Por qué Rock Band 3 es uno de los mejores juegos jamás creados

Rock Band 3 es el epítome de un juego de mesa. Ningún otro modo cooperativo ha capturado el entretenimiento del agrado de la multitud tan impecablemente como el título de ritmo definitivo de Harmonix; ningún otro juego de ritmo podría magnetizar y cautivar tanto a sus espectadores, o hacerlos tan ansiosos por unirse a la diversión. Es el tipo de experiencia que convierte a los jugadores en personas que nunca han tocado un controlador NES, PS2 o Xbox 360 en su vida. ¡Fiesta de Mario, zumbido! , Raving Rabbids: ni siquiera se acercan al deleite comunitario provocado por sacar Rock Band 3 durante una animada reunión. Es por estas razones que hemos incluido Rock Band 3 en nuestra lista de los los mejores juegos de la historia .

La Rock Band original sentó las bases para el éxito de la franquicia, persuadiendo a las familias, a los compañeros de dormitorio o a los anfitriones frecuentes de las fiestas a gastar más de $200 en una caja llena de instrumentos de plástico. La serie Guitar Hero, que Harmonix había creado previamente, hizo que la idea de las guitarras falsas fuera aceptable para el público estadounidense (quien quizás nunca hubiera prestado una segunda mirada a los raros Guitar Freaks centrados en Japón de Konami). La incorporación de un cantante y un baterista fue el siguiente paso lógico, uniendo múltiples periféricos de juegos de ritmo en una experiencia compartida. La premisa iniciada por Rock Band hizo que otros desarrolladores se esforzaran por reunir sus propios actos de cuatro hombres.

Rock Band 3 subió la apuesta al permitir siete escuadrones musicales fuertes: un cantante principal, dos coristas (gracias a la tecnología de The Beatles: Rock Band, lanzado anteriormente), guitarristas y bajistas, un baterista y el tan cacareado Introducción del teclista. El teclado por sí solo justificaba la existencia de Rock Band 3; en términos de bandas clásicas de rock and roll, este era el único elemento que faltaba en las entradas anteriores de la serie. Para los músicos ávidos de desafíos (ya sean reales o simplemente una réplica de sus estrellas de rock favoritas), el teclado ofrecía gráficos que empequeñecen la ejecución de notas de cinco colores de los otros instrumentos.

Pero al contrario de lo que parecen los gráficos de teclado de nivel Experto (particularmente en Yes' Roundabout), lo que realmente define a Rock Band 3 es su accesibilidad. Incluir el modo No Fail en el menú de pausa fue un golpe de genio alentador: en lugar de derribar al equipo, las estrellas de rock en ciernes podían orientarse sin interrumpir la jam session. Harmonix también perfeccionó su proceso para mapear canciones en diseños de notas Fácil, Medio, Difícil y Experto. Cada nivel de dificultad pone a prueba las habilidades de los jugadores, motivándolos a abordar los niveles superiores de sus habilidades y pasar al siguiente nivel, donde todo el proceso comienza de nuevo.

Para aquellos que ya navegaban en dificultad Experto, Rock Band 3 nos dio nuevas montañas para escalar, con las pruebas exigentes y a menudo hercúleas del modo Pro. El modo Pro es, en nuestra opinión, lo más cerca que puedes estar de tocar un instrumento (y de disfrutarlo) sin invertir preciosos años de tu vida. Los guitarristas destacados deben enfrentarse a un controlador que cuenta con 102 botones en lugar de los diez originales, las pistas de teclado Pro exigen la precisión de un verdadero pianista, y los bateristas expertos tuvieron que adaptarse a la dimensión de altura adicional que brindan los platillos. Cada canción previamente conquistada volvía a ser nueva; Nos encantó volver a visitar los viejos recursos de Rock Band 1 como Wave of Mutilation de The Pixies y I'm So Sick de Flyleaf, canciones que no estábamos seguros de volver a tocar antes de la revisión del modo Pro.