la profunda intriga política y el rico elenco de apoyo hicieron del Capitán América un título de lectura obligada por primera vez en años. También está el pequeño asunto del ascenso de Bucky a ser un personaje favorito de los fanáticos, algo que hubiera parecido sacrílego e imposible sin el nivel de narración involucrado.

La epopeya del Soldado de Invierno allanó el camino para Capitán América: Guerra Civil , y para el renacimiento de la pantalla grande de Cap, con películas taquilleras basadas en ambos Capitán América: Soldado de Invierno y Civil War, y por supuesto el próximo The Falcon and the Winter Soldier, que presenta a Bucky como coprotagonista.