Los McElroy exploran la Zona de aventuras más profundamente que nunca con Petals to the Metal

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Prepárate para superar la línea roja en la última entrega de las novelas gráficas originales de The Adventure Zone: pétalos al metal ! Basado en el golpe Podcast de Máxima Diversión del mismo nombre y publicado por First Second, Petals to the Metal sigue a Taako, Merle y Magnus en una asignación a la glamorosa y dorada metrópolis de Goldcliff en busca de otro artefacto poderoso. En poco tiempo, se ven envueltos en el mundo de vida o muerte de las carreras ilegales de carros de combate. ¿Pueden Tres Horny Boys sobrevivir en la carretera hacia la zona de peligro o están destinados a estrellarse y quemarse?

Presentado por los hermanos Justin, Travis y Griffin McElroy, junto con su padre Clint, el episodio debut de The Adventure Zone, Balance, se convirtió rápidamente en un favorito de los fanáticos después de su debut como un derivado del programa de consejos de los hermanos. Mi hermano, mi hermano y yo en 2014. Ambos volúmenes anteriores de la serie, Aquí hay gerblins y Asesinato en el Rockport Limited - ambos ilustrados por el coadaptador Carey Pietsch, con letras de Tess Stone - ambos se convirtieron New York Times los más vendidos

Petals to the Metal marca la incursión más grande tanto de la serie original como del podcast en el mundo más amplio de The Adventure Zone, y Petals to the Metal OGN ofrece un nuevo enfoque del arco que enganchará a los nuevos fanáticos al instante y les dará a los oyentes de toda la vida incluso más para apreciar. Antes del debut de la novela gráfica el 14 de julio, Newsarama tuvo la oportunidad de hablar con Justin y Clint McElroy junto con Carey Pietsch sobre lo que los lectores pueden esperar encontrar en la línea de salida.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Newsarama: Esta es tu tercera novela gráfica que obviamente conoces muy bien. Pero, ¿cómo es estar preparándose para eso, especialmente como dos bestsellers del New York Times?

Justin McElroy: No hay adónde ir sino hacia abajo, C.K. Cuando eres el número uno, solo hay un número junto a ese y ese es el número dos. Y ese es el temor de que no podamos cumplir. Lo más importante es el pánico de haber alcanzado mi punto máximo antes de que yo tenga 40 años. En el caso de papá, él ha estado, ya sabes, está en sus años crepusculares, por lo que un punto máximo a finales de los 70 como papá tiene sentido, pero ahí es donde yo estoy en este momento.

Clint McElroy: Y yo soy más pesimista. Creo que cero es lo siguiente que debemos lograr, así que ese es el próximo número para nosotros. Entonces, tal vez solo hagan la lista completa de nosotros. No sé.

Carey Pietsch: Siento que esta es la primera vez que tenemos novelas gráficas con la lista real de cómics más vendidos de nuevo en existencia, con la lista de cómics del New York Times de nuevo en existencia. Pero Clint, ¿estás proyectando que el libro tendrá una recepción tan mala que lo van a quitar de nuevo?

Clint McElroy: Creo que simplemente van a nombrar a toda la categoría en nuestro honor. Creo que eso es lo bueno que va a ser.

Justin McElroy: Puede que cancelen los cómics, puede haber un anuncio: los cómics fueron un error.

Carey Pietsch: Escucha.

Justin McElroy: Ya no los hacemos.

Carey Pietsch: Hace mucho tiempo.

Clint McElroy: Eso podría ser gracias a nosotros o a pesar de nosotros.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: De Gerblins a Rockport y ahora a Petals to the Metal, ¿se ha vuelto más fácil? ¿O se ha vuelto más difícil este tipo de adaptación o proceso editorial a medida que te adentras en el mundo más grande de The Adventure Zone: Balance?

