Dentro de la adaptación de Las Bellas Durmientes de Stephen & Owen King a los cómics

(Crédito de la imagen: Alison Sampson (IDW Publishing))

En 2017, Stephen y Owen King desencadenaron una pesadilla en un mundo dormido. Su novela en prosa, Bellas Durmientes, contó la historia de Aurora, una enfermedad global que puso a las mujeres en comas extraños y alienígenas. Ahora, IDW Publishing está trayendo Bellas Durmientes y su curiosa aflicción a los lectores de cómics de todo el mundo.

Para hacerlo, IDW ha reunido a un equipo de primera de creadores de cómics. Newsarama habló con la artista Alison Sampson (Winnebago Graveyard) y el escritor Rio Youers (The Forgotten Girl) sobre su experiencia al adaptar la novela de terror al estilo de Twilight Zone; Esto es lo que tenían que decir.

Newsarama: Alison, empecemos contigo. Sleeping Beauties tiene un estilo único de paneles no rectangulares. ¿Puedes hablar un poco sobre lo que te inspiró a contar la historia de esta manera?

alison sampson (Crédito de la imagen: Alison Sampson)

Alison Samson: Mi trabajo, ante todo, es contar la historia que tenemos, en el espacio que tenemos (algo así como una tarea cuando condensamos 700 páginas de novela en prosa en 200 páginas de novela gráfica). Eso implica hacer un rompecabezas en los paneles para poder mostrar lo que debe mostrarse, de la forma en que debe mostrarse, en el tamaño correcto, viendo las cosas correctas, en el orden de lectura correcto, con espacio para el diálogo y haciendo las todo se vea lo mejor posible.

Entonces, se podría decir que el diseño tiene bastantes capas y es orgánico.

Mis paneles tienen que funcionar duro , y realmente no tengo mucho espacio libre. Al final del día, trato de hacer que la cosa funcione y también se vea bien. Eso es todo lo que cualquiera de nosotros puede hacer.

Nrama: Rio, ¿puedes hablar sobre cómo adaptas un trabajo en prosa a un cómic? ¿Qué incluyes, sumas y restas?

Rio Youers: Es un proceso increíblemente complicado, hecho, en este caso, aún más complicado por el hecho de que es una novela de 700 páginas y solo un cómic de 200 páginas. Las matemáticas no funcionan, obviamente, así que algo tenía que ceder. Esa fue la parte más difícil, creo... hacer los cortes necesarios, manteniendo la esencia de lo que hace que Las Bellas Durmientes sea una historia tan vívida y sorprendente.

Rio Youers (Crédito de la imagen: Sophie Hogan)

Leí, y me encantó, la novela cuando salió por primera vez. Y lo volví a leer una vez que me unieron oficialmente al proyecto y me dieron luz verde. Tomé muchas notas, detallando lo que sucede en cada capítulo. Luego, con el poderoso mensaje de la novela en primer plano, la dividí en tres categorías: lo que absolutamente tenía que conservar, lo que quería conservar si el espacio lo permitía y lo que sentía que podía eliminarse. Una vez hecho esto, tenía una especie de plantilla, que dividí en diez números, asegurándome de marcar todas las casillas: avanzar en la historia, desarrollar los personajes, comenzar y terminar cada número con una nota alta e incluir mucha acción. .

Envié el desglose a Stephen King, Owen King y [director creativo de IDW] Chris Ryall, para asegurarme de que estuvieran contentos con lo que había hecho. Me dieron el visto bueno, luego me enfrenté al nuevo desafío de escribir el guión del cómic. Pronto descubrí que cada escena quería ser más larga de lo que tenía espacio, lo que requería que ejercitara una parte diferente de mi cerebro de escritura.

Entonces, sí, adaptar Sleeping Beauties fue una experiencia laboriosa pero finalmente satisfactoria, que implicó hacer numerosos cortes (todos ellos difíciles). No entraré en detalles extensos, porque quiero que el cómic exista como algo propio, basado pero separado de la novela.

