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Películas para ver en Blu-Ray y DVD: The Revenant, Youth, Goosebumps, más...
Disponible el 30 de mayo y el 6 de junio
DiCaprio hace una mueca y lo aguanta. Una colección largamente esperada de Alan Clarke. Michael Caine realiza un retiro. Jack Black reescribe su propia historia de terror.
Sí, aquí están los nuevos lanzamientos en DVD y Blu-Ray que saldrán en las próximas dos semanas. Haga clic para ver nuestras reseñas de The Revenant, Dissent & Disruption: Alan Clarke en la BBC, Youth, Goosebumps, Dirty Grandpa, Brewster's Millions, Snoopy and Charlie Brown: The Peanuts Movie, Scott of the Antarctic, Concussion, The Club, Journey to Shiloh y Overlord.
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EL RENACIDO
En la noche de los Oscar, The Revenant fue dado por muerto. Hasta ese momento, la película tenía todo a su favor: elogios de la crítica, éxito de taquilla y el tipo de rodaje de sufrimiento por tu arte que ya se ha convertido en una leyenda de Hollywood. Y luego... superado por Mad Max: Furia en la carretera y superada por Spotlight a Mejor Película, obtuvo solo tres victorias de 12 nominaciones. ¿Seguramente eso no fue suficiente para el vengador de Alejandro G. Iñárritu?
No importa. Al igual que Hugh Glass de Leonardo DiCaprio, The Revenant no se quedará en el frío por mucho tiempo. Cine así de musculoso, así de memorable, perdurará. El título no solo se refiere a la obstinada determinación del héroe, sino a toda una serie de películas intransigentes que muchos consideraron obsoletas en la era digital. A pesar de todos sus ataques de osos asistidos por computadora, Iñárritu trae una arrogancia innegablemente de la vieja escuela, rivalizando con Herzog y Coppola por las dificultades que hace pasar a sus actores y capturando secuencias de asombrosa bravura visual. Es difícil argumentar en contra del Oscar de Iñárritu, excepto porque (después de ganar por Birdman el año pasado) ahora acapara la categoría de Mejor Director.
En cuanto a DiCaprio, la estrella resopla y resopla animosamente a través de situaciones tan desesperadas que las direcciones del escenario probablemente deberían decir: 'salir de la sartén, entrar en fuego'. Con la garganta cortada de Glass, DiCaprio ofrece una actuación predominantemente física. Extrañamente, repite, completamente directo, el mismo movimiento de suelo incapacitado que provocó grandes risas durante El lobo de Wall Street. Los escépticos pueden burlarse de que DiCaprio ganó su tan esperado Oscar por comer hígado crudo de bisonte, pero eso es para devaluar su capacidad de sostener la pantalla sin hablar. Y con Tom Hardy superando a Bane-ing Bane por su incomprensibilidad como el villano de la película, esta podría ser una película muda.
Ciertamente, con el director de fotografía Emmanuel Lubezki logrando su tercer Oscar consecutivo, son las imágenes las que se destacan. Aquí hay tomas largas de notable potencia, la cámara está tan inmersa en el entorno físico que la pantalla misma se vuelve tan desaliñada como el héroe golpeado: la lluvia y la sangre caen sobre la lente, y la cámara se acerca lo suficiente a DiCaprio para que el actor aliento para nublar nuestra vista. Sin embargo, a diferencia de Birdman, los escenarios están marcados por encuadres contemplativos de esos paisajes impresionantes. El autor japonés Yasujiro una vez se especializó en tales marcadores de estado de ánimo, que llegaron a conocerse como 'tomas de almohada', excepto que aquí están despojados de su comodidad para aumentar la amenaza elemental de la película.
Todo lo que falta, realmente, es el peso temático para que coincida con el espectáculo. El guión habla de coraje y honor, y la narración desmantela debidamente las nociones de ambos para representar una amarga guerra de suposiciones racistas y aspiraciones imperiales. Mientras tanto, la búsqueda de Glass se tiñe con la comprensión de que se ha corrompido simplemente al elegir la venganza como motivo. Todo muy bien, salvo que aquí no hay nada nuevo más allá de la admirable decisión de Iñárritu de no telegrafiar nunca los temas. No hay subtítulos, voces en off o grandes discursos; la imaginería lleva las ideas.
