Películas para ver en Blu-Ray y DVD: Bridget Jones's Baby, The Magnificent Seven, más...

A la venta el 23 y el 30 de enero

A la venta el 23 y el 30 de enero

Con mucho retraso, la Sra. Jones todavía cumple. Fantástico Denzel y Ethan se unen una vez más.





Sí, aquí están los nuevos lanzamientos en DVD y Blu-Ray que saldrán en las próximas dos semanas. Haga clic para ver nuestras reseñas de Bridget Jones's Baby, The Magnificent Seven, Blair Witch, The Transformers: The Movie, The Man from Laramie, Akira Kurosawa's Dreams, The Blue Lamp y The Guyver.

Para las mejores reseñas de películas, Suscríbete a Cine Total .

Anterior Página 1 de 9 próximo Anterior Página 1 de 9 próximo El bebé de Bridget Jones

El bebé de Bridget Jones

Los pantalones grandes se han ido. También lo son los cigarrillos y el diario. Pero más de una década después de que Bridget Jones tropezó por última vez con vergüenzas públicas y elegantes triángulos amorosos, el imán favorito de todos está tan adorablemente aturdido como siempre en El bebé de Bridget Jones. Aquí hay una tercera parte que busca recordarnos por qué, en una era de superhéroes y McFranchises, a veces todo lo que necesitas para pasar un buen rato es un cuarentón enojado y una yurta.



El público británico estuvo de acuerdo: en el lanzamiento, la tercera vuelta de Bridge se convirtió en la comedia romántica con mayor recaudación en la taquilla del Reino Unido. Al otro lado del charco, fue una historia diferente: su ingreso bruto en EE. UU. fue de $ 24 millones, frente a los $ 72 millones del original.

Más vieja (aunque no necesariamente más sabia), escribiendo en un iPad en lugar de en un diario y todavía propensa a calamitosos problemas, ella sigue siendo, como señala Renée Zellweger en los 18 minutos del Making Of del disco, nuestra Bridget. Solo, ya sabes, 43, pero tan soltera como siempre y golpeando los festivales de música con fuerza con la colega de la sala de redacción Miranda (Sarah Solemani). Puede que sea de mediana edad, pero sigue siendo la heroína británica por excelencia, una parte tan importante del paisaje londinense como cualquiera de los rascacielos que abarrotan su apartamento en Borough Market.

Por supuesto, ciertas cosas se han quedado en el camino. Abandonaron a Daniel Cleaver en los primeros cinco minutos (también se le ignora rotundamente en los extras de este disco), pero su ausencia le permite a Bridget evolucionar más allá del tipo de narración perezosa que obstaculizó a Bridget Jones: The Edge of Reason de 2004 (también se incluye una trilogía). sale el 30 de enero). A diferencia de esa secuela, notablemente no dirigida por Sharon Maguire, que regresa aquí, esta tiene sorpresas genuinas reservadas.



Porque, sí, Bridge está embarazada. Y con Mark Darcy de Colin Firth a salvo del mismo destino que su homólogo literario (ver la tercera novela de Jones de Helen Fielding), BJB organiza un tira y afloja romántico entre el pasado de nuestra heroína (la acogedora y tensa Darcy) y un posible nuevo y brillante futuro (las citas en línea de Patrick Dempsey). gurú Jack). Naturalmente, después de dos noches separadas de pasión, no tiene idea de quién es el papá de su bebé, y las travesuras subsiguientes (exploraciones del hospital, clases prenatales conjuntas) burbujean con una comedia incómoda.

Todavía hay vida en el perro viejo, es el despido confiado de Bridget de aquellos que podrían preguntarse por qué, 12 años después de TEOR, ella está de vuelta en la pantalla, pero esa pausa prolongada demuestra que todo es bueno.

Al ponerse al día con Bridget en una nueva década, con una nueva confianza, nuevos problemas y, sí, un nuevo peso, los guionistas Emma Thompson, Dan Mazer y Fielding hacen que el eterno personaje único vuelva a ser relevante, conjurando el espíritu de la época del Diario de 2001.



Esa película sigue siendo tan valiente y citable como siempre (¡Vamos, Bridget!), y esta tercera parte hace para los cuarenta y tantos lo que BJD hizo para los treinta y tantos. Mientras Bridget se enfrenta a FaceTime, hashtags, 'Gangnam Style' y barbas hipster, descubrimos que el tiempo puede haber pasado, pero nuestra heroína definitivamente no se ha quedado atrás (incluso hay un argumento convincente para la autenticidad en nuestra era de redes sociales que mata el romance ).

Es como volver con un viejo amigo, comenta Firth en el Making Of de la película. O, podrías decir, poniéndote tu par de bragas absolutamente enormes favoritas. No es difícil ver por qué admite estar maravillado con Zellweger; claramente, nada de esto funcionaría sin ella.