En cuanto a lo que agregué... bueno, tuve que remodelar sutilmente ciertas escenas para que encajaran en esta versión truncada de la historia. También me esforcé por mantener la mayor cantidad posible del diálogo original, pero nuevamente, se requerían cambios, por lo que parte del diálogo es mío.

(Crédito de la imagen: Alison Sampson (IDW Publishing))

Nrama: ¿Cuál es tu relación con las obras de Stephen King antes de este proyecto, Rio? ¿Hace mucho que eres fan?

Ustedes: El primer libro de Stephen King que leí fue Christine, allá por 1987, y eso fue todo, boom, yo era fan, ¡cuenta conmigo! En los años transcurridos desde entonces, esa relación ha sido consistentemente gratificante, no solo en términos del placer que me han brindado sus historias, sino como inspiración en mi propio trabajo. Puedo decir con absoluta honestidad que, si no hubiera descubierto a Stephen King, no estaría escribiendo hoy.

Y oye, también quiero saludar a Owen King. Adoro todo lo que he leído de él (que es la mayor parte, si no todo). Double Feature es una novela casi injustamente genial. Satírico, al estilo de Irving, con un elenco de personajes memorables. Owen es un verdadero artesano cuando se trata de la palabra escrita. Sus oraciones tienen un gran equilibrio y belleza. Cuando escuché que se estaba uniendo a su padre para escribir Bellas Durmientes... bueno, baste decir que sabía que sería la primera en la fila para recoger una copia. Y aquí estoy, habiendo adaptado esa misma novela para cómics. Qué experiencia tan surrealista e inolvidable.

(Crédito de la imagen: Alison Sampson/Triona Tree Farrell (IDW Publishing))

Nrama: La antagonista de la novela Sleeping Beauties es Eve Black, pero tengo la sensación de que ella es el personaje principal del cómic. Alison, ¿estás de acuerdo? ¿Y puedes explicar cómo diseñaste su personaje?

Sansón: Absolutamente. Amo a Evie. Ella es el eje de todo . Con la cantidad y diversidad de personajes en Las Bellas Durmientes (la lista de personajes en la novela se extiende por más de tres páginas), asigné personas reales a los roles para poder mantener distinciones visuales claras. El personaje que ves surge de mi trabajo de taller sobre el papel de Evie (y la representación de los papeles) con mi amiga Traci, que es de Trinidad. Ella realmente ilumina la habitación, trayendo la increíble apariencia, confianza y encanto de Evie a la mesa.

Nrama: El color realmente crea el ambiente para este libro. Alison, ¿puedes describir tu proceso de trabajo con la colorista Triona Tree Farrell?

Sansón: Triona es muy buena coloreando mi trabajo, hemos trabajado juntas antes (en Hit Girl en Mumbai), y confío en su forma de abordar la historia, así que esto es realmente lo suyo. Tuvimos una charla sobre el color al principio. Pensé que The Long Tomorrow (Dan O'Bannon/ Moebius) podría ser una buena inspiración para el color, Triona estableció algunas reglas para contar historias (reglas de color que van desde 'mundano' en un extremo hasta 'mágico' en el otro), y luego pasamos de allí.

Doy notas de color para cada página con la hora del día y el estado de ánimo, las fuentes de luz, los colores de la piel, el cabello y la ropa cuando lo necesito, y cualquier cosa especial, y queremos mantener el tono optimista del libro, pero esto es nada a lo que hace Tree. La magia del color (y es magia) es de ella.

(Crédito de la imagen: Alison Sampson/Triona Tree Farrell/Christa Meiser (IDW Publishing))

Nrama: Las letras también distinguen a este libro de muchos otros, con su texto blanco sobre burbujas negras, además de un uso ingenioso de los efectos de sonido. Rio, ¿cómo es trabajar con Christa Meiser como rotulista?

Ustedes: Siempre es una apuesta hacer algo diferente. Algo tan visualmente deslumbrante como Sleeping Beauties… necesitaba que se tomara esa apuesta, y Christa dejó ases. Me encanta lo que ha hecho en las páginas: cómo complementa el arte de Alison y los colores de Triona.