Clint McElroy: Creo que hemos tenido que tomar algunas decisiones fundamentales más. Especialmente en la fase de esquema, porque se ha vuelto más impulsada por la narrativa que por los personajes. Quiero decir, seamos realistas, Gerblins, solo estábamos siendo matones. Y a medida que el arco general y la historia se volvieron más y más importantes, bajamos el tono de las tonterías y pusimos más énfasis en la historia general real.

Carey Pietsch: Y creo que definitivamente ha sido un desafío, ¿verdad? No solo desde el punto de vista de proyectar libros futuros teóricos, sino también de establecer el tipo de mecánica visual y motivos que sabemos que si llegamos tan lejos en la serie, tendremos que volver. Cosas como el Hambre y cómo se ven los Túnicas Rojas y cómo actúan. Lo cual es definitivamente un desafío.

Pero también me siento muy afortunada de que hayamos podido hacer... Iba a decir 'tantos', y tres me parecen muchos libros. Porque puede construir sobre este lenguaje establecido de la forma en que los personajes interactúan entre sí y con el mundo, no solo en términos de poder usar la forma abreviada de cómo se sienten el uno con el otro, sino en términos de poder para sorprenderte con suerte cuando ese tipo de cosas cambien.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Y en ese sentido, Petals to the Metal marca la mayor desviación del podcast hasta ahora, al menos la narrativa del podcast. ¿Podrían todos ustedes hablar un poco sobre algunos de los cambios que decidieron hacer para Petals to the Metal?

Clint McElroy: Bueno, una de las cosas que sabíamos que queríamos hacer cuando entramos en las novelas gráficas es tratar de expandir los personajes fuera de los tres principales, para realmente desarrollar este mundo y contar más de sus historias.

Así que creo que se volvió natural que hiciéramos más con Hurley y Sloane, tratar de enriquecer su historia de fondo y de esa manera tener un poco más de impacto emocional cuando se cuente su historia. Y creo que eso realmente dio un paso al frente de la narración con Petals.

Carey Pietsch: Sí. Me siento muy afortunado de que hayamos terminado con tanto espacio para darle a su relación en particular para que crezca y respire en la página, y algo de eso es a través del texto y mucho también, nuevamente, a través del tipo de fondo o visual. información que puede proporcionar con los cómics. Así en el lenguaje corporal, en la forma en que actúan unos con otros. Hay material nuevo de Garyl que también me emociona mucho. Hurley y Sloane son dos de mis NPC favoritos y me encanta lo que tenemos que hacer con ellos aquí.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Quería preguntar sobre Garyl, en realidad. Solo de otros artistas amigos míos o artistas que he seguido por un tiempo, parece que una secuencia de autos Fast and the Furious/Death Race culmina con la aparición de un caballo, que todos han estado esperando ver en la página es la 'decisión de arte desafiante BINGO' situación.

¿Qué fue lo más desafiante para ti, Carey, en Petals? ¿Sobre la carrera de carros de batalla o cualquier otra cosa que se haya agregado? ¿Y cuál fue tu cosa favorita para abordar en la página esta vez?

Carey Pietsch: Wow, C.K., siento que el 'BINGO de arte desafiante' es una excelente manera de presentar la... la perspectiva de la carrera de cincuenta páginas, no solo con autos sino también con caballos y bicicletas, es muy, muy intimidante. Pero me siento tan afortunada de que todo el equipo estuviera de acuerdo en que viniera a todos a decirles, escuchen, ya han establecido que estos son carros de combate y no autos. Pero, ¿y si nos inclinamos por completo y los convertimos en estas extrañas formas de animales de dibujos animados en lugar de cualquier cosa que se parezca remotamente a un automóvil?

Y siento que lo mantengo, tanto porque tienes que hacer un poco menos de trabajo para convencer a la gente de que un carro de batalla es realmente un carro de batalla, que tienes que convencerlos de que un auto que has dibujado es realmente un coche. No está trabajando contra el mismo peso acumulado de conocimiento de cómo se ve un automóvil. Así que definitivamente fue una gran ayuda para que un prospecto fuera menos aterrador tener que dibujar todo esto.

