Black Mirror temporada 4 - cada episodio revisado y calificado

La nueva temporada de Black Mirror - disponible ahora mismo en Netflix - Es difícil de ver. Si bien el programa siempre ha sido diseñado para aprovechar nuestras paranoias más oscuras sobre la tecnología y la vida moderna con el propósito expreso de hacernos retorcerse, la temporada 4 de Black Mirror lleva esto a un nivel completamente nuevo. En una era en la que tratar de ver tantos episodios como sea posible, todos a la vez, se ha convertido en un hábito, esta versión de Black Mirror se siente como una televisión anti-atracones. Ver varios episodios seguidos no es muy bueno para el alma. Sin embargo, eso no debería quitarle la calidad de las ideas aquí o la ejecución, y hay algunos episodios realmente destacados en esta antología distópica.

Para reflejar la variedad de ideas en exhibición, hemos decidido revisar toda la temporada de manera un poco diferente. Cada uno de los miembros del equipo de GR eligió un episodio que significó algo para ellos personalmente y lo revisó. Entonces, lo que tiene a continuación es una revisión de antología, que refleja claramente (juego de palabras) la forma en que se presenta Black Mirror. Y háganos saber sus pensamientos sobre Black Mirror S4 en los comentarios en la parte inferior. Una advertencia: ¡hay spoilers para cada episodio a continuación!

Black Mirror temporada 4 - Revisión del USS Callister: es como una versión realmente jodida de Toy Story

Tanto con Discovery como con The Orville, uno pensaría que estaríamos hartos de los programas de televisión al estilo de Star Trek, pero al primer episodio de la temporada 4 de Black Mirror no le importa. Va a parodiar la Serie Original, nos guste o no, y de hecho... ¡nos encanta! USS Callister no solo imita uno de los espectáculos de ciencia ficción más icónicos de todos los tiempos; combina Trek de la vieja escuela con juegos de realidad virtual para crear una historia de videojuegos llena de pesadillas en la que ninguno de nosotros querría quedar atrapado. Solo Black Mirror, ¿verdad?

La trama se centra en Robert Daly, interpretado por Jesse Plemons (si crees que lo reconoces, es porque se parece un poco a Matt Damon), cofundador y programador principal de un juego de realidad virtual multijugador en línea muy popular. Si bien Daly puede tener mucho talento en lo que respecta al código, sus interacciones en la vida real dejan mucho que desear. Su amigo/cofundador lo trata con desdén, sus subordinados no lo respetan (cuando recuerdan que existe) y, a pesar de su éxito profesional, todavía se siente insatisfecho. Lo único que le da alegría es una versión privada de su juego, que ha recreado en casa para que se vea y se sienta exactamente como su serie de ciencia ficción retro favorita, Space Fleet (también conocido como Star Trek).

Naturalmente, Daly es el Capitán y su tripulación está formada por personas que él conoce, desde el cofundador de su empresa, James Walton ( mundo occidental 's Jimmi Simpson), a su amor platónico y nueva titular Nanette Cole (Cristin Milioti). Como era de esperar, se divierte tratándolos como nunca lo haría en la vida real, pero el momento de 'mierda' llega cuando te das cuenta de que no solo ha programado a los personajes del juego para que se parezcan a las personas que conoce... está virtualmente clonado. las personas reales mismas . Su 'tripulación' son en realidad seres conscientes, atrapados a bordo del USS Callister como prisioneros, condenados a recrear sus fantasías sádicas una y otra vez mientras intenta sentirse mejor acerca de su vida real. Es como una versión realmente jodida de Toy Story si los juguetes odiaran a Andy y solo quisieran morir.