Ver todo encajar ha sido un auténtico placer, y no puedo elogiar lo suficiente al equipo artístico. Sleeping Beauties es una experiencia visualmente atractiva, excita la imaginación de una manera exótica y vívida, y las letras solo mejoran eso. Ha sido un privilegio absoluto trabajar junto a Christa, Alison, Triona y nuestra editora Elizabeth Brei. Me gusta pensar que hemos hecho algo único y especial aquí, algo que atraerá a los fanáticos del material original y también a los nuevos lectores.

Nrama: Alison, usas la ausencia de líneas negras para crear algunos de los 'efectos especiales' de este libro. (Los ejemplos incluyen las polillas, las telarañas, etc.) ¿Puede decirnos cómo sucedió eso?

Sansón: Probablemente depende de a qué página te refieras, pero puedo decir que este es mi primer cómic dibujado digitalmente y la primera vez que dibujo con una tableta. Soy nuevo en el proceso y me gusta mucho. Todavía estoy tratando de mantener las restricciones (en gran parte el mismo pincel), pero descubro que se puede hacer mucho más: ¿por qué no dibujar en blanco sobre negro, si podemos? Al igual que con los paneles, voy adonde me lleva la narración de la historia, y si eso no es por una ruta convencional, entonces no lo es. Trato de seguir cómo percibimos las cosas. La perspectiva 'correcta' y la definición detallada de todo *no siempre* nos dicen qué es una cosa- asumen modos de ver que simplemente no existen, y que no siempre necesitamos. Además, me estoy alimentando de lo que está haciendo Triona. Hay un poco de ceder el control allí, algo que estoy aprendiendo a hacer.

(Crédito de la imagen: publicación de IDW)

Nrama: Desde que comenzaste a trabajar en este libro, una verdadera pandemia se ha extendido por todo el mundo. Rio, ¿cambia esto tu visión de esta historia?

Ustedes: Realmente no. Quiero decir, ciertamente ha agregado un lado más oscuro, todos sabemos lo que es vivir una pandemia global ahora, pero COVID-19 y Aurora son lo suficientemente diferentes como para que nunca sea una experiencia incómoda.

Una de las cosas que realmente me ha llamado la atención durante la COVID es que con frecuencia hemos visto lo bueno en las personas, desde nuestros amigos y vecinos hasta los fantásticos e incansables esfuerzos de nuestros trabajadores de primera línea. Este no es siempre el caso en Las Bellas Durmientes. Créanme, hay muchos tipos malos en estas páginas.

Énfasis en los chicos.

Nrama: La última pregunta es para los dos. En tu opinión, ¿cuál es el futuro del terror en los cómics?

(Crédito de la imagen: publicación de IDW)

Ustedes: Lo mismo que con cualquier otro medio, creo. Siempre habrá una audiencia robusta para ello. Me encanta que los cómics ofrezcan la gratificación visual de una película, con la vibra de pasar página de una gran novela. Un cómic no es ni lo uno ni lo otro, sino, en muchos sentidos, una combinación perfecta de los dos. Y ha habido algunos cómics de terror fantásticos en los últimos años: Condado de Harrow; Cataratas Gedeón; Locke y llave; Casa de los Susurros. Los creadores y editores están publicando material de primer nivel, y puede apostar que esto continuará durante muchos años.

Sansón : ¿Cuánto tiempo tienes? El horror puede ser una definición muy amplia, pero en gran medida estás creando algo que describiría como un banco de pruebas emocionales, donde hacemos algunas preguntas bastante fundamentales sobre cómo vivimos y qué es ser humano. Creamos escenarios de 'qué pasaría si' que luego hacen preguntas a veces incómodas al lector. Todas esas cosas ocultas salen a la luz. Me interesa hacer historias de terror con contenido y para lectores que vayan más allá del gore superficial, de esta manera, historias en las que el lector pueda meterse dentro. La ciencia ficción y la fantasía han tenido una explosión de diversas voces creando algunas historias realmente emocionantes en los últimos años. El horror apenas ha comenzado con esto, pero estoy muy emocionado por saber adónde irá.