La nativa de Texas disfrutó de un largo descanso antes de hacer BJB, y su regreso demuestra que no ha perdido nada de su brillo. Junto con Firth, encuentra nuevas arrugas (fáciles) en viejas amistades, y existe una genuina calidez entre los personajes y los actores que los interpretan, algo evidente en el enérgico rollo de broma del disco, que incluye a Firth disculpándose profusamente fuera de cámara con Zellweger cuando él tropieza y la deja caer en una calle lluviosa.



Olvídate del lío de cerebro de bebé de Bridge; hay un matrimonio reconfortante de lo viejo y lo nuevo aquí. Los pueblos cubiertos de nieve y el regreso de mamá (Gemma Jones todavía tiene las mejores líneas) son Bridge clásico. Hablando de Spilfs (sí, solteronas) quizás menos, pero Jack es un buen pretendiente de hombre de acción, lo que hace que el conflicto central sea más convincente de lo que podría haber sido si Cleaver todavía estuviera presente. Mientras tanto, la partera sensata de Thompson, la Dra. Rawlings, es una creación brillante.

El público estadounidense puede haber favorecido a un héroe local en la forma de Sully de Clint Eastwood, pero el regreso de Bridget debe celebrarse: aquí hay una película sobre una mujer de unos cuarenta años que, dejando de lado el final demasiado prolijo, se niega a ceder a las convenciones.

Y aunque una coda astuta insinúa que esto puede no ser lo último que hemos visto de Bridge (o cierto grotbag de pelo flojo), la perspectiva de una nueva entrada en el diario de Bridget dentro de una década es una perspectiva sorprendentemente optimista. La menopausia de Bridget Jones, ¿alguien?

EXTRAS: Making Of, Escenas Eliminadas/Extendidas, Gag Reel

Directora: Sharon Maguire; Protagonizada por: Renée Zellweger, Gemma Jones, Jim Broadbent; Lanzamiento de DVD, BD: 30 de enero de 2017

jose ganador

Anterior Página 2 de 9 próximo Anterior Página 2 de 9 próximo Los siete magníficos

Los siete magníficos

El remix de Antoine Fuqua del épico western de John Sturges plantea la clásica pregunta del cuestionario: ¿puedes nombrarlos a todos? - aún más difícil. Mirando audazmente más allá de la lista A, su casting compensa la sensación de que este asunto de antaño necesitaba más riesgo. Fuqua muestra talento imitando íconos del género, incluso los squib-busters de Leone y Peckinpah, pero es demasiado rápido en el sorteo.

Gran parte de la magnificencia de los Seven anteriores proviene de conocerlos primero, pero al menos la impaciencia de Fuqua aprovecha al máximo el carisma de Denzel Washington y Chris Pratt.

EXTRAS: Largometrajes

Director: Antoine Fuqua; Protagonizada por: Denzel Washington, Chris Pratt, Ethan Hawke; Lanzamiento de DVD, BD, HD digital: 23 de enero de 2017

Simón Kinnear

Anterior Página 3 de 9 próximo Anterior Página 3 de 9 próximo bruja

bruja

Si vas a The Woods hoy, te llevarás una gran sorpresa. Llegando con fuerza después de su cambio de nombre / revelación de último minuto, esta secuela tardía ve a James (James Allen McCune), el hermano de Heather del original, descender a Burkittsville para descubrir qué fue de su hermana mocosa.

Dirigido por Adam Wingard (You're Next, The Guest), es un remix más descarado del clásico de 1999, con tecnología adicional (la cámara del dron se desperdicia), trucos (desciende una noche sin fin) y destellos de la fuente de todo. los gritos Eficaz. Los extras incluyen un Making Of de 103 minutos (!).

EXTRAS: Comentario, Making Of, Featurette

Director: Adam Wingard; Protagonizada por: James Allen McCune, Callie Hernández, Corbin Reid; Lanzamiento de DVD, BD: 23 de enero de 2017

jamie graham

Anterior Página 4 de 9 próximo Anterior Página 4 de 9 próximo Los transformadores: la película

Los transformadores: la película

Olvídese de la carnicería desenfrenada de los éxitos de taquilla de Bay. La mejor película de Transformers es este esfuerzo animado de los 80. Ambientado en el futurista 2005 (!), ve a los Autobots ya expulsados ​​​​de su hogar por archienemigos los Decepticons cuando un ataque devastador en la Tierra hace que se retiren a las estrellas como refugiados intergalácticos. Las cosas se ponen aún más sombrías cuando el superbot devorador de planetas Unicron amenaza con destruirlos a todos.

Se podría esperar que una adaptación de una línea de juguetes para niños fuera espuma desechable, pero la película de Nelson Shin es sorprendentemente oscura. Al abordar temas como el genocidio, también incluye la muerte sorpresiva de un personaje principal. Tras su lanzamiento, esto resultó ser demasiado para algunos espectadores jóvenes, lo que llevó al productor Joe Bacal a lamentar (erróneamente) que habíamos ido demasiado lejos.

