Brad Meltzer revive su carrera en la Liga de la Justicia de América

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Conocí a Brad Meltzer por primera vez en 2004 en Comic-Con International: San Diego (SDCC). Nunca antes había asistido a SDCC y, recién salido de la universidad, hice el viaje con la esperanza de formar algunas conexiones en la industria del cómic y, con suerte, conseguir un trabajo. Brad, que acababa de ver el primer número de Crisis de identidad hit y manejaba una larga lista de admiradores, se tomó el tiempo para darme consejos y firmar un póster del primer número de ese libro con 'Siento que somos familia', no se olvidan cosas así.

Brad Meltzer (Crédito de la imagen: Michelle Watson/Grupo Catchlight)

Un par de años más tarde, me encontré como redactor en Wizard Magazine trabajando en el ritmo de DC Comics. Con Brad anunciado como escribiendo un relanzamiento liga de la justicia de america serie derivada de Infinite Crisis, esperaba poder ayudar a promover el proyecto y, más egoístamente, poder hablar sobre cómics con una de mis personas favoritas de forma regular. Durante los siguientes meses, caminamos por la cuerda floja generando rumores sobre la alineación, los villanos, etc. sin revelar demasiado.

Ahora es 2020, y el hijo de Brad, un niño pequeño cuando mantuve correspondencia por primera vez con su padre, se graduó de la escuela secundaria. Pasé una década trabajando en cómics y ahora soy profesor universitario en Las Vegas. Mucho ha cambiado, pero con Justice League of America: The Deluxe Edition ahora disponible recopilando la serie completa de 13 números, no podía dejar pasar la oportunidad de llamar a mi amigo y recordar un período histórico en nuestras vidas.

Principios

Cualquiera que haya seguido la carrera de Brad Meltzer sabe que la Liga de la Justicia jugó un papel muy importante en su afición. Identity Crisis surge directamente de las historias de JLA de los años 70 con guiños a otros cuentos clásicos de DC antes y después. Brad posee un conocimiento enciclopédico del mejor súper equipo del mundo que ha demostrado ser invaluable para sus actividades profesionales.

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'[La Liga de la Justicia de América] fue el primer cómic que coleccioné. Justice League of America #150 fue el primer cómic que leí. Sabía que no podía volver al número 1, pero pensé que podía llegar al número 100, y luego, una vez que lo hice, pensé por qué no al número 90... En ese entonces, tenía que pasar por cajas largas para encontrar los problemas. ; no había convenciones, no había en línea. Cada librería a la que entrabas, rezabas para que tuvieran una sección de cómics en la parte de atrás para poder encontrar el último capítulo de la historia de los Siete Soldados de la Victoria.

“Cuando comencé, solo leía la Liga de la Justicia, luego, con el tiempo, me di cuenta de que estaba leyendo a escritores como Gerry Conway y Len Wein, que fueron quienes me influyeron. Luego, por supuesto, una vez que George Pérez se hizo cargo del arte, George Pérez siempre ha sido mi debilidad, gravito hacia él más que nadie y recuerdo sus portadas.

'Justice League of America #200 se sintió como el Super Bowl de los cómics, con la portada de George Perez, con todos los diferentes artistas. Si rastreas las influencias, gran parte de mi trabajo proviene de [ese número] y de New Teen Titans. En mi Justice League of America #0, hicimos exactamente lo mismo que hicieron en el número 200, que fue usar a todos los diferentes artistas para contar la historia de la historia del equipo.

conseguir el concierto

Brad irrumpió en los cómics con un proyecto de alto perfil, reemplazando a Kevin Smith en la exitosa Green Arrow. Él le da crédito a su predecesor en el Emerald Archer como un pionero que le trazaría un camino que finalmente lo llevó al mejor súper equipo de DC...

'¿Qué pasa si te damos Justice League con un nuevo número 1 y puedes hacer lo que quieras?' Recuerdo haber dicho: 'Maldito seas, esa es mi kriptonita'.