Como episodio de apertura de la cuarta temporada de Black Mirror, el USS Callister necesitaba comenzar con fuerza, y ¡vaya, lo hizo! No es solo el Black Mirror más espeluznante de la historia, o el lugar cercano a las referencias de Star Trek en el mismo año en que obtuvimos Star Trek Discovery y Star Trek: tripulación del puente ... es el hecho de que Daly es el villano perfecto. Al principio, sientes lástima por él. ¿Quién no? Es una historia con la que todos estamos familiarizados y, como tal, estás de su lado desde el principio. Quiere que se haga cargo de su empresa, que ponga a sus colegas en su lugar y, finalmente, que se quede con la chica. La configuración es tan familiar que te engañan haciéndote creer que él es el héroe, lo que hace que sea aún más horrible cuando te das cuenta de que él es realmente el monstruo. Todas las cosas terribles que hace en su mundo virtual se magnifican porque es básicamente lo que querías que hiciera en la vida real. Claro, no imaginaste que encontraría su confianza torturando a sus compañeros de trabajo, pero aun así... querías que él se hiciera cargo y así es como se ve. Inteligente, sorprendente, feminista (¡robarme el coño es una maldita línea roja!) - USS Callister es Black Mirror en su mejor momento. Lauren O’Callaghan

Puntuación del episodio: 5/5

Black Mirror temporada 4 - Revisión de Arkangel: aprovecha extremadamente bien los temores de los padres y es un reloj satisfactoriamente incómodo

La paranoia de la paternidad es un tema fuerte en la temporada 4 de Black Mirror. Está presente en casi todos los episodios (la única excepción es Hang The DJ), pero ninguno captura el miedo de una forma más pura que Arkangel. Dirigida por Jodie Foster, esta historia sigue a la nerviosa madre soltera Marie desde el nacimiento de su única hija, Sara, hasta la inevitable y deprimente conclusión. La premisa básica es que a Sara se le implanta un chip en el cerebro que le permite a su madre no solo rastrear su ubicación y ver a través de sus ojos, sino también difuminar y censurar cualquier cosa que vea la hija que pueda causarle estrés. Todo se hace a través de una pequeña tableta, que en realidad emite un pitido cuando Sara ve algo angustiante.

Al igual que la mayoría de la tecnología en Black Mirror, el Proyecto Arkangel, que da nombre al episodio, es terriblemente creíble, y puedes imaginar que la aceptación de los padres asustados sería alta si alguna vez se hiciera realidad. Un gran concepto, entonces, y un director fuerte... es sorprendente que Arkangel sea uno de los episodios menos notables de la temporada 4. De ninguna manera es un fracaso, y el hecho de que no lleva el concepto a su extremo más oscuro (como Crocodile o Black Museum) es en realidad algo que funciona a su favor. Oye, al menos nadie muere.

Rosemarie DeWitt interpreta bastante bien a la madre paranoica, su naturaleza sobreprotectora se establece claramente en la escena inicial (donde Sara toma un par de segundos para respirar después del nacimiento) y las interacciones con su anciano padre. Su descenso a la sobrepaternidad extrema cuando Sara se convierte en adolescente también es creíble, aunque un poco apresurado, y la forma en que arremete contra su novio Trick sin duda habrá jugado con los peores temores de la mayoría de los adolescentes.

El problema con el episodio radica en el desarrollo de la hija y las interacciones ligeramente inconsistentes de su madre con ella. Cuando la censura de Sara se apaga, luego de una visita al psiquiatra, la vemos absorbiendo rápidamente todo lo que antes no estaba disponible para ella. Pero cuando llega a la adolescencia, nada de eso parece importar, y Sara es una niña perfectamente sana para su edad. Después de eso, el ritmo vuelve a alcanzar un pico furioso, mientras le miente a su madre, se acuesta con Trick, consume drogas y queda embarazada, todo en un corto espacio de tiempo. Dado lo paranoica que se supone que es Marie, no hay forma de que simplemente haya dejado la tableta de Arkangel encerrada durante tanto tiempo. Y si nos equivocamos con Sara, y ella no es una adolescente bien equilibrada, hay aún menos posibilidades de que su madre no haya visto todo suceder antes.