De hecho, hay mucha luz para compensar la sombra. La historia continúa, impulsada por himnos impactantes y la partitura del compositor de Rocky IV, Vince DiCola, mientras que el tercer acto ofrece una catarsis que agrada al público. Tenga en cuenta el conjunto de as, incluidos Leonard Nimoy y Orson Welles, y, al igual que los robots del mismo nombre, esta es una película disfrazada: una sólida hazaña de narración disfrazada de efervescencia de sábado por la mañana.

Este Blu-ray 4K del 30.° aniversario contiene un puñado de extras nuevos, pero no logra portar todas las riquezas de la Ultimate Edition de 2007.

EXTRAS: comentario, largometrajes, guiones gráficos

Director: Nelson Shin; Protagonistas: Orson Welles, Robert Stack, Leonard Nimoy; Lanzamiento de BD Steelbook: 12 de diciembre de 2016

equipo coleman

Anterior Página 5 de 9 próximo Anterior Página 5 de 9 próximo El hombre de Laramie

El hombre de Laramie

El último de los cinco westerns que James Stewart hizo con Anthony Mann es también el más ambicioso: un thriller de Shakespeare de venganza violenta, en el que el vagabundo de Stewart se interpone entre un barón de ganado, su hijo sociópata y el ayudante contratado.

Es una poderosa alegoría de la construcción de un imperio, ambientada en un paisaje sombrío de lagunas saladas donde la coreografía de acción de Mann logra un simbolismo elevado. Con la intensidad en espiral de Stewart, es un paso clave en el viaje del oeste hacia Leone y Peckinpah.

EXTRAS: Comentario, Entrevista, Folleto

Director: Anthony Mann; Protagonizada por: James Stewart, Arthur Kennedy, Donald Crisp; Lanzamiento en formato dual: 5 de diciembre de 2016

Simón Kinnear

Anterior Página 6 de 9 próximo Anterior Página 6 de 9 próximo Los sueños de Akira Kurosawa

Los sueños de Akira Kurosawa

Alcanzando su punto máximo con Ran en 1985, un envejecido Akira Kurosawa cayó en desgracia en Japón y no pudo obtener fondos para su próxima película. Dirigiéndose en cambio a los jóvenes estadounidenses que lo idolatraban, lanzó Dreams en 1990 con la ayuda de Spielberg, Lucas, Coppola y Scorsese (quien interpreta a Vincent van Gogh).

Compuesto por una serie de ocho cuentos de hadas mágico-realistas, es intermitentemente brillante; algunas viñetas funcionan mejor que otras, pero todas permanecen en el subconsciente. La edición UK Criterion es predeciblemente impecable, incluida una transferencia restaurada y dos documentos increíbles.

EXTRAS: Comentario, Making Of, Documental, Entrevistas, Booklet

Director: Akira Kurosawa; Protagonistas: Akira Terao, Mitsuko Baishô, Toshie Negishi; Lanzamiento de BD: 11 de noviembre de 2016

pablo bradshaw

Anterior Página 7 de 9 próximo Anterior Página 7 de 9 próximo La lámpara azul

La lámpara azul

El cálido tributo de Ealing al bobby londinense, The Blue Lamp también le ofreció a Dirk Bogarde la oportunidad de escapar de los insípidos papeles de ídolo matinal en los que había estado atrapado en Rank. Como el joven matón callejero que mata a tiros al paternal PC Dixon (Jack Warner), Bogarde dio aviso de un potencial mucho más amplio.

El principal guionista del estudio, T.E.B. Clarke (él mismo un ex-cobre), pinta una imagen cariñosa de la policía, con Warner encajando tan cómodamente en su papel que, resucitado, interpretó al sargento. Dixon en Dixon of Dock Green en la televisión hasta bien entrados los años 70.

EXTRAS: comentario, cortometrajes, galerías

Director: Basilio Deardon; Protagonistas: Jack Warner, Dirk Bogarde, Jimmy Hanley; Lanzamiento de DVD, BD: 12 de diciembre de 2016

Felipe Kemp

Anterior Página 8 de 9 próximo Anterior Página 8 de 9 próximo El Guyver

El Guyver

Un rastreo interminable de títulos explica un prólogo complicado que regresa al comienzo de los tiempos; pero para resumir, Mark Hamill es un agente de la CIA que persigue una caja mágica que convierte a las personas en soldados alienígenas superpoderosos.

Con suficiente jamón y queso para las noches de pizza para las que parece hecho, The Guyver es la ciencia ficción de un videoshop de principios de los 90 en su mejor y peor momento. Dirigida por Screaming Mad George y Steve Wang, los chicos detrás de los efectos de criaturas de Predator, sus monstruos se ven increíbles. El resto depende de tu sentido del humor.

EXTRAS: Entrevista, Galería de imágenes, Folleto

Directores: Screaming Mad George, Steve Wang; Protagonizada por: Greg Joung Paik, Jimmie Walker, Peter Spellos; Lanzamiento en formato dual: 19 de diciembre de 2016

pablo bradshaw

Anterior Página 9 de 9 próximo Anterior Página 9 de 9 próximo