Remontándose a las películas pasadas de Iñárritu, en particular 21 gramos y Biutiful, está el hilo espiritual por el cual DiCaprio tiene sueños y visiones persistentes de su trágica historia de fondo. Podría decirse que el arte falla porque los símbolos de Iñárritu son de segunda mano. Desde mujeres que levitan hasta animales en iglesias en ruinas, este es el reino familiar de Malick y Tarkovsky y esa trascendencia reflexiva funciona mejor sin el alarde. Todo el crédito para Iñárritu, sin embargo, por remezclar estas influencias improbables y obtusas en una película de explotación brutal y enérgica, y ser recompensado con una película exitosa, si no, bastante, la ganadora del Oscar que muchos esperaban.
El extra principal es un documento de Making Of de 45 minutos, 'A World Unseen', tan majestuoso como la película. Iñárritu se pone a todo lo Herzog discutiendo sus temas anticapitalistas (el dinero no se come) mientras DiCaprio, desconcertantemente locuaz tras el silencio de Glass, reflexiona sobre cuestiones medioambientales. Con una amarga ironía, la producción se detuvo durante cinco meses debido a la falta de nieve, arrojando un manto agridulce sobre la majestuosa fotografía de drones que espía el rodaje. ¿Se acaba el tiempo para que el próximo Iñárritu se vuelva loco? Aquí está la esperanza de que el cine de este atrevido no se deje por muerto.
EXTRAS: Documental, Galería de Stills (BD, 4K)
Director: Alejandro G. Iñárritu; Protagonizada por: Leonardo DiCaprio, Tom Hardy, Will Poulter, Domhnall Gleeson; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 6 de junio de 2016
Simón Kinnear
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DISSENT & DISRUPTION: EL ALAN CLARKE COMPLETO EN LA BBC
Mencione el nombre de Alan Clarke, y lo más probable es que la película que le venga a la mente sea Scum, el inquebrantable drama ambientado en un reformatorio en el que el nuevo hijo de Ray Winstone en el bloque de la prisión se anuncia a sí mismo como el papá a través de dos bolas de billar en un calcetín.
Profundice un poco más y podrían surgir tres títulos más: The Firm, que presenta a Gary Oldman en forma resplandeciente como el gamberro de fútbol Bexy; Made In Britain, en la que Tim Roth hace su sorprendente debut como Trevor, un cabeza rapada racista que se burla ante cualquier 'apoyo' ofrecido por el inepto sistema; y la animada pero sombría comedia dramática Rita, Sue And Bob Too!, ambientada en y alrededor de la notoria propiedad de Buttershaw en Bradford, donde un hombre casado (George Costigan) se tira repetidamente a dos niñeras adolescentes (Siobahn Finneran, Michelle Holmes). 'La Gran Bretaña de Thatcher con las bragas bajadas', decía el eslogan.
Sin embargo, el resto del trabajo de Clarke ha sido difícil de ver, lo que solo hace que este impresionante lanzamiento de BFI sea aún más vital. Clasificado en un par de cajas de DVD de seis discos o un gran espectáculo Blu de 13 discos, recopila 30 obras (todas con material superviviente) de su carrera en la BBC. ¡Hecho en Gran Bretaña y Rita, Sue y Bob también! están ausentes, el primero encargado por ITV, el segundo por Film4. Pero ambas versiones de Scum están aquí (la tía prohibió su toma de 1977, por lo que la rehizo para su estreno en cines en 1979), además de un golpe doble de The Firm: un corte del director nunca antes visto que reinstala el puñado de escenas recortadas. por la BBC, incluyendo a Bex recibiendo una paliza de su esposa (la favorita de Mike Leigh, Lesley Manville).
Pero los descubrimientos son la gran venta. La calidad constante del trabajo de Clarke resulta sorprendente, mientras que los mejores títulos que se ofrecen (Penda's Fen, Christine, Elephant) son obras maestras. También es consistente el compromiso sociopolítico demostrado por el cineasta anárquico, que sangra las narices de las academias militares (Sovereign's Company), la Iglesia (The Hallelujah Handshake), los juzgados (Para animar a los demás) y los hospitales psiquiátricos (Funny Farm), mientras que Psy-Warriors, Contact y Elephant se centran en The Troubles.
Usando tomas largas, una Steadicam itinerante y locaciones auténticas, Clarke a menudo les da voz a los oprimidos (drogadictos, criminales, enfermos mentales) y su legado se puede ver en el trabajo de Shane Meadows, Clio Barnard, Andrea Arnold y más. Este lanzamiento confirma que es uno de los verdaderos papás del cine británico.
EXTRAS: Comentarios, documentales, tomas descartadas, introducciones
Director: Alan Clarke; Protagonistas: Varios; Lanzamiento de DVD: 6 de junio de 2016
jamie graham
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JUVENTUD
Los veteranos actores Michael Caine y Harvey Keitel no son las únicas cosas que se hunden en una meditación melancólica sobre el envejecimiento que confunde un aluvión de detalles vívidos con lo que comúnmente se conoce como una trama.