Creo que esa secuencia terminó siendo una de mis favoritas del libro por cómo se unió. Hay muchos fragmentos del podcast original que creo que se conservaron muy bien en el guión. Así que una mezcla entre la persecución de autos Speed ​​Racer de alto octanaje y los momentos emocionales dramáticos de alto shoujo del clímax y el epílogo son mis partes favoritas.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Para todos ustedes, y este es bastante fácil, solo me gustaría saber cuál fue su carro de batalla favorito de todos los diseños para Petals, ¿cuál fue su carro de batalla favorito para ver cobrar vida?

Justin McElroy: Aquí es donde tengo que estar avergonzado por mi propia falta de conocimiento sobre nuestras propias cosas, pero ¿sabes el grande, el gran vaso redondo lleno de agua?

Nrama: ¡Sí, el pulpo!

Justin McElroy: Sí, sí, sí, ese es mi favorito. Es un pulpo, eso es exactamente lo que quise decir, sí.

Nrama: Cuando edite esto, solo te lo atribuiré.

Justin McElroy: Perfecto.

Nrama: Clint, ¿y tú? ¿Cuál fue tu carro de combate favorito?

Clint McElroy: También me encanta el pulpo, pero me gusta el jabalí y el carro, solo porque quiero decir, toda la escena recuerda a Ben Hur con esteroides. Entonces, me encanta ese tipo de uno contra uno, ser la unidad solitaria en la batalla. ¡En gloriosa, gloriosa batalla!

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Carey Pietsch: Diré que estoy haciendo trampa porque literalmente tuve que abrir la copia del libro que tengo en mi escritorio y mirar hacia atrás a través de la carrera para decir, ¿qué? ¿Qué dibujé? ¿Qué coches hay aquí?

Realmente me gusta el vagón Raven de Sloane con la espectacular extensión del ala hacia el clímax. Dibujé el carro Ram con tanta frecuencia que probablemente es el que me resultó más fácil dibujar al final, por pura fuerza de voluntad y fuerza de números. Así que tal vez un empate entre los dos.

Nrama: Volviendo a la estructura narrativa, ¿cómo sopesan todos los cambios que deciden hacer en el proceso de adaptación, ya sea la decisión de agregar más cosas narrativas, profundizar un poco más en las historias de fondo de Hurley y Sloane, o simplemente? cosas estructurales como, bueno, tenemos esta gigante carrera de autos extremadamente larga, ¿qué hacemos con eso?

Clint McElroy: Creo que supimos desde el principio que la carrera iba a ser el punto focal, lo principal del libro. Así que realmente no nos preocupamos mucho por eso. Fue más en la línea de, ¿qué hacemos con el resto de la historia? Sabíamos que la carrera de vagones de batalla iba a ser increíble, por lo que Carey hace con ella y por el hecho de que cuando la hicimos en el podcast, puedo recordar, fue una de las cosas más emocionantes en las que he estado. parte de.

Quiero decir, a pesar de que solo era audio, creo que fue una de las primeras veces que dijimos, guau, seguro que sería una buena película o una buena novela gráfica o algo así porque la acción es muy rápida, implacable. y creo que sabíamos que iba a ser una gran parte de la historia. Entonces, las decisiones narrativas que tuvimos que tomar, las decisiones editoriales que tuvimos que tomar fueron cómo llegar allí y cómo llegar allí de manera que tuviera el máximo impacto emocional, no solo ser una gran escena de acción.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: ¿Cómo decides qué chistes del podcast funcionan en el cómic? ¿Cómo decides qué cambiar o qué cambiarlo? ¿Es como 'bueno, esto funciona mejor en audio que en visual' o hay otras decisiones involucradas en eso?