Brad Meltzer

'No creo que nunca hubiera tenido la oportunidad de escribir Green Arrow si no hubiera sido por Kevin Smith, y se lo debo a Kevin Smith por ser el primero en 'atravesar la pared', y tuve la oportunidad porque de él.

'Identity Crisis surgió del éxito de Green Arrow, yo no lo arruiné y me dieron otra oportunidad. La verdad fue que, después de Identity Crisis, le dije [entonces vicepresidente de DC] Dan DiDio que había terminado con los cómics, que nunca escribiría otro, que necesitaba escribir una novela, que no podía hacerlo porque Ya no tenía tiempo físico. Dan fue muy amable, fue muy dulce, luego me llamó y me dijo: '¿Qué pasa si te damos Justice League con un nuevo número 1 y puedes hacer lo que quieras?' Recuerdo haber dicho: 'Maldito seas, esa es mi kriptonita'. No podía decir que no y él lo sabía.

Problema #0

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Antes del inicio oficial de Justice League of America, un número especial n.° 0 rindió homenaje al pasado y presagió el futuro, ya que Meltzer se asoció con una larga lista de artistas estelares para abrir el apetito de los lectores.

'[DC] vino a preguntarme si quería hacer un problema cero, y no lo hice, porque siempre se sintieron como acrobacias y algo que se agregó. [El primer arco] 'Tornado's Path' ya estaba escrito y no quería interferir con el rumbo porque estaba casi terminado.

'DC dijo que podía hacer un número cero y hacer lo que quisiera, pero no quería hacerlo a menos que pudiera hacerse de una manera espectacular. Mi idea era agradecer a todas las eras anteriores de la Liga si lo hacíamos bien. Mi primera pregunta fue: '¿Podemos conseguir a George Pérez? ¿Podemos conseguir a Luke McDonnell? ¿Podemos conseguir a alguien que pueda hacer de Mike Sekowsky? ¿Podemos atrapar a todas estas personas? ¿Podemos conseguir a Howard Porter? Fue una de las primeras personas en subir a bordo y eso me hizo querer lograrlo.

Lo que sea que haya escrito en los cómics, nunca ha sido sobre las grandes peleas de supervillanos, siempre ha sido sobre los momentos humanos tranquilos. ¿Puedo hacer un libro entero solo de esos?

Brad Meltzer

'Mi lista de deseos de artistas era más o menos lo que ves en el libro, y la escribí pensando en querer ver ese momento extra entre Bruce y Dick en la boda de Donna Troy, ese momento en el que murió Superman que nunca llegamos a ver.

“Lo que sea que he escrito en los cómics, nunca ha sido sobre las grandes peleas de supervillanos, siempre ha sido sobre los momentos humanos tranquilos. ¿Puedo hacer un libro entero solo de esos?

'La JLA y la JSA tomando una fotografía dibujada por Jim Lee; no era cuestión de seguir o no con eso.

'Andy Kubert haciendo un gran e increíble momento de Dark Knight.

'Pudimos atrapar a todos los que queríamos. Era casi imposible lograrlo, conseguir a todos los que queríamos, pero valió la pena. Terminé [consiguiendo el arte original] para la mayor parte de ese número, los artistas fueron tan generosos al regalarme sus páginas originales, fue muy aleccionador ya que estas páginas llegaban por correo de artistas increíbles con los que crecí.

Objetivos

Como lo había hecho con Green Arrow y Identity Crisis, Meltzer buscó como parte de su manifiesto para Justice League of America rendir homenaje de una manera que reconociera tanto la inmensidad del Universo DC como las conexiones interpersonales que conforman los mitos. Una alineación que incluía a los miembros clásicos Green Lantern y Black Canary junto con los 'tres grandes' de Superman, Batman y Wonder Woman, así como a los recién llegados como Black Lightning, Hawkgirl y Red Arrow, contribuyó en gran medida a lograr estos objetivos. .

