La película Kingsglaive me da esperanza para Final Fantasy 15

Kingsglaive, el largometraje fantasía final 15 precuela vinculada protagonizada por Aaron '¡Sí, ciencia!' Paul, no es solo una gran pieza de la tradición de Final Fantasy; es un muy buena pelicula de accion en su propio derecho. Esa… no es una frase que esperaba escribir en el año 2016, y sin embargo, aquí estamos.

Muchos fanáticos, incluido yo mismo, se han acercado a la próxima secuela de la alguna vez amada franquicia JRPG en algún lugar entre el optimismo cauteloso y la inquietud; con la esperanza de que Final Fantasy 15 sea el juego que solucione los problemas de larga data de la serie y lo convierta en un jugador en el escenario mundial una vez más, pero dolorosamente consciente de que su desarrollo ha tenido un una historia increíblemente rocosa de 10 años , incluido un cambio de nombre, plataforma, clientes potenciales creativos y dirección general.

Pero después de rodar los créditos en Kingsglaive, estaba tan emocionado por el futuro de Final Fantasy 15 que inmediatamente salté a YouTube para verlo. Fraternidad - una serie de cortos animados que detallan un poco de la historia de fondo del protagonista Noctis y cada uno de sus hermanos de viaje por carretera - a la una de la mañana. Allí, en sus historias más pequeñas y relajadas, encontré más similitudes con la explosiva y llena de acción Kingsglaive; similitudes que van más allá de compartir un mundo similar y un puñado de personajes. Ambas historias paralelas (parte de la grandiosa, ugh, trans-media planes para Final Fantasy 15) tienen algo de lo que la serie ha carecido durante años: un corazón humano real que late formando el centro de su extravagante historia de protagonistas de pelo puntiagudo, espadas mágicas, Audis y teléfonos inteligentes.

Al igual que muchos proyectos de Final Fantasy anteriores, Kingsglaive ciertamente no tiene escasez de conocimientos para volcarte en los primeros minutos, ya que la película te pone al día sobre la historia de conflictos políticos y marciales de todo un continente antes de sumergirte en una salvajemente coreografiada. secuencia de acción. Sería increíblemente fácil perderse en la convolución al estilo Juego de Tronos de todas sus maquinaciones, pero Kingsglaive presenta estas luchas de una manera que, incluso si muchos de los detalles pasan por alto, todavía puedes aferrarte a la costo humano real de sus eventos. El rey Lucis soporta una pesada carga al sopesar los costos de proteger a sus súbditos sobre su propia familia; Nyx Ulric está igualmente en conflicto por su deber con la corona y su propia herencia como refugiado, burlado y discriminado regularmente por las mismas personas a las que juró proteger. Los detalles vuelan rápido, pero incluso cuando los engranajes de una gran máquina de guerra continúan girando, los eventos de Kingsglaive están arraigados en momentos más pequeños, profundamente personales e instintivamente entendidos.

La película pinta a muchos de sus personajes a grandes rasgos; tiene que hacerlo, dado su tiempo de ejecución y el hecho de que una vez que la mierda comienza a estallar alrededor de una hora, la película se convierte en una salvaje montaña rusa visual con al menos un pulpo gigante en un acorazado volador, pero aún obtienes suficiente sentido de sus personajes que se sienten como personas reales con problemas reales. De hecho, anhelaba tener la oportunidad de conocer un poco más a Nyx y sus compatriotas, preguntarme sobre el tipo de cerveza que le gusta (parece un tipo de cerveza pálida) o sus pasatiempos (trenzarse el cabello dulce, probablemente). Es un tipo que se pone los pantalones por la mañana como todos los demás, lo que parece algo extraño de lo que preocuparse hasta que te das cuenta de que estás viendo una película de Final Fantasy, y Kingsglaive se toma el tiempo para mostrar la normalidad de sus personajes en un mundo inusual. Quería saber más sobre las personas que viven en Lucis y cómo viven los refugiados su día a día en esta ciudad. Quiero saber qué pasa con ese tipo hechicero con una sola manga (es raro), o averiguar por qué hay tanta animosidad entre los reinos de Nifelheim y Lucis, o aprender más sobre el pasado de la princesa Lunafreya, que viene con su propio equipaje. en esta lucha. Estas personas son interesantes porque son identificables, donde el balbuceo interminable y la horrible pretensión de los momentos más autoindulgentes de Final Fantasy pasan a un segundo plano frente a las personas reales por una vez en tantos años.

Aunque disfruté Final Fantasy 13 (casi a pesar de sí mismo), pasé más de cien horas con el elenco en tres juegos y nunca me sentí así por ninguno de ellos. A los pocos minutos de recorrer el primero de muchos pasillos aparentemente interminables, es probable que haya evaluado a casi todos en la serie. Relámpago - cómicamente implacable; Nieve - eminentemente punzable; y así. El único personaje que tiene alguna profundidad real es Sazh, pero el peso emocional de su difícil situación se siente inmerecido porque el resto de la serie está tan enfocado en entregar caracterización a través de su mierda de l'Cie que se olvida de permitir que cualquiera hable y actúe como gente real. Cuando Lightning Returns, el tercer juego de la trilogía Fabula Nova Crystalis, intenta subvertir a estos personajes y convertir su historia en algo más profundo, es demasiado poco y demasiado tarde.