En general, el episodio aprovecha extremadamente bien los temores de los padres y es un reloj satisfactoriamente incómodo. Es una pena que no configure a sus personajes con tanta gracia. Entiendo que es difícil ser madre soltera (porque lo soy), pero incluso con la imprevisibilidad emocional que conlleva, el comportamiento de Marie se siente demasiado inconsistente. Sara tampoco siempre es convincente. Cómo no se da cuenta de que su madre está cuidando su vida antes es un misterio, al igual que la forma en que decide dejar la tableta en la cama de su madre cuando está empacando una maleta para irse. Seguramente romperlo sería la solución obvia. Pero, de nuevo, cuando se trata de relaciones entre padres e hijos, la respuesta racional a menudo se ve oscurecida por las emociones extremas del momento. Eso es algo en lo que la mayoría de los episodios de la temporada 4 de Black Mirror están totalmente de acuerdo... Andy Hartup

Puntuación del episodio: 3.5/5

Black Mirror temporada 4 - Revisión de cocodrilo: casi se siente como un homenaje retorcido a Fargo

A veces, Crocodile casi se siente como un homenaje retorcido a Fargo, ya que una valiente investigadora se cruza lentamente con un ciudadano respetuoso de la ley convertido en ladrón. Por supuesto, dado que esto es Black Mirror, es seguro decir que la escalada de eventos de Crocodile no conduce al mismo final feliz que el clásico de los hermanos Coen. De hecho, además de una de las bromas más crueles que ha hecho este programa hasta ahora, Crocodile es un reloj sombrío, deprimente y en general incómodo de principio a fin.

Más un thriller en toda regla que una fábula filosófica, Crocodile juega con dispositivos dramáticos simples pero efectivos (linealidad, violencia) para diferenciarse de los típicos latigazos de terror y terror psicológico de Black Mirror. De hecho, Brooker y el director John Hillcoat parecen estar más interesados ​​en contar la historia de un asesino en serie que cualquier otra cosa, con el enfoque habitual en la tecnología relegado a un papel secundario. Es una táctica que se puede apreciar por su ambición, pero los resultados dejan a Crocodile sintiéndose menos como Black Mirror y más como el piloto de un nuevo drama criminal escandinavo.

Al menos todo está bien vestido. Filmado en Islandia, no habrás visto un episodio de Black Mirror que se parezca a este, ya que el director de fotografía Lol Crawley hace un buen uso del escenario para establecer una atmósfera palpable de miedo y amenaza. La cámara a menudo se detiene en tomas amplias de las vistas montañosas de Islandia; un telón de fondo blanco y sombrío que se vuelve aún menos acogedor por el hecho de que todos parecen vivir en viviendas de diseño abierto nu-modernas. Es un lugar que crees que está lleno de secretos siniestros y esqueletos encerrados, y funciona perfectamente contra el tono de la historia de Crocodile.

Esa historia se centra en Mia Nolan (Andrea Risenborough), quien se ve envuelta en un depravado descenso al crimen después de que un viejo amigo saque a la luz un pasado lamentable. Risenborough es, sin duda, lo mejor de Crocodile. Su transformación de espíritu libre a matriarca torturada en el transcurso de 15 años se mantiene creíble a lo largo de la hora de ejecución, y verla tratar de aceptar sus acciones es una de las escenas más cautivadoras del episodio. Es un arco de personajes que suena ridículo en el papel, pero Risenborogh lo lleva a cabo con aplomo.

Esta vez, la tecnología es un dispositivo que puede reproducir los recuerdos de las personas, lo que permite que la trabajadora de la compañía de seguros, Shazia Akhand, investigue los reclamos con mayor precisión, utilizando el recordatorio para verificar los testimonios de los testigos del accidente. Crocodile no dedica una gran cantidad de tiempo a reflexionar sobre los detalles de su tecnología, pero se transmiten pequeños fragmentos de información (los testigos están obligados por ley a compartir sus recuerdos, a pesar de lo vergonzosos que puedan ser) para al menos considerar la ética. trascendencia.