'Hay una cita famosa que dice 'La historia no se repite, pero seguro que rima'. Es lo mismo con la alineación de la Liga de la Justicia; va en oleadas y si observas con el tiempo puedes ver el patrón.

'Crecí como un chico de la Satellite League, esa era mi Liga. Dios bendiga a Grant Morrison por venir y decir: 'Hemos tenido la Satellite League durante mucho tiempo, hemos tenido ese grupo masivo, volvamos a la idea de los Siete Grandes'. Me encantó que. Tuvimos décadas de eso y luego, cuando comencé, pensé que era hora de volver al otro lado. Grant hizo esos grandes arquetipos de dioses [con JLA] y quería traerlo de vuelta muy conscientemente a los problemas humanos, las interacciones humanas, las relaciones humanas. Esa era la Liga que más amaba.

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'Me encantó cuando Barry Allen estaba enamorado de Zatanna, pero se sentía mal por eso porque tenía una esposa muerta. Eso fue mucho más interesante para mí que si vencieron a Paragon o no. La parte más interesante de la edición de Paragon [Justice League of America #224] fue que Oliver Queen y Hal Jordan estaban almorzando juntos. ¿Almuerzan juntos? Esa interacción humana, quién se gustaba y quién no, siempre fue lo que me impulsó. Muy conscientemente quería traer eso de vuelta.

“Creo que la Liga siempre representa la historia del Universo DC, de dónde viene y hacia dónde va. No quería reconstruir la Satellite League solo porque eso era lo que estaba leyendo cuando tenía 13 años, no hay nada que ganar con eso a menos que puedas sacar una historia de eso. No solo quería que se representara el pasado, sino que quería que se representara el futuro.

'Cyborg en realidad es votado para la Liga de la Justicia en el número 0: lo votan. Batman, Superman y Wonder Woman dicen: 'Tráiganlo, está listo'. Estaba convencido de que Kingdom Come obtendría una punta del sombrero, es por eso que Red Arrow está en esa primera historia. Quería que este fuera el puente que la gente miraría hacia atrás. Rendimos muchos homenajes en los cómics, pero si solo rendimos homenaje, no avanzamos.

“Una vez más, Grant hizo un hermoso trabajo al mostrarnos por qué [Superman, Batman y Wonder Woman] eran una trinidad. Eran imparables, realmente lo eran; Batman derriba a todos. Grant y yo hemos hablado de esto, y le encanta el flujo y reflujo de la historia de los cómics, esa continuidad es algo vivo. No estaría aquí sin [Grant] y las ideas que hemos intercambiado. Le dije que había convertido a Batman en esta persona imparable y que Identity Crisis se trataba en gran medida de traer a Batman de vuelta a la tierra y hacerlo humano nuevamente. Lo hemos visto de una manera, veámoslo de otra manera.

“Los tres grandes, la trinidad, se juntan en el primer número y eligen una Liga, y me encanta la idea de que lo que digan no importa en absoluto. No llegan a ejecutar todo; son estos personajes menores los que son el corazón y el alma de la Liga. Quieres los tres grandes para los grandes momentos, pero la Liga para mí siempre es más interesante cuando está llena de esa dinámica humana'.

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Ed Benes

Un equipo de ensueño de creadores, desde el artista de portada Michael Turner hasta la entintadora Sandra Hope, se unió a Meltzer en su búsqueda para rendir el homenaje adecuado a la Liga de la Justicia. Seleccionado personalmente por Brad para ser el principal artista de interiores, el ex alumno de Birds of Prey, Ed Benes, obtuvo la mayor oportunidad de su carrera hasta la fecha.

'Observamos a muchos artistas diferentes en ese momento; [Ed Benes] podría hacer esa gran escala. Había tantos grandes artistas que se estaban abriendo paso en ese momento, y lo que Ed tenía que me encantaba era que podía actuar. Escuche, es fácil dibujar superhéroes con músculo sobre músculo, esa es la parte simple, pero podría dibujar a Black Canary y hacer que pareciera que ella estaba a cargo. Sabía que Black Canary iba a ser el líder del equipo, lo sabía cuando empecé. Sabía por el trabajo de Ed en Birds of Prey que iba a aplastar esto y hacernos sentir que Black Canary tiene tanto derecho a dirigir este lugar como cualquiera.

