El legado transformador del manga de chicas mágicas

(Crédito de la imagen: Naoko Takeuchi (Kodansha Comics))

El manga y el anime Mahou Shoujo (niña mágica) ha sido uno de los subgéneros más influyentes de los cómics estadounidenses contemporáneos. De series recientes propiedad de creadores como Kevin Panetta y Paulina Ganucheau's Fuerza estelar del zodiaco y el Louis de Mildred Agentes del Reino , pero incluso de vuelta a algunos de los superhéroes de DC y Marvel.

El género de chicas mágicas es un subgénero de la ficción japonesa que es mejor conocido por presentar a chicas jóvenes que adquieren habilidades mágicas y se transforman en guerreras heroicas para luchar contra el mal. Quizás el ejemplo más popular de esto es el manga de los 90 de Naoko Takeuchi. Marinero de la luna , que contaba la historia de una princesa lunar que renace como una adolescente y se convierte en una superheroína.

Juntos, Sailor Moon y otros conceptos de chicas mágicas de los 90 como Revolutionary Girl Utena de Kunihiko Ikuhara y Cardcaptor Sakura de CLAMP inspirarían cómics y webcomics en inglés en todos los ámbitos. Pero para comprender el verdadero impacto del género de chicas mágicas, echemos un vistazo a su historia.

La historia del manga de la chica mágica.

(Image credit: Osamu Tezuka (Vertical))

Las semillas del género de chicas mágicas se plantaron originalmente con el manga de Osamu Tezuka. princesa caballero , que se publicó en 1953 y se considera el prototipo de las obras de mahou shoujo debido a que presentaba a una heroína de acción. Además de Princess Knight, The Secret of Akko-chan fue otro manga pionero de chicas mágicas lanzado a principios de los años 60.

El secreto de Akko-Chan cuenta la historia de Akko, una chica corriente a la que se le otorga un pacto mágico que le permite transformarse en cualquier cosa o persona que quiera a cambio de hacer buenas obras. Tanto el manga como su adaptación al anime establecerían dos rasgos destacados de las futuras obras de mahou shoujo. Uno es el arquetipo de bruja de niña mágica que presenta a niñas jóvenes como brujas que usan poderes mágicos. El otro es el mahou shoujo henshin (es decir, la secuencia de transformación) que involucra a una joven que se transforma con un objeto para usar sus poderes mágicos en su máximo potencial.

De hecho, una serie de manga y anime de chicas mágicas de los años 70 que utilizó el henshin de manera creativa y lasciva es el manga Cutie Honey de Go Nagai. . Aunque estaba dirigida a una audiencia masculina, Cutie Honey poseía rasgos que luego se aplicarían a otras obras de mahou shoujo tradicionalmente dirigidas a niñas. No solo mencionó sus transformaciones, sino que también pronunció grandes discursos sobre el amor y la justicia. Además, Cutie Honey presentaba mucha acción que normalmente no se veía en las obras de chicas mágicas en ese momento, lo que haría que su adaptación al anime fuera popular entre niños y niñas.

En los años 90, Sailor Moon de Naoko Tekeuchi combinaría las influencias de lo mencionado anteriormente con influencias de tokusatsu (espectáculos japoneses con efectos especiales de acción en vivo) y super-sentai (una franquicia de un equipo de superhéroes japoneses que se localizaría como Power Rangers). Junto a Sailor Moon llegarían el manga y anime Revolutionary Girl Utena de Kunihiko Ikuhara y Chiho Saito y la serie manga de CLAMP sakura captor de cartas .

Manga de chicas mágicas empoderando a una nueva generación

(Crédito de la imagen: CLAMP (Kodansha Comics))

Aunque Sailor Moon, Cardcaptor Sakura y Revolutionary Girl Utena no eran el único manga de chicas mágicas, podrían considerarse la Santísima Trinidad de los medios de chicas mágicas de los 90. Esto se debe en gran parte al hecho de que los tres comparten rasgos comunes que atraerían al público japonés y estadounidense más allá de su grupo demográfico dirigido a mujeres.