¿Dónde trazamos la línea entre la jurisdicción legal y la privacidad personal? Cuando la ubicuidad de los teléfonos móviles ha creado un mundo de cámaras ambulantes, ¿es realmente tan inverosímil la representación de Crocodile de un estado de vigilancia democratizado? Brooker no está realmente interesado en responder esas preguntas pero, dado el tono intensamente deprimente de este episodio, claramente no es optimista sobre todo el asunto. premio alex

Puntuación del episodio: 3/5

Black Mirror temporada 4 - Reseña de Hang the DJ: es raro que puedas terminar un episodio de Black Mirror con una sonrisa en la cara

De alguien que ha estado en una sola cita de Tinder (insoportablemente horrible), la idea de pasar tanto tiempo como sea necesario para encontrar a The One dentro de una aplicación de citas que lo consume todo suena como un absoluto horror. El sistema equipa a todos con un dispositivo llamado Coach que está dedicado a su felicidad en las citas, actuando como un altavoz de Google Home con una pantalla y una obsesión con las aventuras de una noche. Pero dentro de The System, Coach es más como un dictador, explicando en detalle cuánto durará cada una de sus relaciones al minuto. No está del todo claro qué es The System, pero podría ser algo parecido a un culto o una especie de futuro postapocalíptico donde la repoblación depende de parejas perfectamente combinadas. De cualquier manera, hay un gran muro alrededor del extraño mundo de las citas al estilo de Center Parks y nada más que hacer aparte de estar con la persona con la que estás emparejado hasta que se agote el tiempo. Ah, y de vez en cuando jugar un poco de squash o ir a nadar. . El juego final es llegar a tu fecha de emparejamiento, que es cuando el entrenador ha recopilado suficiente información sobre ti y tus preferencias para encontrar tu pareja perfecta y, en última instancia, tu felicidad para siempre. Según cabe suponer.

Pero todo plantea un gran problema para los protagonistas Frank y Amy. Están emparejados en sus dos primeras citas dentro de The System y, a pesar de que solo tienen 12 horas juntos, hay una chispa instantánea. Los apoyé desde los primeros momentos incómodos de su cita; es un tipo de atracción natural, torpe y risueña que hace que sea fácil creer en la pareja. Ninguna de estas cosas de Hollywood aquí, después de todo, nunca obtendrás una comedia romántica de Black Mirror, ¿verdad? Esto es definitivamente más en la línea de The Lobster que La La Land , especialmente cuando se trata de los carritos de golf sin conductor y los guardias de seguridad que observan todos sus movimientos.

Sus 12 horas juntos cuelgan como un boleto de lotería perdido sobre las siguientes relaciones que Amy y Frank tienen, particularmente para Frank, quien luego está atrapado en un infierno de 12 meses con una mujer muy... particular. Es raro que puedas terminar un episodio de Black Mirror con una sonrisa en tu rostro, pero esto lo hará. No es solo un episodio con un final optimista atípico, Hang the DJ también es divertido. Ya sea la serie de aventuras de una noche de Amy con aburridos musculosos o el hijo de 12 meses amargado de Frank, que compara sus escapadas románticas con tratar de volver a meter un cajón en un archivador, hay mucho que amar en la trama de Hang the DJ. Incluso el giro al final. Sí, el tirón de la alfombra VR no es exactamente nuevo en la ciencia ficción, pero el hecho de que sea una forma de explicarme un algoritmo de compatibilidad de citas fue ingenioso, incluso si me sentí un poco engañado porque no eran personas reales en el fin.