No fue solo el problema de Final Fantasy 13: gran parte de la producción reciente de Square se ha visto envuelta en este tipo de insipidez. Final Fantasy Spirits Within no es un malo película, pero definitivamente es un desastre, y fue un fracaso tan grande que provocó que un deshonrado Hironobu Sakaguchi, el padre de toda la serie, dejara la compañía. Advent Children y Dirge of Cerberus, ambos parte de la Compilación de Final Fantasy 7 (un intento transmedia de construir y expandir el JRPG más famoso de Square), pierden por completo el punto del juego original, convirtiendo su colorido elenco de personajes en stock de tropos de anime y contando historias totalmente incoherentes que no hacen nada para elevar sus orígenes. Incluso Kingdom Hearts se deleita con él, tomando lo que debería haber sido una combinación simple y tonta de personajes de Disney y Final Fantasy y convirtiéndolo en un lío incomprensible de gabardinas, llaves espada y nadies. Últimamente, los juegos más grandes de Square Enix han sido poco más que una gran cantidad de gráficos bonitos, nombres ridículos y narraciones sin sentido, con todos tan serios en Salvar el mundo que cualquier intento de relacionarse con ellos se va por la ventana.

Contraste eso con la serie de anime Brotherhood para Final Fantasy 15, que pasa un episodio completo mostrando cómo un joven y regordete Prompto pasa sus días solitarios cuidando a un cachorro para que recupere la salud. Luego recibe una súplica de Lunafreya para ser el mejor amigo del Príncipe Noctis, luego, al darse cuenta de que es demasiado incómodo para siquiera acercarse a él, decide comenzar a trotar para mejorar su salud y ganar la confianza suficiente para hablar con él. Esto es un momento totalmente normal en un mundo que está experimentando una agitación política muy real, donde es tan probable que encuentres un gabinete de arcade Operation Wolf como que te atrapen en medio de un grupo de legionarios robóticos de un reino rival.

Este es el tipo de cosas que me recuerdan por qué amo Final Fantasy en primer lugar. Llegar a explorar los pasillos sombríos y tecno-distópicos de Midgar con un padre soltero torturado con un accesorio de pistola y el enamoramiento de la infancia del protagonista. Tratando de evitar que un payaso malvado destruya el mundo con un ladrón ( ¡cazador de tesoros! ), un maestro de artes marciales, uno de los únicos magos del planeta y más, cada uno con sus propias motivaciones para unirse a la resistencia contra el Imperio. Incluso Squall tiene algo de personalidad escondida bajo ese exterior estoico una vez que lo conoces. Los juegos de Final Fantasy son historias sobre personas que se unen para unir reinos, derrotar males antiguos y superar obstáculos tremendos, y las mejores entradas son las que mantienen esas luchas humanas en el centro de su narrativa.

El director de Final Fantasy 15, Hajime Tabata, ya ha configurado el juego para que tenga éxito donde Final Fantasy 13 fracasó al estructurar su historia a partir de diarios de viaje como Stand By Me o The Motorcycle Diaries, un género hecho a medida para permitir que un grupo de coloridos personajes tengan la oportunidad de interactuar, enfrentar conflictos y crecer juntos como amigos. Noctis y sus hermanos están caminando por las carreteras y caminos de este mundo; aceptan trabajos ocasionales para recaudar dinero para reparar su convertible averiado; Ignis prepara comidas para el equipo cuando se detienen para acampar, Prompto toma fotografías y Gladiolus le da importantes consejos a Noctis. Es posible que no siempre estén de acuerdo (un episodio de Brotherhood muestra a un Noctis petulante quitando las verduras de su hamburguesa y colocándolas en silencio en el plato de Ignis, lo cual es absolutamente adorable ) pero aquí hay una camaradería que ha faltado en los juegos de Final Fantasy durante años. Es difícil decir si el producto final cumplirá la promesa sin jugarlo, pero Brotherhood y Kingsglaive muestran que el mundo construido y los personajes que viven en él están llenos de historias interesantes que vale la pena contar, y eso es muy prometedor para Final Fantasy. 15 de hecho.

No pensé que Square pudiera recuperar esa magia después de vagar sin timón durante tanto tiempo, pero Kingsglaive y Brotherhood representan un sorprendente regreso al corazón y el alma de la serie que ha permanecido inactiva durante tanto tiempo. Los mejores juegos de Final Fantasy recuerdan que la mayoría de los gráficos técnicamente impresionantes del mundo no importan si no tienes personajes con los que quieres pasar el tiempo, y después de ver Kingsglaive y Brotherhood, no puedo Espere para pasar el rato con Noctis y sus amigos.