Los chicos malos

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Así como los fanáticos intentaron predecir qué héroes harían el corte para el equipo de Meltzer, también pusieron en desventaja qué villanos dificultarían la vida de la Liga. Durante el mandato del escritor, veríamos nuevas versiones de viejos favoritos como Amazo, Starro e incluso Trident, así como recién llegados como Doctor Impossible y un Solomon Grundy que nadie vio venir.

'Damon Lindelof acaba de dar esta maravillosa charla sobre el servicio de fans, cómo es la cosa más grande y más horrible. Lo recuerdo diciendo que Baby Yoda es el mejor servicio para fanáticos, ¡pero nos encanta! En el momento en que es demasiado fan service y es malo, lo odiamos. Demasiado servicio de fans matará la creatividad, tienes que seguir adelante. En Identity Crisis me encantó escribir Deathstroke contra la Liga de la Justicia porque todos esperaban que peleara contra los Jóvenes Titanes, pero dije: 'No, este es un villano de clase mundial'. Esto continuaba por ese camino similar. Quería hacer que el Universo DC se sintiera más vivido. Ninguno de los villanos está tratando de dominar el mundo, tienen sus propias motivaciones más egoístas y personales.

JLA / JSA

Después del primer arco en Justice League of America, 'The Tornado's Path', estableció el equipo y reinventó al incondicional Red Tornado, Meltzer no perdió el tiempo en volverse épico. 'The Lightning Saga', un cruce de varias partes con la Sociedad de la Justicia de América escrita por Geoff Johns, no solo dio un giro moderno a las reuniones anuales de los dos equipos, sino que trajo un tercer elemento básico de DC con la Legión de Superhéroes y presentó el impactante regreso de cierto Scarlet Speedster...

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'Permítanme retirar todo lo que dije [anteriormente]: estos fueron problemas completos de servicio de fanáticos. La Legión estaba en constante cambio, nadie sabía realmente si era la antigua Legión o la nueva Legión, qué Legión existía. Geoff y yo estábamos muy comprometidos con la idea de que no dices adiós a esas viejas historias, no las superas sin más. Geoff estaba escribiendo JSA, yo estaba escribiendo JLA, ambos teníamos un amor similar por la Legión.

Geoff estaba durmiendo en mi casa mientras yo escribía Identity Crisis y leía los guiones a medida que salían de la imprenta. ¡Éramos niños cuando hacíamos eso! Uno de mis amigos más cercanos en toda la industria estaba escribiendo el libro hermano [de Justice League]: parecía que teníamos que hacer esta historia, pero teníamos que hacer la historia correcta, y construirla alrededor del regreso de Wally West fue el camino. Todo el crédito a Dan DiDio. Cuando escribí Identity Crisis, sabíamos que Hal Jordan iba a volver a la vida. Sabíamos que Barry Allen eventualmente regresaría. Estábamos encantados de ayudar a que esas historias avanzaran.'

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El problema de Gene Ha

¿Cómo sigues algo tan masivo como 'The Lightning Saga'? Brad lo hizo con Justice League of America #11, 'Walls', una historia claustrofóbica que une a Vixen y Red Arrow contra algo de lo que no pudieron salir: un derrumbe. La historia de un solo número, ilustrada por Gene Ha, ganaría un premio Eisner ese año.

'Cualquiera que diga 'Solo hay una forma de contar una historia de JLA' no ha leído todas las historias de JLA. Sentí que habíamos hecho una gran historia y mostrado un lado humano en 'The Tornado's Path', habíamos hecho la exitosa película cruzada de 200 millones de dólares con JLA/JSA/Legion, pero algunas de las mejores historias son esas únicas. Como esa historia de Paragon [de Justice League of America #224] de la que hablamos, fue una gran excepción. '¿Quién mató a Tridente?' [de New Teen Titans #33] fue único. 'A Day in the Lives' [de New Teen Titans #8] fue una obra maestra de Marv Wolfman.