Un aspecto es que presentaron un tema de niñas jóvenes que alcanzan la mayoría de edad con la ayuda de habilidades mágicas que funcionan con cualidades u objetos femeninos. El personaje principal de Sailor Moon, Usagi Tsukino, es conocida como una llorona tonta, pero lucha contra el mal con empatía y ataques con varitas brillantes impulsados ​​por la luna. Mientras tanto, la epónima Cardcaptor Sakura es una dulzura que usa atuendos coloridos con volantes y prefiere que sus espíritus de cartas sean sus amigos en lugar de solo sus sirvientes. Finalmente, Utena critica los roles y las normas de género con una niña príncipe de cabello rosado cuyo crecimiento está simbolizado por rosas.

Otra característica que comparten estos medios es que todos presentan temas LGBTQ+, lo cual es innovador si se considera el tratamiento del contenido y las personas LGBTQ+ históricamente en Estados Unidos. Aunque el manga no enfrentó censura en Japón o los Estados Unidos, el romance lésbico entre los personajes de Sailor Moon, Sailor Uranus y Sailor Neptune, fue censurado en la traducción al inglés del anime original de los 90 que se emitió en los Estados Unidos. Cardcaptor Sakura también enfrentó una censura similar que borró la tensión romántica entre dos personajes masculinos, Yukito y Toya. Si bien no se sabe mucho sobre la traducción al inglés del anime de Utena, su versión japonesa original presentaba personajes homosexuales, lesbianas y bisexuales, así como toques de temas trans.

El legado del manga de chicas mágicas.

(Crédito de la imagen: Paulina Ganucheau (Dark Horse Comics))

Hoy en día, las contrapartes de manga y anime de Sailor Moon, Cardcaptor Sakura y Revolutionary Girl Utena tienen un legado enorme. En los EE. UU., una generación de creadores que creció viendo y leyendo estos manga y anime ha creado sus propias obras diversas y queer influenciadas por mahou shoujo.

La serie de cómics Zodiac Starforce de Kevin Panetta y Paulina Ganucheau toma algunas señales obvias de los Sailor Soldiers impulsados ​​por planetas de Sailor Moon. Los personajes principales son cinco adolescentes diversas que utilizan el poder de los signos del zodíaco para luchar contra el mal. Además, sus uniformes son una versión más práctica de los trajes y faldas de marinero de Sailor Moon, cambiando las faldas y los tacones por pantalones cortos y zapatillas de deporte.

Mientras tanto, Agents of The Realm de Mildred Louis es un webcomic de chicas mágicas vibrante y con los pies en la tierra que presenta a sus heroínas en un entorno universitario. Casi todo el elenco principal es gay o bisexual, y hay un buen equilibrio entre la acción y la socialización que recuerda a las películas de Recuentos de la vida. mentos en Sailor Moon y Cardcaptor Sakura . Sin mencionar que la armadura, las faldas y las armas que usan las chicas recuerdan a las de CLAMP. Caballero Mágico Rayearth , otro manga influenciado por chicas mágicas que hicieron antes de Cardcaptor Sakura.

Aunque el legado de Utena es más reconocible en la animación que en los cómics, todavía hay una clara influencia en los webcomics y otros trabajos independientes. El webcomic inspirado en los cuentos de hadas de Mari Costa Experto tiene un personaje principal de bruja aficionado a los libros llamado Vallery que tiene un diseño de personaje que recuerda a Anthy de Utena. de Jacque Aye adornado por chi tiene a Emeka, un niño mágico nigeriano cuyo atuendo y espada evocan la estética del atuendo y la espada de Utena.

Aunque el manga de chicas mágicas y los cómics estadounidenses son muy diferentes entre sí, son parte de una larga lista de chicas y mujeres jóvenes que usan la magia para transformarse en guerreras y brujas. A través de la magia, las heroínas (y los héroes porque los niños luchan junto a las niñas a veces también) tienen el potencial de transformarse en una mejor versión de sí mismos. Si bien puede no ser del gusto de todos, el subgénero mahou shoujo llegó para quedarse y su potencial es enorme e infinito.

La chica mágica emblemática de facto, Sailor Moon, está en nuestra lista de las mejores superheroínas de todos los tiempos.