Como el director retirado reacio a lanzar un regreso y el director de cine pasado desesperado por diseñar uno, Mike y Harry, respectivamente, tienen poco que hacer más que mirar boquiabiertos cómo el complejo alpino en el que se hospedan es invadido por todos, desde Paul Dano. actor en busca de credibilidad a Paloma Faith como, er, Paloma Faith. Un final abrupto y trágico se siente tan arbitrario como todo lo demás en la magníficamente filmada pero agravante secuela de Great Beauty de Paolo Sorrentino.
EXTRAS: Reportaje, Entrevistas
Director: Paolo Sorrentino; Protagonizada por: Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz, Paul Dano; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 30 de mayo de 2016
neil smith
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LA PIEL DE GALLINA
¡No hay libros para niños! protesta el guión poco antes de que estalle el infierno de los monstruos, y es cierto: esta es una aventura llena de emoción, gags y corazón para que la disfruten todas las edades. El golpe maestro está en no adaptar un solo libro de Goosebumps sino en tener al autor RL Stine (Jack Black) en el centro de una historia en la que se desatan todas sus creaciones.
La tontería siniestra y autoconsciente se presenta en forma de gnomos, un cerebro maniquí ventrílocuo, etc., pero Dylan Minnette se roba el espectáculo, con el carisma y la sincronización cómica de una estrella con una gran carrera por delante.
EXTRAS: largometrajes, apertura/final alternativos (BD), escenas eliminadas (BD), rollo de blooper (BD), galería (BD)
Director: Rob Letterman; Protagonizada por: Jack Black, Dylan Minnette, Odeya Rush; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 30 de mayo de 2016
Mirador mate
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ABUELO SUCIO
Quiero follar hasta que se me caiga la polla es la excusa que el abuelo cachondo recién enviudado de Robert De Niro da para su perversión agresiva y su acoso sexual límite. Y si esto por sí solo no es suficiente para llevarte a lamentar la carrera del otrora gran actor, siempre existe la posibilidad de que su nieto Zac Efron lo atrape masturbándose.
Ambos actores dan lo mejor de sí mismos en esta escandalosa e intencionadamente asquerosa road movie, en la que el abuelo de De Niro intenta enseñar al tenso Jason de Efron a relajarse. Pero la mayoría de los gags son tan ofensivos que la película parece pertenecer a una era descartada hace mucho tiempo de comedias sexuales olorosas.
EXTRAS: largometrajes, comentarios, gag reel
Director: Dan Mazer; Protagonizada por: Robert De Niro, Zac Efron, Zoey Deutch; Lanzamiento de DVD, BD: 30 de mayo de 2016
Mirador mate
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LOS MILLONES DE BREWSTER
La séptima adaptación de la novela de George Barr McCutcheon es posiblemente la más famosa. No es que la versión de Walter Hill haya funcionado particularmente bien. Richard Pryor es Brewster, un lanzador de béisbol de ligas menores que su tío abuelo recientemente fallecido le encomendó una ridícula tarea: gastar $30 millones en 30 días y heredará $300 millones. Es más fácil decirlo que hacerlo cuando no puedes dejar ningún activo o decirle a tus amigos.
John Candy coprotagoniza como el compañero de equipo de Brewster, pero este no es su mejor momento ni el de Pryor. Ambos parecen reducidos, aunque el guión intermedio les hace pocos favores. Si tiene buenos recuerdos de los 80, no los empañe con una nueva visita.
EXTRAS: Ninguno
Director: Walter Colina; Protagonizada por: Richard Pryor, John Candy, Lonette McKee; Lanzamiento de DVD: 6 de junio de 2016
james mottram
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SNOOPY Y CHARLIE BROWN: LA PELÍCULA DE PEANUTS
Garfield, Los Pitufos, Top Cat... Hollywood está plagado de actualizaciones podridas de amadas tiras y dibujos animados. Así que gracias a la gran calabaza que Blue Sky y el director Steve Martino han realizado Peanuts de Charles Schulz con amoroso cuidado.
La trama, en la que el bueno de Charlie Brown (Noah Schnapp) se desmaya por la niña pelirroja en la escuela mientras Snoopy toma vuelos de fantasía, es delgada como el papel. Pero el CG bellamente representado se siente dibujado a lápiz, las voces son auténticas y los personajes son tal como los recuerdas (sí, el maestro suena como un trombón). Más bien que el dolor.