Tuve historias durante cinco años para Justice League, podría haber escrito ese libro durante una década. Esa historia con Red Arrow y Hawkgirl, ese triángulo que estábamos configurando, teníamos planes a largo plazo para Vixen. Pero [antes de irme] quería hacer algo que llegara al núcleo de los personajes, y terminó siendo [el número 11], y Gene Ha hizo estallar todo. Todo el crédito para Gene, que la historia ganó un Eisner.

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El piso de la sala de corte

No todas las ideas de Meltzer llegaron a la Liga de la Justicia de América propiamente dicha. Una provocación continua con Degaton, Despero y Ultra-Humanite terminó migrando a Johns 'Booster Gold de todos los lugares. El propio Brad volvió a escribir DC Universe: Last Will and Testament, que resolvió un suspenso entre Geo-Force y Deathstroke. En última instancia, el escritor deseaba poner en marcha los planes, pero disfrutaba viendo cómo otros los resolvían como parte de la experiencia.

“Si miras el número 0, todavía hay cosas de las que hablamos que siento que aún están por llegar. Queríamos planes allí que iban a durar 10 o 15 años. Obviamente lo hicimos ayer, pero también lo haríamos mañana. Hubo planes masivos, algunos que se resolvieron exactamente como lo planeamos. Esa es la belleza de la continuidad: comienzas a tejer y alguien más termina el edredón, ¡y por lo general lo hace mejor! me encanta eso Me encanta que vi al Doctor Imposible aparecer más tarde. Esa es la belleza de esto.

Pensamientos finales

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Más de una década después de la Liga de la Justicia de América, Brad Meltzer puede tomar un respiro medido y apreciar que dejó un legado durante su año con algunos de sus personajes más queridos. Los cambios que hizo y las historias que contó aún resuenan dentro de un Universo DC que ha experimentado un tumulto considerable. Para un creador que no tenía nada más que reverencia por aquellos que lo precedieron, poco más puede pedir.

'Cuando escribo algo, nunca pienso en cómo va a existir; eso no depende de mí, depende de usted, el lector. Solo estoy contando mi historia, no es la historia de todos, es la mejor que puedo contar y, con suerte, resuena. Me encanta que más de una década después, la gente sigue respondiendo a esta obra de arte que creamos. Hay hermosas historias que vinieron después, y hay muchas hermosas historias que vinieron antes, y estoy agradecido de ser parte de esto.

'Una de las cosas que tenemos que hacer, y finalmente llegamos a reconocer y lo verán [en la colección] es que queríamos dar continuidad al Salón de la Justicia, no creo que se nos permitiera decir en ese momento, pero la persona que dibujó el nuevo Satellite y diseñó el nuevo Hall of Justice fue este joven artista independiente que sacamos de la nada llamado Jim Lee [risas]. Jim era esta superestrella, pero lo que nadie sabía es que detrás de escena rediseñó todo; puedes ver todo eso en el libro y cómo los perfeccionó. Jim nunca recibió el crédito y nunca tomó el crédito, pero absolutamente estaba dibujando todo eso.

“Otra cosa que era importante para mí, y [el actual escritor de Legion of Super-Heroes, Brian Michael Bendis] ha hablado sobre esto, era que quería que Black Lightning fuera la influencia para Lightning Lad. Cuando veas los diseños del traje de Black Lightning, verás que quería que se pareciera al de Lightning Lad, para que fuera la influencia de Lightning Lad 1000 años después. Simplemente tenía sentido. Una vez más, hablen sobre la belleza de los mejores escritores que tú mismo, recogiendo ideas, Brian me habló sobre eso y ya estaba en ese camino y pudo enhebrarlo, esos son los momentos en los que te das cuenta de lo pequeño que eres en un mundo tan grande. universo.'