Sin embargo, también hay muchas preguntas sin respuesta en Hang the DJ, principalmente sobre el hecho de que en su mayor parte nadie cuestiona nada, desde la pared, hasta lo que estas personas realmente hacen para ganarse la vida y qué diablos sucede si desobedeces el temporizador. Y también está el hecho de que el mundo simulado parece muy, bueno, simulado. Pero el hecho de que Brooker haya creado lo más parecido a la comedia romántica Black Mirror sin involucrar a un cerdo hace que este sea uno de los mejores episodios hasta el momento. sam loveridge

Puntuación del episodio: 4.5/5

Black Mirror temporada 4 - Revisión de Metalhead: tanto una advertencia como un ejercicio inteligente en la narración

Una crítica que podría hacer al sombrío y futurista 'qué pasaría si' de Black Mirror es que siempre cuelga de su giro. Independientemente del reparto de acrobacias o la idea general, se basa en una revelación de punto medio a final para satisfacer la necesidad del público de sentirse inteligente. 'Oh, eso es inteligente', dicen, 'no puedo esperar para decirle a la gente por qué más tarde'. El metalero no tiene nada de eso. Hay una historia, pasan cosas. El giro es que no hay giro. A menos que cuentes la muerte brutalmente indiferente de dos de los tres actores en los primeros minutos. En cambio, se trata de una historia de ciencia ficción brillantemente oscura, a la par con el sabor clásico de Bradbury/Dick/Clarke del corto exploratorio de ciencia ficción que el programa de Charlie Brooker a menudo parece tan dispuesto a suplantar.

Eso podría explicar por qué es uno de los episodios más divisivos de esta temporada. No hay nada que provoque pensamientos para un molino conversacional, solo Bella de Maxine Peake tratando de escapar de un robot de seguridad implacablemente persistente y letal. Su diálogo mínimo y su estéril paleta monocromática manejada por expertos por 30 Days Of Night, Hannibal y el director de Hard Candy, David Slade, empaquetan una vida de estrés y tensión en sus breves 38 minutos. La historia de fondo es casi inexistente: lo que le sucedió al mundo y quiénes son estas personas se deja (casi) en blanco y abierto a la interpretación.

Estructuralmente, es efectivamente una secuencia de persecución de película slasher / apocalipsis zombie, algo especialmente demostrado por las puñaladas sin sentido e instintivas de la máquina finalmente cegada, con patas de cuchillo en la pared. Es más una fuerza inexorable que una amenaza malévola, que Bella, como víctima clásica, nunca puede esperar dejar atrás. Todo lo que queda es demora o distracción para frenar lo inevitable. Y es esto lo que crea tanta tensión. Dado el amor de Black Mirror por la sorpresa y lo inesperado, gran parte de la primera mitad te deja pendiente de una revelación que cambiará la dinámica o agregará un nuevo elemento.

nunca viene Dejando a un lado la tecnología, Metalhead está afectando porque es una amenaza que todos podemos entender en un nivel muy básico: no quiero morir. Por favor, no dejes que lo malo me atrape. A pesar de su robot ingeniosamente diseñado, esto es tanto una parábola de '¿qué harías en esa situación?' como cualquier llamada que viniera desde el interior de la casa. Como todo buen horror, que es básicamente lo que es, Bella/nosotros somos objeto de burlas con la esperanza suficiente para hacer que el final sea aún más doloroso. El triunfo crudo, casi angustioso, que proviene de derrotar al monstruo arrebatado de manera tan frustrante por un rostro lleno de perdigones con púas. Su destino está sellado; ella (nosotros) está agotado solo para escapar de una de estas cosas. Con una manada acercándose, el suicidio es menos una salida, más una solución práctica.