Clint McElroy: Es un poco agradable la forma en que tenemos el lado de la escritura configurado en el hecho de que soy como el chico que tira todo contra la pared. Y luego Justin, Travis y Griffin son los chicos del tipo 'nah, quita eso de la pared'. Realmente trabajamos muy duro en la ubicación de la broma, la construcción de la broma y si la broma funcionará o no.

Muchos chistes son solo chistes en audio, pero lo hermoso de nuestra relación con Carey y a dónde hemos llegado en este proceso es que hay muchas veces en las que decimos, sí, no podemos hacer ese chiste en audio. , no hay forma de transmitir eso porque no puedes transmitir el tiempo y no puedes transmitir la entrega, pero Carey diría déjame ver si puedo hacer que funcione, y casi siempre dice, déjame ver si Puedo hacer que eso funcione, funcionó. Así que pudimos mantener una porción más alta de chistes de audio directos de lo que pensábamos.

Carey Pietsch: Me siento muy afortunada de que trabajemos con Tess Stone, nuestra rotulista en el libro. Y él es un dibujante brillante y también un trabajo fantástico haciendo que las letras, especialmente su tipo de mano y sus efectos de sonido realmente canten. Siento que esa es una buena manera en que los cómics pueden tratar de transmitir algo del tono de voz que de otro modo podría perderse al traducirse de audio a visual.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: En términos de bromas, creo que no hubiera esperado trabajar del programa a una adaptación visual, el corte del garaje de Hurley a los Hammerheads es realmente impecable, ese es un momento cómico impecable en la página.

Carey Pietsch: Estoy muy contento de saber que funcionó, creo que todos hablamos mucho sobre cómo traducir... obviamente, algunas de las cosas del garaje de Hammerhead se comprimieron, pero creo que ese corte en particular es un gran ejemplo de una manera que el libro hace un corte para conservar el tono de esa escena, ¿no? Como si no tuviéramos... Solo soy mortal, no puedo dibujar 60 páginas del camino hacia el garaje de Hammerhead, pero estamos tratando de capturar la forma en que se siente al escuchar ese tramo del podcast. en forma de cómic.

Justin McElroy: El garaje de Hammerhead es interesante porque realmente estás viendo allí por primera vez, creo, no es una de las primeras veces, ya hemos tratado esto antes. Dungeons & Dragons a menudo se define por una especie de destrucción y muerte sin sentido, e hicimos una broma al respecto en el podcast. Hay algo más complicado en acertar con el tono de eso cuando tienes que ver las cosas terribles que estás haciendo.

¡Creo que sería más fácil decir que hace algo terrible! Y puedes seguir adelante y hacer la broma. Creo que es un poco más difícil ver en realidad, visualmente, que sucede esta cosa terrible. Entonces, Carey realmente tuvo que enhebrar bastante la aguja con eso para que siguiera pareciendo juguetón, aplastando a un tipo con un gato de auto, ya sabes, ¡divertido!

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Hablando de, supongo, cosas terribles en una perspectiva diferente, Merle hablando de su camino hacia el banco es probablemente una de las escenas más icónicas de al menos el arco de Petals to the Metal. Y sé que esa fue una de las primeras escenas que se preestrenó.

Justin McElroy: Lo siento, ¿dijiste icónico o peor?

Nrama: Creo que ambas cosas pueden ser ciertas al mismo tiempo por diferentes razones. Y creo que este es uno de los raros casos en los que lo es. ¿Cómo fue decidir cómo dar vida a esa escena? Porque parece un conjunto de circunstancias realmente interesante para poner en un podcast en primer lugar y también para revivir, para publicar en una novela gráfica importante.

Clint McElroy: Creo que lo que salvó la escena en la novela gráfica fue la hermosa interpretación de Carey de las reacciones de Magnus y Taako. Sus reacciones, sus expresiones faciales reaccionando a lo que estaba pasando, para mí lo hizo gracioso, la forma en que estaban... bueno, la forma en que Justin reaccionó hace unos minutos. Creo que eso es lo que lo hizo, creo que lo hizo aún más divertido y creo que eso fue, para mí, eso fue lo bueno porque básicamente, cuando sucedió originalmente en el podcast, fue solo para irritar a mis hijos.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Y como fanático de Taako, tengo que preguntar, ¿de quién fue la decisión de agregar el chiste de Daddy Alert? Tengo mucha curiosidad.