EXTRAS: Documental (BD), Reunión (BD), Cortometrajes, Tutoriales, Vídeo musical, Lista de reproducción
Director: Steve Martino; Protagonizada por: Noah Schnapp, Bill Meléndez, Hadley Belle Miller, Francesca Capaldi; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 30 de mayo de 2016
james mottram
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SCOTT DE LA ANTÁRTICA
Como muestra el reciente Eddie the Eagle, a los británicos les encantan los fracasos heroicos, y pocos fracasaron más que Robert Falcon Scott, vencido en el Polo Sur en 1912 por el explorador noruego Amundsen y muriendo heroicamente en el viaje de regreso. O así es como se cuenta en la versión de Ealing, con John Mills maximizando los labios rígidos como Scott.
De hecho, todo es un poco rígido, pero los paisajes polares (filmados en Noruega y Suiza) son majestuosos, y la partitura de Vaughan Williams es gloriosa.
EXTRAS: entrevistas, largometrajes, secuencias de películas caseras, folleto, galería de imágenes fijas
Director: Charles Frend; Protagonizada por: John Mills, James Robertson, el juez Barry Letts; Lanzamiento de DVD, BD, VOD: 6 de junio de 2016
Felipe Kemp
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CONCUSIÓN
Es una pena cuando una película no está a la altura de la actuación de su protagonista. Will Smith ofrece una interpretación magníficamente discreta del Dr. Bennet Omalu, el patólogo que descubre un vínculo entre el daño cerebral a largo plazo de los jugadores de fútbol americano y las conmociones cerebrales que sufrieron en el campo.
Lamentablemente, el enfoque de mano dura del director Peter Landesman simplifica demasiado la historia real. Aún así, el turno de Smith y el abordaje de una conspiración genuina suman puntos, incluso si la película no es un touchdown.
EXTRAS: comentario, escenas eliminadas, largometrajes
Director: Peter Landesman; Protagonistas: Will Smith Alec Baldwin, Albert Brooks; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 6 de junio de 2016
Mirador mate
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EL CLUB
Un grupo de ex-sacerdotes vive en el anonimato, ocultando su vergüenza secreta como clérigos caídos en desgracia, culpables de delitos como el abuso infantil. Sin embargo, un trío de recién llegados está a punto de probar cuán genuina es realmente su penitencia. El director chileno Pablo Larraín trae aquí el mismo escrutinio moral a las fallas de la Iglesia Católica como lo hizo con su 'trilogía de Pinochet' (Tony Manero, Post Mortem, No).
Con su estilo lento y exigente salpicado de violencia repentina, la historia de Larraín domina una ambigüedad inquietante. El resultado expone la hipocresía y la complacencia de una poderosa institución que se vigila a sí misma.
EXTRAS: Entrevista
Director: Pablo Larraín; Starring: Alfredo Castro, Roberto Farías, Antonia Zegers; DVD, BD release: May 30, 2016
Simón Kinnear
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VIAJE A SILO
Estrenada el mismo verano que Érase una vez en el oeste, la película crujiente de William Hale es la más pequeña de las películas del oeste contra la guerra de la era Nam. Ha sido salvado de la oscuridad por un James Caan de aspecto incómodo a la cabeza y un Harrison Ford de aspecto aburrido en el fondo.
A medida que avanza la canción de introducción, la historia sigue a siete tejanos lujuriosos de cabello largo que se dirigen a la Guerra Civil cuyos labios no han conocido mujeres y sus corazones no han conocido el miedo. Unas pocas mujeres y un poco de miedo después, la película termina sintiéndose como un especial de televisión perdido con algunos adornos contraculturales.
EXTRAS: Ninguno
Director: William Hale; Protagonistas: James Caan, Harrison Ford; Lanzamiento de DVD: 6 de junio de 2016
pablo bradshaw
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SEÑOR
Una mediación única y silenciosamente poderosa sobre la Segunda Guerra Mundial, este clásico en gran parte anónimo combina imágenes de guerra de archivo con una narrativa original sobre la inscripción de un joven en el ejército y su eventual participación en el Día D.
El director Stuart Cooper combina el aspecto de su historia ficticia con los clips de la vida real obtenidos del Museo Imperial de la Guerra, creando una película que parece sacada directamente de su escenario de época, superpuesta con una potente sensación de aprensión. Los extras exhaustivos de este Criterion Blu incluyen cortos antiguos y extractos de diarios de dos soldados del Día D.
EXTRAS: Comentario, Cortometrajes, Ensayo fotográfico, Folleto
Director: Stuart Cooper; Protagonizada por: Brian Stirner, Nicholas Ball, Davyd Harries, Julie Neesam; Lanzamiento de BD: 6 de junio de 2016
Mirador mate
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