El escaso diálogo solo crea más espacio para el miedo, la desesperación y, en última instancia, la historia para expandirse. Bella apenas habla, unas pocas líneas en una radio sin respuesta para sugerir un trozo de humanidad sobreviviendo en alguna parte. Nunca sabremos exactamente qué pasó. La mención casual de 'los perros', la ropa pegada con cinta adhesiva y un inquietante suicidio con escopeta que sugiere que, sin importar cómo se desarrolló este juego final, sucedió de manera lo suficientemente gradual como para que las personas tomaran sus propias decisiones sobre cómo manejarlo. Y, considerando los robots que realmente fabrica Boston Dynamics, o una preocupación muy real de los expertos en tecnología que las armas autónomas son una de las mayores amenazas futuras inmediatas, y Metalhead siente tanto una advertencia como un inteligente ejercicio de narración. Leon Hurley

Puntuación del episodio: 5/5

Black Mirror temporada 4 - Revisión del Museo Negro: se siente como si estuviera tratando de meter tanto horror como sea posible para mantener a los espectadores entretenidos hasta la recompensa

Es apropiado que la temporada 4 de Black Mirror termine con un episodio de antología ambientado en un museo sobre, bueno, Black Mirror en sí. Un microcosmos de toda la temporada, combina varias historias relacionadas sobre los peligros de la tecnología y las envuelve todas bajo un tema común. Es quizás la única forma en que S4 podría haber terminado. También es uno de los episodios más difíciles de ver, aumentando la tensión a niveles casi insoportables.

Esencialmente, se trata de Nish, una niña que visita un museo tecnológico en el desierto que alguna vez fue popular mientras carga su automóvil eléctrico. El curador de las exhibiciones grizzly, Rolo Haynes, la lleva en un recorrido privado por algunos de los artículos en exhibición, narrando una serie de mini-historias a medida que avanzan. Obviamente, hay más que una simple colección de historias de fantasmas digitales. En términos de estructura y ritmo, es una hora de televisión muy fragmentada, que se siente como si estuviera tratando de meter tanto horror como sea posible para mantener a los espectadores entretenidos hasta el final.

La historia del médico empático está enferma sin ser demasiado inteligente, su principal problema es que pocos de nosotros podemos (irónicamente) relacionarnos con la experiencia por la que pasa. Es una buena pieza de horror corporal para hacernos retorcerse, pero poco más. La trama del 'conejito de peluche' es pura manipulación emocional, una versión destilada de la paranoia de los padres y la impotencia de Arkangel (y hasta cierto punto del USS Callister). Ambos están extremadamente bien presentados, diseñados específicamente para empujar a los espectadores a sus estados más incómodos posibles, pero se sienten como conceptos a medias que no son dignos de un episodio completo y sufren un poco por eso. Es una gran televisión mientras miras, pero ninguna de las historias se siente como Black Mirror en ningún lugar cerca de su mejor momento. La narrativa final, sobre el asesino de Weather Girl, es con mucho la más débil y, aunque hace un trabajo decente al exponer el lado oscuro de la sed de poder de la humanidad... se tambalea de terriblemente plausible a ciencia ficción tonta en cuestión de minutos.

Claro, el final es satisfactorio, ya que el manipulador detrás de algunas de las historias más oscuras de Black Mirror recibe su merecido, pero eso no convierte a Black Museum en un clásico. En un nivel meta, si parece que Brooker se está despidiendo de la temporada (sin embargo, no hay confirmación de que se vaya de Black Mirror, y Brooker ya ha dicho que le encantaría hacer una quinta), sus creaciones más oscuras se presentan exactamente como lo hicieron. son: piezas históricas con fuertes advertencias para el futuro de la humanidad.

La mayoría de los fanáticos verán muchas referencias al pasado del programa y sus creadores a lo largo del episodio, y el propio Brooker es parte del muro de rostros al estilo Juego de Tronos que Nish observa durante su gira. Sin embargo, a menudo se siente como si Black Museum estuviera asintiendo y guiñando un ojo tan furiosamente que se olvida de hacer algo particularmente interesante con el dúo principal de personajes. Es una forma inteligente y sabia de terminar la temporada más ambiciosa de Black Mirror, incluso si el episodio en sí es uno de los más fragmentados y decepcionantes de la serie actual. Andy Hartup

Puntuación del episodio: 3/5