Justin McElroy: Eso se siente como una adición de Ali [Wilgus, el editor de la serie], pero no lo sé.

Carey Pietsch: Eh... mmm. Creo que fue Griffin, en realidad.

Justin McElroy: Sí, ahí tienes.

Nrama: Simplemente se insertó, a propósito de nada. Lo que quiero decir, parece que eso también se rastrearía.

[Nota del editor: en la búsqueda de la verdad completa detrás de la apariencia de esta línea, nos comunicamos con el editor de la serie Ali Wilgus a través de First Second para obtener una aclaración editorial sobre sus orígenes. Wilgus dijo: 'Ese intercambio en particular entre Taako y Merle fue 100% idea de Griffin; se le ocurrió mientras resolvía un problema de revisión diferente, y estoy muy contento de que lo haya hecho, porque es divertido'.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: ¿Qué es lo que más esperan de ustedes que la gente experimente en Petals to the Metal? ¿Es algo que se agregó o simplemente algo que crees que se tradujo muy bien del programa a la novela gráfica?

Justin McElroy: Creo que la relación entre Sloane y Hurley es un momento muy importante para The Adventure Zone en general. Y creo que debe haber algunas personas que solo están leyendo las novelas gráficas y no han escuchado el podcast, pero de cualquier manera, creo que veo el giro que da a la capacidad de contar ese tipo de historia y hacerla más emocional. o de corazón. Creo que es un momento muy importante. Creo que Carey lo transmitió maravillosamente, así que estoy emocionado de que la gente lo vea.

Clint McElroy: Creo que al relacionarlo con eso, creo que el final, que por supuesto involucra a ambos personajes ampliamente, pero por la forma en que terminamos y la forma en que terminó el libro, estaba muy orgulloso de eso. Estaba muy orgulloso de lo que sucede al final del libro y estoy muy emocionado de ver lo que la gente piensa al respecto.

Carey Pietsch: Tengo que hacer trampa y aprovechar las muy amables respuestas de Justin y Clint y solo el tercio final completo del libro que abarca la carrera y, obviamente, el final y un montón de muy buen shoujo, alta energía, alta resolución emocional. , cosas que estoy muy emocionada de que la gente pueda leer.

(Crédito de la imagen: Carey Pietsch (primer segundo))

Nrama: Y luego voy a introducir una última pregunta inesperada, Carey, me gusta la forma en que ilustras a Griffin en cada uno. En primer lugar, es muy lindo, pero también me encanta el aspecto de Rockport con el uniforme del director. ¿Qué inspiró el look de locutor de carreras de Griffin? Porque, y esta es una especie de referencia extraña, pero tiene un joven Jim Cornette, el comentarista de lucha libre, realmente poderoso, ¿energía? Era una vibra tan específica que realmente me impactó en esta.

Carey Pietsch: Oh hombre, desearía ser lo suficientemente genial como para saber de qué comentarista de lucha libre estabas hablando, pero no lo sé en absoluto.

Clint McElroy: Bueno, soy lo suficientemente desagradable como para entender esa referencia y puedo recordar que hablamos sobre eso y tomamos una decisión consciente porque la acción de la carrera iba a ser tan grande y tan enérgica que Griffin necesitaba ser tan grande y enérgico en ella. también. Así que realmente me gustaría hacer que suene como si fuéramos genios y sabíamos que ese era el plan, pero lo único que puedo recordar es que en un momento pensé: 'bueno, sabes que él necesita ser más como Howard Cosell. que un Curt Gowdy para que se destaque como su propia personalidad'.

Nrama: ¡Fue tan bueno!

Carey Pietsch: Ya está, totalmente cierto.